自明性の喪失

出版者:みすず書房

作者:W.ブランケンブルク

页数:280

译者:木村敏

出版时间:1978-7-11

价格:0

isbn号码:9784622021926

具体描述

ここに登場するただ一つの症例はアンネ・ラウという女性で、睡眠薬自殺をはかり入院したのは20歳の時であった。

「あたりまえ」ということが彼女にはわからなくなった。「ほかの人たちも同じだ」ということが感じられなくなったのである。

彼女の自己表現は緻密で、豊かな内容をもっていた。この症例は大多数の臨床病像の基礎にある普遍的なものを、純粋な形で示していた。

人間には、もともと自明性と非自明性とのあいだの弁証法的な運動がそなわっている。

疑問をもつということは、われわれの現存在を統合しているひとつの契機である。ただしそれは適度の分量の場合にかぎられる。

分裂病者ではこの疑問が過度なものになり、現存在の基盤を掘り崩し、遂には現存在を解体してしまいそうな事態となって、

分裂病者はこの疑問のために根底から危機にさらされることになる。

分裂病者を危機にさらすもの、それは反面、われわれの実存の本質に属しているものである。

だからこそ分裂病はとりわけ人間的な病気であるように思われるのである。

著者は1928年、ドイツのブレーメンに生れた精神病理学者。

ビンスヴァンガーの現存在分析を継承しさらに幅広い哲学的考察をすすめる。

また新しい精神分析理論、社会精神医学、反精神医学にも深い関心をもつ。

テレンバッハと共に現代ドイツの精神病理学界を代表する一人である。

作者简介

ブランケンブルク,W.

1928年ドイツのブレーメンに生まれる。フライブルク大学の文学部でハイデッガー、シラジ、フィンクらについて哲学を、R.ハイスについて心理学を学ぶ。のち医学部に転じ1955年に医師国家試験に合格、翌年「妄想型分裂病の一例についての現存在分析的研究」を学位論文として提出、学界の注目を浴びた。この論文は現存在分析の古典的業績の一つに数えられている。フライブルク大学、ハイデルベルク大学精神科、ブレーメン市立病院を経て、マールブルク大学名誉教授

木村/敏

1931年生まれ。1955年京都大学医学部卒業。京都大学名誉教授。河合文化教育研究所主任研究員。精神病理学専攻。1981年第3回シーボルト賞(ドイツ連邦共和国)、1985年第1回エグネール賞(スイス、エグネール財団)、2003年第15回和辻哲郎文化賞受賞

岡本/進

1945年石川県小松市に生まれる。1970年京都大学医学部卒業。現在岡本病院院長

島/弘嗣

1947年生まれ。1973年京都大学医学部卒業(本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです)

用户评价

如果用一个词来概括阅读这本书的体验，我会选择“剥离”。作者的写作手法，似乎是不断地将事物外表的装饰层层剥开，直到露出最原始、最脆弱的核心。他笔下的人物往往是沉默的、内向的，他们生活在一个被各种规则、惯例和他人期待所构建的“外壳”里。故事的张力，就来自于这些角色试图在不被察觉的情况下，一点点挪动或打破这个外壳的过程。书中有些场景的处理手法非常大胆，比如将一段深刻的心理独白，完全置于一个极其平庸、琐碎的日常行动（比如清洗一只碗、整理一堆信件）的背景之下。这种强烈的对比，反而将人物内心的波涛汹涌衬托得更加震撼。这本书并没有提供任何明确的答案或安慰，它只是忠实地记录了探索“我是谁”这个过程中的所有挣扎与徒劳。它更像是一面被打磨得光滑无比的镜子，你朝它看去，看到的不是作者的影子，而是自己那些不愿面对的、幽微的思绪。对于那些渴望在文学中寻找强烈代入感和即时满足的读者来说，这本书可能会显得有些疏离，但对于那些享受缓慢、内向的自我审视的读者而言，它无疑是一场盛宴。

说实话，拿到这书的时候，我有点被它的装帧设计给“唬住”了。那种低饱和度的靛蓝色封面，配上烫金的、略显晦涩的标题字体，一看就知道这不是一本轻松读物。读进去之后，发现果然如此，它的节奏非常缓慢，像是在深海里潜行，光线越来越暗，压力越来越大，但你又舍不得浮上去。作者似乎对“人与环境”之间的疏离感有着近乎偏执的关注。书里充斥着大量对城市空间中非人元素的描写——冰冷的玻璃幕墙、永不停歇的空调外机嗡鸣声、被切割成几何图形的城市绿地。这些描写并非简单的背景交代，而是直接成为了情绪的载体。我感觉作者在用一种近乎冷酷的精确度，剖析现代人在巨大、无机质的结构中如何逐渐失去“自我锚点”的过程。最触动我的是一篇探讨“记忆的物理性”的散文，作者通过描述一个旧书架上的霉斑和一本泛黄的笔记本的残骸，引申出了记忆如何固化在物质世界中，一旦物质消亡，记忆的载体也随之崩塌。这种处理方式极其细腻，却又带着一种令人心悸的宿命感。阅读过程中，我时常会停下来，望向窗外，试图在现实的场景中寻找与书中描摹的“失落感”相对应的影子。

这本书的结构是一种奇特的“螺旋上升”模式。它不是线性的叙事，更像是一个不断扩大和深入的圆。每一章似乎都在重复探讨类似的主题——比如迷失、重构、循环——但每次返回主题时，视角都会更加宏大，或者更加微观。这种重复感非但没有让人感到乏味，反而营造出一种强烈的“宿命论”氛围。读者仿佛跟着作者一起，陷入了一个既熟悉又陌生的逻辑闭环里。我特别喜欢作者运用的一种句法结构，那是一种非常长的、充满从句和插入语的复合句，它像是一条蜿蜒的河流，带着无数的支流和回旋，最终导向一个核心的意义点。要完全理解这些句子，需要极高的专注力，一旦走神，就很容易迷失在句子内部的庞大结构之中。这对我来说，既是挑战，也是乐趣所在。这本书成功地避免了说教式的说理，而是通过一系列的寓言和近乎玄学的场景，将复杂的形而上学问题软化，呈现给读者。读完后，我感觉脑子里像是进行了一次高强度的“思维体操”，虽然疲惫，但神经却异常清醒。

这套书的作者无疑是一位语言的“炼金术士”。他似乎对手头上的每一个词汇都保持着一种近乎苛刻的挑剔。我注意到，他很少使用那些被过度使用的流行词汇或陈词滥调，而是热衷于挖掘那些沉睡在字典深处的、带有古老韵味的动词和形容词。这使得整本书读起来，有一种久违的“文学重量感”。我不得不提到其中描绘的“声音景观”部分，那是全书中最具沉浸感的部分之一。作者没有直接描述某人说了什么，而是着重描写了声音的质地：雨滴击打不同材质地面的回响差异、远方教堂钟声穿透薄雾时的衰减曲线，甚至是沉默本身所携带的重量。这些听觉意象的描摹，精妙到让我仿佛能“听见”书中的世界。这本书更像是一部声音的编年史，而不是情节的记录。它挑战了我们习惯于用视觉主导的阅读模式，强迫我们调动其他感官去体会文本所构建的真实性。读完后，我发现自己对周围环境的声音变得异常敏感，连微风拂过树叶的沙沙声都似乎带上了一层新的、更深层次的意味。

这本厚重的文集，初翻时只觉得扑面而来的是一股浓郁的古典气息，仿佛能闻到陈年纸张和旧书店里特有的那种混合了灰尘与墨香的味道。作者的叙事视角极为独特，他似乎总能穿梭于历史的迷雾与个人的琐碎日常之间，毫不费力地搭建起一座座精巧的意象迷宫。我尤其欣赏其中几篇关于“时间错位”的描写，那些场景的切换，如同老电影的蒙太奇手法，在极短的篇幅内，完成了跨越世纪的对话。例如有一段，描绘了某个古老庭院里，一位身着民国服饰的女子，对着现代的智能手机屏幕露出困惑的表情，那种强烈的时代张力，让人读后久久不能平静。这本书的语言本身就是一种艺术品，词藻的堆砌绝不显得冗余，反而像是精雕细琢的宝石，每一句都闪烁着独特的微光。它不是那种让你一口气读完的通俗小说，更像是一壶需要慢慢品味的普洱茶，每一口都有新的层次感和回甘。我不得不承认，有些深奥的哲学思辨部分，我需要反复阅读，甚至需要借助一些背景资料才能勉强跟上作者的思路，但这恰恰是它魅力的所在——它要求读者投入心力，主动参与到文本的构建之中，而不是被动地接受信息。这本书对“存在”与“虚无”的探讨，深刻而内敛，没有宏大的口号，只有在细微之处的不断叩问。