中国西北彩陶

出版者:上海古籍出版社

作者:朱勇年

页数:258

出版时间:2007-9

价格:298.00元

isbn号码:9787532548293

具体描述

《中国西北彩陶》主要从收藏者的角度出发，结合自己的实际经验，对西北地区出土的彩陶以及如何鉴定彩陶作了一个详细的论述和总结。彩陶的出现是人类文明的一个重要里程碑。从茹毛饮血的原始人进化到真正意义上的智人，火的运用起着决定性的作用。而陶器的出现，无疑又是这种人类进化史中最重要的篇章。至于出现在古陶上的纹饰和图案更是文字的雏形和起源。

彩陶是新石器时代一种彩绘的陶器，是早期人类智慧的象征。《中国西北彩陶》正是关于研究“中国西北彩陶”的专著，笔者以西北彩陶为契入点，通过对其图案、形制等内容进行比对研究，结合古代文献资料记载，初步解析了其中蕴含的奥秘。

目录信息

前言
第一章 西北彩陶概述
第二章 彩陶考古与图案解析
1 关于伏羲故里
2 关于炎、黄二帝
3 礼制与明堂的研究
4 祭祀以及乐、巫舞
5 渔、耕文明
6 齐家文化
7 几种主要的纹饰研究
8 辛店文化
9 关于《竹书纪年》
第三章 陶塑赏析
1 人殉、人牲
2 神祗与地母
3 父系社会
4 女性与生殖崇拜
5 六畜
6 异形器
第四章 表面特征鉴定
1 彩陶颜料及工艺特征
（A）脱彩
（B）草根纹
（C）皮壳
（D）彩的自然状态
（F）素陶
2 彩陶的一般鉴定
图例索引
附录：关于周武王伐商的年代研究
后记
· · · · · · (收起)

用户评价

作为一个长期关注传统文化复兴的爱好者，这本书给我带来了巨大的精神触动。它不仅仅是展示了那些精美的器物，更深层次地挖掘了这些图案背后所蕴含的宇宙观和生命哲学。书中对“涡纹”和“网格纹”的深入解读，让我重新审视了我们与自然界的关系，那些看似简单的重复图案，其实是古人对秩序、循环和生生不息的深刻理解。在当下这个信息爆炸、节奏飞快的时代，阅读这些沉静而古老的艺术表达，仿佛完成了一次心灵的“慢跑”，让人沉淀下来，重新思考何为“永恒的美”。这种审美教育和精神滋养，是很多当代书籍所无法给予的。

这本书的学术深度无疑是顶尖的，但更难能可贵的是，它在理论探讨与大众普及之间找到了一个绝佳的平衡点。我虽然不是专业研究古代艺术史的，但书中对不同文化遗址彩陶风格的对比分析，依然能让我清晰地把握其演变脉络。作者似乎非常擅长用清晰的比喻来解释复杂的理论，比如他将不同时期的纹饰风格比作一种“视觉的方言”，一下子就明白了地区性和时间性带来的差异。而且，书中的参考文献部分做得极其详尽和规范，看得出是多年积累的成果，对于想进一步深究的读者来说，简直是打开了一扇通往更广阔知识领域的门。这种既能满足行家，又不让门外汉望而却步的写作手法，实在是高明。

这本书的装帧设计真的太精美了，拿到手里沉甸甸的，那种厚实的纸张和细腻的印刷质感，光是抚摸着封面那几抹斑斓的色彩，就已经能感受到出版方在细节上的用心。我尤其喜欢扉页上那几幅高清彩陶纹饰的局部放大图，那些古老的符号和流畅的线条，仿佛带着穿越千年的神秘力量，让人不禁想一探究竟。这本书的排版布局也处理得非常讲究，无论是文字的行距、字号，还是图片的留白，都恰到好处，读起来一点也不费力，反而有一种沉浸式的体验。虽然我还没来得及深入研读每一篇文章，但仅凭这第一印象，就觉得它绝对是值得收藏的艺术品级别读物。它不像某些学术专著那样板着面孔，而是散发着一种低调的奢华感，让人愿意把它放在客厅最显眼的位置，时不时地翻阅几页，感受那份深厚的文化底蕴。

我原本以为这是一本枯燥的考古报告汇编，但读了几章下来，发现作者的叙事方式简直是化腐朽为神奇。他没有采用那种流水账式的罗列，而是将那些出土的陶器碎片，赋予了鲜活的生命和故事性。比如，讲到某一件带有几何图案的陶罐时，他会结合当时的社会形态、先民的祭祀习俗，甚至推测出那个制陶人当时的心境，文字里充满了人文关怀和想象力，读起来一点也不觉得累。特别赞赏其中几篇文章对彩陶工艺流程的描摹，那种对泥料的选择、烧制的温度控制，以及颜料的调配，描述得极其细致入微，几乎能让人闻到窑火燃烧的气味。这已经超越了简单的文物介绍，更像是一部艺术史诗的精彩片段，让我对远古的手工艺者肃然起敬。

坦白说，我原本对地方性艺术史题材的图书抱有怀疑态度，总觉得内容会相对局限，难以形成宏大的叙事。然而，这本书完全颠覆了我的预期。作者巧妙地将区域性的考古发现，置于更广阔的欧亚大陆文明交流的背景下来考察，探讨了文化传播、技术扩散的可能性与影响。阅读过程中，我几次对照着书中的地图和时间轴，惊叹于古代文明间的联系之紧密。这本书的视野开阔，论证严谨，它成功地证明了，即便是看似偏远的地域文化，其背后也隐藏着波澜壮阔的全球性历史进程。它提供的不仅仅是知识，更是一种重构历史叙事的全新视角和方法论。