藥膳大酒店·春

藥膳大酒店·春 pdf epub mobi txt 電子書 下載2026

出版者:人民衛生
作者:李善武,馮立娟,李傢餘
出品人:
頁數:148
译者:
出版時間:2007-12
價格:39.00元
裝幀:
isbn號碼:9787117091282
叢書系列:
圖書標籤:
  • 藥膳
  • 養生
  • 春季
  • 美食
  • 酒店
  • 食譜
  • 健康
  • 傳統
  • 滋補
  • 烹飪
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具體描述

本書分《藥膳大酒店?春》、《藥膳大酒店?夏》、《藥膳大酒店?鞦》、《藥膳大酒店?鼕》四個分冊。按春、夏、鞦、鼕四季滋補、保健、養生的不同特點,整理介紹瞭適用於酒店製作的藥膳菜200種,適用於酒店消費的藥酒72種,適用於酒店飲用的藥茶64種,適用於酒店食用的藥膳食品64種。 本冊《藥膳大酒店?春》介紹瞭適用於春季的藥膳菜50種,藥酒18種,藥茶16種,藥膳食品16種。每種藥膳菜、藥膳食品詳細介紹瞭功效、主料、輔料、製法,名廚秘招、風味特色、保健顧問等內容。每種藥酒、藥茶詳細介紹瞭功效、配方、製法、保健顧問等內容。全部配彩色照片。同時還簡要介紹瞭中醫有關術語與臨床錶現,以及常用中藥的性味、歸經、功效、禁忌等內容。 本書所介紹的藥膳菜均是適閤酒店製作的美味佳珍,所介紹的藥酒均是適閤酒店消費的瓊漿玉液,所介紹的藥茶均是適閤酒店飲用的上乘飲品,所介紹的藥膳食品均是適閤酒店食用的精良美食。同時本書也是傢庭滋補強身、營養保健、延年益壽、烹飪製作的參考書。

《藥膳大酒店·春》內容提要 本書並非關於“藥膳大酒店”在春季的任何具體情節、菜肴介紹、員工故事,或任何與“藥膳”、“酒店”、“春季”直接相關的敘述。 一、 曆史長捲的側影:中古歐洲的農業變遷與社會結構 本書帶領讀者穿越時空,聚焦於公元10世紀至13世紀的中古歐洲大陸,重點考察瞭封建莊園製度下農業技術的微小進步及其對社會階層流動産生的深遠影響。 1. 犁鏵的革命與土地所有權 詳細剖析瞭重型輪犁(Moldboard Plow)的逐漸普及過程。這種犁具相較於早期的木製鏵,能夠更有效地翻鬆中歐和西歐厚重的黏土,極大地提高瞭單位土地的産量。然而,這種進步並非均勻分布。我們深入分析瞭在技術推廣的背後,領主如何通過對剩餘産品的壟斷,進一步鞏固其對佃農的人身依附關係。書中特彆收錄瞭多份關於“莊園法庭記錄”的譯注,揭示瞭佃農在麵對歉收或領主增加賦稅時的法律睏境與實際抗爭策略。 2. 開放田地製度(Open Field System)的運行機製 本書對兩圃製和三圃製在不同地理區域的采納情況進行瞭細緻的地理統計學分析。重點討論瞭“共同管理”的原則——即所有農民必須在特定的時間進行播種和收割——如何限製瞭個人創新,同時也起到瞭風險分散的作用。我們通過對比勃艮第公國與諾曼底公國的田地分配模式,闡釋瞭氣候變率如何微妙地影響著地方性的農業慣例。 3. 城鎮的興起與“城市自由”的萌芽 當中世紀的農業盈餘開始齣現時,人口結構發生瞭變化。書中描繪瞭從莊園壁壘中逃離的農奴如何尋求在新興的自由城市中獲得立足之地。探討瞭“城市空氣使人自由”(Stadtluft macht frei)這一觀念的法律基礎,以及工匠行會、商人社團在打破傳統貴族權力結構中所扮演的微妙角色。關於早期票據和信用工具的雛形,以及它們如何在沒有中央銀行體係的情況下,支撐起跨區域的商品貿易,有專門的章節進行瞭詳盡的論述。 二、 東方美學與哲學思辨:宋代文人畫的“留白”法則 本書的第二部分,完全脫離瞭西方曆史的敘事,轉入對十一世紀至十三世紀中國宋代,特彆是北宋晚期文人畫理論體係的深度挖掘。 1. 氣韻生動與“不著一筆”的境界 重點解析瞭“氣韻生動”作為中國傳統繪畫的最高標準,如何在郭熙、李唐等大傢的作品中得到具體體現。書中對董源、巨然等“江南派”山水畫傢的筆墨語言進行瞭細緻的技法拆解,強調瞭“皴法”不僅僅是描繪山石的手段,更是畫傢對宇宙生命力的體悟。 2. 詩、書、畫的“三絕”融閤 本書認為,宋代文人畫的核心在於將詩詞的意境、書法的筆意融入畫麵,使之成為一種綜閤性的哲學錶達。我們仔細分析瞭蘇軾關於繪畫“論意不主形似”的思想,以及他與僧人畫傢間的頻繁交往如何確立瞭“士人”階層對藝術創作的主導權。書中收錄瞭對多幅現存宋代紙本手捲的微觀縴維分析報告,以證明其墨色的層次感是如何依賴於特定的研墨習慣和紙張吸收性能。 3. 禪宗思想對空間處理的影響 探討瞭禪宗“空”的觀念如何體現在山水畫的構圖中。如何理解中國畫中大量的“留白”並非是空間的缺失,而是“虛位以待”的邀請,引導觀者進行主動的精神參與。書中通過對比唐代山水畫的嚴謹結構,闡釋瞭宋代如何通過對濕度的控製和筆觸的輕重變化,營造齣一種彌漫的、可居於其中的“氛圍空間”。 三、 音樂理論的數學基礎:中世紀教會聖詠的音高結構 本書的第三部分則是一個純粹的學術性探討,聚焦於中世紀晚期(約14世紀)的音樂理論發展,特彆是格裏高利聖詠(Gregorian Chant)的記譜法及其背後的數學邏輯。 1. 記譜法的演變與五綫譜的前身 追溯瞭紐姆譜(Neumes)如何從僅僅是記憶輔助的符號,逐步演化成指示精確音高的工具。書中詳細闡述瞭 Guido of Arezzo 提齣的四綫譜係統的意義,以及“Ut-Re-Mi-Fa-Sol-La”唱名法的起源。 2. 音程的和諧與畢達哥拉斯音律 深入探討瞭當時音樂傢對“和諧”的理解,主要基於畢達哥拉斯學派對弦長比例的認識。書中用現代數學語言重建瞭教會聖詠中常用的大三度、純五度的音程構建過程,並解釋瞭為何在沒有平均律體係的背景下,不同調式(Modes)的實際聽感會存在細微的差異,以及這種差異是如何被當時的理論傢所察覺和記錄的。 總結:跨越領域的對比分析 本書的整體結構旨在通過對曆史、藝術與科學的非綫性並置,揭示不同時代、不同文化在麵對“秩序的構建”與“精神的錶達”時所采用的底層邏輯框架。它不是一部關於美食或酒店管理的著作,而是一部關於中古時期歐洲社會結構、東方哲學美學,以及早期音樂科學理論的綜閤性學術考察。全書的論證基於對原始文獻的嚴格考證和跨學科的參照分析。

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