俄国画家、美学家康定斯基著,写于1910年,1911年在慕尼黑用德文出版。是抽象表现主义绘画理论和美学的代表作,在现代派艺术运动中起过十分重要的作用。全书共分两个部分:一般美学和绘画。分别阐述抽象艺术的基本观点及其基本特征、色彩的心理作用、形式和色彩的语言等问题。认为艺术是时代的产物,它能创造一种精神气氛,直接改进和净化人的心灵。艺术的创作任务是将形式服务于内在意蕴。艺术像精神生活那样是一种向前向上的运动。当社会发展到宗教、科学和道德被动摇的现代,人类的视线便从外部转向内心。内在需要是绘画中各种大小问题的基础,今天的人们正在寻找一条使自己从外部转向内在基础的道路。绘画虽然已迈出了拒绝三度空间而走向单一平面的重要一步,但必须从物质的限制中解放出来,走向一种对心灵比对眼睛更有感染力的和谐结构。
该书对西方现代抽象主义艺术提供了理论依据,影响深远。
发表于2024-11-22
论艺术的精神 2024 pdf epub mobi 电子书
康定斯基的经典著作《艺术中的精神》国内已经有几个版本了。 很难说那个版本在最好,就此版而言,翻译很到位,且文笔优雅,但诚如一些朋友所说,其语言文气过重,带有一点古文的风韵,我们这代人读惯了大白话,一时觉得有点隔。 但该书最大的亮点却是序言。 可以说这篇序,让...
评分“依赖于对艺术单个的精神考察,这种元素分析是通向作品内在律动的桥梁。” 艺术作品基本都会遵循对位构成法则,以此展现色彩和形式的和谐、对比和韵律,这样能使画面富含生气和趣味。不过仅有艺术法则,是不够的。悟性、创意、童真都是艺术家不可缺少的素质。 艺术家感知大自...
评分说实话,我以前对于包豪斯那一批人的认识都停留在机械美学以及形而上的层面上。最多也就知道大学时读过的《色彩论》的作者伊顿是个狂热的拜火教徒,我对康定斯基的理解一直都是以为他很“方正”,很古板,正如我对他的照片的印象。看《论艺术的精神》你会感受到康定斯基是一个...
评分我不知道作为大师都写成这样,还是翻译的不太理想(大家都说翻译不咋地),看的我好吃力,想尽力理解他所表达的意思,可他就像跟我躲猫猫一样,让我有种胸闷的感觉,憋的快内伤了。 如果自己e文好点,就去看原版了,呵呵。
图书标签: 艺术 康定斯基 美学 论艺术的精神 艺术理论 抽象艺术 艺术思潮 艺术&设计
说实话,康定斯基的理论真不如他的画有意思。因为他玩抽象艺术,以前想当然地认为他重的是形式,其实他是很强调艺术的内在需求的。最后《点·线·面》一篇是根据日文版译的,其余几篇均根据英文版译出。
评分他不叫康定斯基,他叫瓦西里·康定斯基。(冷笑话
评分三角形的顶端
评分康定斯基的艺术植根于内在需要的原则,这无疑使得他能够抵抗来自于古典艺术对抽象艺术仅注重形式的弊端,另一方面这种将外在性与内在性进行接合的方法使得点线面本身就包含着情感,无疑这使得亨利非常重视对康定斯基的解读。
评分三角形的顶端
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