主流设计

作者:薛光弼

页数:222

出版时间:2008-3

价格:148.00元

isbn号码:9787538150551

具体描述

《主流设计:第3届海峡两岸室内设计大奖赛获奖作品》所收集的作品是第3届海峡两岸室内设计大奖赛的获奖作品。在内容上、广度上、层次上都较以往有了很大的提高。在档次上、规模上、权威性上影响甚广。在全国范围内的选送作品中，涵盖了公共建筑工程类、住宅建筑工程类、公共建筑方案类、住宅建筑方案类、景观设计工程类、景观设计方案类、手绘类、学生类，获奖人数为203名。

用户评价

**评价一** 最近读完的那本关于现代建筑史的书，简直是本时间胶囊，把我们带回了那些思想碰撞的年代。作者的叙述流畅得像条小溪，从包豪斯那股锐利的风，到后现代主义那阵五彩斑斓的雨，每个阶段的风格演变都描绘得栩栩如生。尤其让我印象深刻的是他对勒·柯布西耶早期作品的分析，不仅仅是罗列他的五点建筑原则，而是深入挖掘了这些原则背后的社会驱动力和哲学思辨。他没有回避那些争议性的观点，比如功能至上在实践中如何被滥用，这使得整个论述显得非常立体和诚恳。书里那些老照片的选材也极佳，那种黑白胶片特有的颗粒感，仿佛能让人直接触摸到那个时代的空气。不过，对于那些纯粹追求视觉冲击的读者来说，这本书可能略显学术化了些，因为它更侧重于思想脉络的梳理，而不是那种“看了就能学会如何做设计”的速成手册。但如果你想真正理解“为什么”现在的空间是这个样子的，而不是停留在“看起来怎么样”的层面，这本书绝对是值得你花时间去啃的。它提供了一种看待设计的宏大视角，让人在面对新的设计挑战时，能多一份历史的参照和反思。

**评价五** 那本关于平面设计史中“图形符号学”的书籍，简直是为我这种痴迷于信息视觉传达的“细节控”量身定做的。它完全摒弃了对著名设计师作品的个人崇拜，而是将焦点放在了符号的起源、演变及其跨文化传播的机制上。书中大量使用了符号学中的结构主义分析方法，比如索绪尔的能指和所指，来解构我们习以为常的图标、字体和色彩体系。我特别喜欢其中关于中性符号（Icon）如何通过重复使用获得权威性的论述，这对于理解今天的App界面设计中的操作逻辑至关重要。作者用严谨的逻辑链条，一步步展示了看似随意的设计选择背后，隐藏着多么强大的文化编码。不过，这本书的阅读门槛不低，需要读者对基础的逻辑推理有一定的兴趣和耐心，因为它像是在进行一场严谨的哲学辩论，而不是简单的知识传授。但一旦掌握了它的分析框架，你会发现，以往那些令人眼花缭乱的视觉信息，突然间都有了清晰的脉络可循，世界仿佛变得更有条理、更易于解读了。

**评价四** 我最近接触了一本关于城市规划与社会学的跨界著作，读起来真是酣畅淋漓。这本书的视角非常宏大，它将城市空间视为一个活的有机体，而不是一堆固定的钢筋水泥。作者没有过多谈论规划图纸的绘制技巧，而是深入剖析了公共空间如何塑造了社区的归属感、阶层流动，甚至是犯罪率。书中对“第三空间”的探讨尤其精彩，它通过对比不同城市里咖啡馆、公园、市集的功能异化，展示了资本和权力是如何悄无声息地侵蚀掉社区的自发活力。阅读过程中，我不断地将书中的理论与我居住的城市进行对照，许多曾经困惑的社会现象，如邻里间的疏离感、特定区域的活力衰退，一下子找到了解释的线索。这本书的语言风格非常犀利和富有激情，充满了对僵化官僚主义的讽刺，读起来一点都不枯燥，反而像是在读一部波澜壮阔的社会史诗。它迫使读者思考：我们设计的究竟是供人居住的空间，还是仅仅是高效运转的机器零件的集合？

**评价三** 手头上的这本关于材质与工艺的书籍，简直是工匠精神的赞歌。它的重点完全不在于流行的趋势或者软件操作，而是沉甸甸地聚焦于“物”本身。作者似乎是一位经验老到的木工或金属加工师，他对不同材料的脾气秉性了如指掌——木材的收缩率、金属的延展性、复合材料的内部应力，写得细致入微。书中配有大量高质量的微距摄影图片，清晰地展示了砂纸打磨的痕迹、铸件的砂眼，以及不同接合方式（榫卯、焊接、胶合）在显微镜下的世界。翻阅这本书，我仿佛能闻到刨花和机油的味道。它强调了“慢工出细活”的价值，批判了工业化批量生产中对细节的粗暴简化。对于那些热衷于家具设计、产品设计，或者任何需要与实体材料打交道的创作者来说，这本书简直是宝典。它提醒我们，设计的美感不仅仅在于最终的形态，更在于材料被尊重的程度。读完后，我再看任何一件家具，都会不自觉地去触摸它的边缘和接缝，思考“它是如何被制造出来的”。

**评价二** 我得说，我最近看的那本关于用户体验（UX）的书，实在是一剂猛药。它彻底颠覆了我对“用户友好”这个词的理解。作者似乎对那些光鲜亮丽的界面设计嗤之以鼻，转而一头扎进了人类行为心理学的深水区。书中大量引用了认知负荷理论、错觉原理，甚至还扯到了进化心理学，解释了为什么我们在面对复杂信息流时会下意识地采取某些应对策略。印象最深的是关于“默认设置”的章节，它通过几个经典的案例，揭示了设计师如何通过看似微不足道的选择，引导甚至操纵用户的行为路径。这种洞察力，既令人敬佩，又让人有点不寒而栗。阅读过程有点像剥洋葱，一层层深入，揭开那些被表象掩盖的底层逻辑。唯一的缺点可能在于，对于初学者来说，理论密度有点过高，得时不时停下来查阅一些术语，但坚持读下去绝对是值得的，它能让你从一个单纯的“美化师”蜕变成一个真正的“问题解决者”。这本书的价值在于，它教你如何像科学家一样思考设计，而不是仅仅像艺术家一样创作。