日本人不敢说设计

小矶裕司：平面设计师。日本平面设计师协会（JAGDA）会员，东京文字设计师俱乐部（TOKYO TDC）会员。1966年生于东京，2006年成立日本设计中心小矶设计研究室，2012年担任北京大思广告有限公司创意总监。曾获日本Illustration展大奖、日本标志设计协会标志设计最优秀奖等诸多殊荣。因工作原因从十余年前便常驻中国，现往返与中日两地，对两国的文化均有着敏锐的观察。

出版者:理想国 | 广西师范大学出版社

作者:小矶裕司

出品人:理想国

页数:320

译者:蔡萍萱

出版时间:2018-8

价格:79.00

装帧:锁线胶装

isbn号码:9787559810007

丛书系列:理想国 | 聼松文庫

图书标签:设计日本小矶裕司文字语言理想国日本设计随笔

【编辑推荐】

▲“凶猛的黑洞”再袭！

被原研哉誉为“沉默寡言的天才猎手”，日本设计师小矶裕司用“文字”表白“设计”。

▲对文字设计的多维思考

无论在中国还是日本，小矶裕司在VI设计、建筑物标识设计等领域都有众多重磅作品，斩获众多奖项，而他本人并未止步于对文字的设计，还对汉字与日文之间的渊源抱有强烈兴趣。本书便以日文假名之由来的四十六个汉字为线索，展开他对于“文字”多维度的思考。

▲ 以设计师之眼冷静观察中日文化

十多年间游走于中日两国的小矶裕司，对两国文化均保持着旺盛的好奇心，文化生活中的种种细节都能成为他思考设计的着陆点，进而转化成设计灵感的来源。这本书正是一名日本设计师对中日文化冷静观察、思考的记录。

【内容简介】

本书是日本平面设计师小矶裕司的设计随笔集，是作者关于文字设计、设计与流行文化的关系、中日文化等的诸多思考。

设计来源于生活，时刻关注社会，观察身边事，亦是设计师的一种自我修养。因工作原因，小矶裕司长年往返于中日两国，这让他对两国的文化、社会都有敏锐的洞察力。他从从一休哥在地上撰写佛经的故事，讲到日文“し”（死）字写法的演变历史；又从日本顶级偶像组合SMAP的代表曲《世界上唯一的花》的歌词，嗅出近代人过剩的自我意识。他写日本人为什么不说“设计”，也奉劝人们不要把文字叫“字体”。

这本书共有四十六篇文章，对应日语的四十六个平假名。日文平假名实际上均源自于中文汉字的草书体，这成为小矶裕司写作的出发点。比如，日文的第一个假名“あ”，其来源正是草书的汉字“安”，“安心一下，人类都是一样的”一文便由“安”字的变化写起。小矶裕司认为“平假名与汉字的关系，本质上就是日中关系的隐喻”。在本书中，他以敏锐的设计师之眼，从人们耳熟能详的流行作品、社会现象出发，去探寻中日两国的文化渊源，并书写自己在设计之中与设计之外的思考。

用户评价

以为是设计类的书，但并不是。说了一些中日文化和现代发展上的比较。作者大概是算亲中派的对米米印象不好233茉莉花那里有点可爱，80年代的回忆啊。

没有想到会在这样一个时间读完这本书，起因只是今天4点半就醒了然后磨磨蹭蹭到5点半也睡不着，索性拿着小台灯在床上读完了这本书。等到来标记的时候才发现我都没把它列到在读里面，应该是上周开始读的吧，忘了是哪天。读的很快，因为越读越觉得其实很鸡肋的一本书，虽然我不太了解作者在设计方面的作品，但是关于他的写作能力我也真是不敢恭维。大部分都在讲作者从前的一些生活经历和事件简评，关于中国和日本的“互看”，关于自己在北京生活的想法和一些传统的日本符号。但是篇幅的短并没能表现出文字的精炼，所以读完很快就忘了。反倒是今天读的最后几篇还能让人惊喜一下，勾勒几笔。总之，或许直接了解作者的设计作品会比较好。

喜欢！！和两年前第一次读小矶先生有同等程度的惊喜感，期待更多新作。

一位日本设计师的杂文集，谈了一些中日文化的相同与不同之处，（比如日文从唐朝草书中得到进化）读起来轻松又有意义。但是书籍装帧明显是过度了，定价也很不合理。

日本平民设计师小矶裕司讨论中日文化差别，真正的书名应该是那一行小字「中日不同」。 不得不说，小矶先生您的书写的实在太差了，这就是我中学时代每天的日志啊，甚至可能都比不上，难能可贵的是几十篇没有一篇能拿出来说说的，难得啊小矶先生，读您的书太痛苦了，您只需要把您的随笔去掉马上就会好很多。 “今天也认真的过完了，明明没有喝醉，却像做了一场虚幻的梦。”（连我唯一喜欢的这句也不是您的文字啊，这实在太让人伤心了。）