古今章草集汇

出版者:湖南人民出版社

作者:田其湜 编

页数:112

出版时间:2008-1

价格:17.50元

isbn号码:9787543851269

丛书系列:古今书法系列书

具体描述

《古今章草集汇》是古今书法系列书之《古今章草集汇》，田其湜编。章节始于西汉，发展兴盛于东汉两晋。可事实上汉隶开创之时，草体的隶书即已出现。人们为节省笔画，便从粗草隶书中删繁就简，开拓出一条隶书草体化的新路，这在西北出土的汉晋竹木简中可以获得力证。这种草隶经文学家和书法家的搜集整理，加工美化，遂成为规范、独立的章草艺术书体。

章草之名源于汉元帝，令史游所作，自始至终无一复字，为童蒙识字之书。又说因定奏章简练，快捷而得名。

章节书家大多未留姓名，现所传章草代表书家仅西汉黄门令史游，东汉张芝、齐相杜度，内主瑗，崔实夫子以及三国吴皇象，西晋索靖等等。这批书家对章草的发展，做出了卓越贡献。章草墨迹不多见，大体说，可从两个方面所了解：一是出土的汉晋书简和帛书，包括《流沙坠简》、《居延汉简》、《武威汉代医简》等，二是点画奇古的陆机的《平复帖》，《索靖出师颂真迹》、《隋人出师颂》《赵孟頫书急就章》、《元赵雍千字文》、《明宋克急就章》等。传世摹刻本有汉史游《急就章》、三国皇象《急就章》，西晋索靖《急就章》、《月仪帖章草》等。

用户评价

说实话，市面上很多书法集汇，都是东拼西凑，缺乏一个核心的学术脉络，读者很容易在海量的字帖中迷失方向。《古今章草集汇》最让我佩服的一点，是它构建了一个清晰、严谨的“章草演变的时间轴”。它并不是简单地按照“楷书之前”“行书之时”这样的粗线条来划分，而是精确到了具体的朝代更迭和书风转换的关键节点。比如，它非常清晰地区分了“早熟期章草”和“成熟期章草”在结构上的细微差异，甚至连点画之间的牵丝和笔断意连的哲学处理方式都有各自的侧重。这种由浅入深、逻辑缜密的编排方式，让一个初学者也能顺藤摸瓜地找到学习的着力点，而不是盲目地去模仿那些风格迥异的范本。作者在卷末的附录部分，还贴心地整理了一份“章草常用字集”的对照表，将不同风格的同一字进行横向对比，这对于我们日常的集字创作和理解不同书家个性化处理具有不可替代的实用价值。这本书，无疑是近年来章草研究领域内，一本里程碑式的、真正能传之久远的参考书。

这本《古今章草集汇》，拿到手的时候就被它厚重的质感和封面那种古朴的墨香给吸引住了。我一个书法爱好者，平时没少翻阅各种碑帖，但说实话，能把“章草”这个相对小众的书体，梳理得如此系统和全面，还真不多见。开篇的绪论部分，作者对于章草的起源、流变以及其独特的审美价值的探讨，就展现出深厚的学养。他没有停留在简单的字形罗列，而是深入剖析了汉隶向章草过渡时期的那些微妙变化，以及在魏晋时期章草如何被行书和楷书所“架空”但又在特定文脉中得以传承的曲折历史。尤其让我印象深刻的是，书中对不同时期、不同地域章草风格的对比分析。比如蜀锦上的章草和敦煌写卷中的章草，虽然同属章草体系，但地域性的用笔习惯和墨色浓淡所营造出的气息是截然不同的，书中对此的描摹细致入微，让人仿佛身临其境，能感受到千年之前的书写温度。这对于我们学习者来说，绝不是一本简单的“字帖”，而是一部生动的书法史教科书，指引我们如何去理解和欣赏章草的精髓。读完这部分，我对章草的敬畏感油然而生，也找到了自己今后练习的方向，它不像隶书那般沉重，也不似行书那般奔放，它恰到好处地保留了篆隶的古意，又孕育了楷书的端庄，读来让人心定神宁。

我最近在尝试临摹一些早期的魏晋简牍，发现章草的笔法结构，尤其是那些草化的“波磔”，处理起来真是个技术活。以前看一些零散的资料，总觉得“提按顿挫”的口诀说起来容易做起来难，直到我翻阅了《古今章草集汇》中关于章草笔法精解的那几个章节。这本书的厉害之处在于，它没有用晦涩的术语来搪塞读者，而是配上了大量的、极其清晰的局部放大图和线条分析。作者似乎是把每一笔的起笔、行笔过程中的重心转移、收笔时的回锋都用箭头和数字标示了出来，简直像是书法界的“工程蓝图”。特别是对于“一字多笔”和“连带”的处理，书中提出的“气脉连贯而非机械相连”的观点，一下子打通了我理解上的任督二脉。我试着按照书中的方法去写，果然，原本僵硬的笔画开始有了流动感，字与字之间不再是孤立的个体，而是变成了一串有着内在联系的音符。这种由内而外的变化，不是一蹴而就的，但有了这本“武功秘籍”在手，我的进步速度明显加快。那些看似随意的草化，其实背后都藏着严谨的法度，这本书就是把这些法度毫不藏私地展示了出来。

作为一个资深的书法收藏爱好者，我更关注的往往是那些罕见的、流传有序的墨迹原件的图像质量。市面上很多关于古代碑帖的影印本，要么是翻拍质量粗糙，墨痕模糊不清，要么就是装帧过于现代，完全破坏了原件那种历史的沧桑感。但《古今章草集汇》在这方面绝对是业界良心。我对比了书中收录的几篇公认的“稀世珍品”的影印件，那种清晰度，即便是原版拓片，可能都未必能提供如此细致的观察视角。可以看到纤维的走向、墨色的洇散程度，甚至能隐约感受到书写者运笔时“入纸”的力度。这种高保真度的呈现，对于研究古代纸张、用墨的工艺史，也提供了宝贵的视觉材料。而且，书中对于这些珍贵墨迹的背景介绍非常到位，不仅仅是“某某人书于某年”，而是详细考证了当时的书写背景、可能的用途，甚至还引用了其他文献佐证其可靠性。这种文献考据与视觉呈现的完美结合，让这本书的价值远远超越了一本单纯的字帖范畴，它更像是一部结合了考古学和艺术史的综合性著作。

我给这本书的装帧设计点赞，它成功地在“古朴典雅”和“现代实用”之间找到了一条微妙的平衡。通常，这种研究性的书籍要么设计得过于学术化，板式死板，阅读体验很差；要么就是为了迎合市场而过度美化，失了原貌。然而，《古今章草集汇》采用了大开本设计，使得那些长篇章草作品得以完整展现，阅读体验极佳。纸张的选择也很有心思，不是那种反光的铜版纸，而是略带哑光质感的米白色特种纸，最大限度地还原了古籍的阅读感受，久视不累。更妙的是，它在介绍特定碑刻或手札时，常常会穿插一些相关的历史小品文或人物侧写，这些穿插的内容如同给单调的临摹过程注入了一股活水。比如，在介绍某位书法家晚年的章草作品时，作者会引述一些关于他晚年心境的记载，让人理解到，笔法上的苍劲或萧瑟，其实都是心境的投射。这种以文佐书的编排手法，极大地丰富了阅读层次，让我在学习技法之余，也进行了一次深刻的人文熏陶。