在黎明的铜镜中（朦胧诗卷） pdf epub mobi txt 电子书下载在线阅读 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:北京师范大学出版社

作者:谢冕

出品人:

页数:305

译者:

出版时间:1993-10-01

价格:0

装帧:平装

isbn号码:

丛书系列:

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谢冕
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具体描述

当代诗歌潮流回顾·写作艺术借鉴丛书（6种）：

1，《在黎明的铜镜中》

作者:谢冕,唐晓渡主编页数:306 出版社:北京师范大学出版社出版日期:1993

简介:本书首有黄翔、北岛、方含、江河等19位诗人的朦胧诗佳作149首。

2，《鱼化石或悬崖边的树归来者诗卷》

作者:谢冕编选页数:304 出版社:北京师范大学出版社出版日期:1993

简介:本书收有艾青、白桦、公刘、胡昭、牛汉等38位诗人的作品164首。

3，《以梦为马新生代诗卷》

作者:谢冕,唐晓渡主编页数:324 出版社:北京师范大学出版社出版日期:1993

简介:本书收入柏桦、车前子、陈超等49位新生代诗人的作品,表现了他们对生活的认识和对爱情的追求等。

4，《苹果上的豹》

作者:崔卫平主编页数:205 出版社:北京师范大学出版社出版日期:1993

简介:收入伊蕾、张真、林雪等14位女诗人的诗。

5，《与死亡对称长诗、组诗卷》

作者:谢冕,唐晓渡主编页数:308 出版社:北京师范大学出版社出版日期:1993

简介:收入郑敏、邵燕祥、林子、昌耀等20位诗人的长诗、组诗,其中有对现实的赞颂、对生活的揭露和对纯情梦境的分解等。

6，《磁场与魔方新潮诗论卷》

作者:吴思敬编选页数:330 出版社:北京师范大学出版社出版日期:1993

简介:本书选收了民间诗歌团体“非非诗派”的重要理论家周伦佑、欧阳江河、开愚、巴铁等人的诗歌理论文章42篇。

在黎明的铜镜中（朦胧诗卷）序曲：一抹未名的低语在这晨曦初露的静谧时刻，当世界尚未从沉睡中彻底苏醒，当露珠还在草叶尖上闪烁着最初的光芒，有一本书，静静地躺在那里，仿佛一枚被遗落的贝壳，承载着海的呼吸，却又低语着属于陆地的温柔。它不激昂，不喧嚣，它只是存在，像一道微弱却不容忽视的光，穿透了夜的帷幕，抵达了黎明的阈值。《在黎明的铜镜中》，这是一个诗意的邀请，一个通往内省与感知深处的门扉。书名本身就散发着一种古老而神秘的气息。“黎明”，是转瞬即逝的过渡，是希望的萌芽，是混沌初开的混沌，是沉寂后的低语。它不是白昼的炽烈，也不是黑夜的深邃，而是两者交织的瞬间，充满了无限的可能性与未知的力量。而“铜镜”，则是一面古老而温润的镜子，它不似现代镜面般锐利地反射一切，却以一种含蓄的方式，映照出事物的本真，也映照出观看者内心的涟漪。当“黎明”遇上“铜镜”，便是在那道光晕之中，看见了最深沉的自己，看见了最易逝的情感，看见了那些被时间模糊，却又在刹那间清晰起来的思绪。 “朦胧诗卷”，这个副标题更是点明了本书的特质。它不是直接的倾诉，不是直白的告白，而是通过意象的叠加，情感的隐喻，以及节奏的流淌，营造出一种氛围，一种似有若无的触感。它邀请读者不仅仅是用眼睛去阅读，更是用心去体味，去捕捉那些潜藏在字里行间的微妙情绪，去解开那些层层叠叠的象征意义。在这里，诗歌不再是工具，而是媒介；文字不再是载体，而是触角，伸向了我们内心深处那些最柔软、最敏感的地带。第一章：晨雾中的低语——关于存在与感知翻开第一页，你会被引入一片晨雾之中。这雾不是冰冷的，而是带着泥土的芬芳，带着花草的清香。它轻柔地包裹着一切，模糊了远处的轮廓，却让近处的细微之处愈发显得鲜活。诗歌在此刻，就像这晨雾中的露珠，晶莹剔透，却又容易消散。它们关于“存在”的思考，不是宏大的哲学命题，而是个体生命在天地间的渺小与孤单，是面对浩瀚宇宙时，那一丝丝难以言说的惊悸。比如，一首诗可能会描绘一只在黎明时分独自飞翔的鸟，它的翅膀在稀薄的空气中划过一道弧线，它的鸣叫在寂静中回荡，却又显得那样微不足道。这只鸟，象征着每一个在生命旅途中踽踽独行的个体，它拥有自由，却也背负着孤独。它的飞行，不是为了抵达某个终点，而是为了感受风的温度，感受阳光的重量，感受生命本身的存在。又或者，另一首诗会聚焦于一片被露水浸润的叶子。叶子在晨风中轻轻摇曳，反射着太阳微弱的光芒。它并不庞大，也不显眼，但它却承载了整个黎明的重量，承载了阳光给予的温暖，承载了雨水滋养的生机。它的存在，是如此具体，又如此脆弱，恰如我们在时光长河中，所能抓住的，不过是这片刻的光影。 “朦胧”在这里并非含糊不清，而是意在传达一种“未尽”的状态。就像黎明，它还没有完全揭开白昼的面纱，它仍然保留着夜的余韵，也蕴藏着日的活力。诗歌中的意象，也常常是这样，它们没有明确的指向，却能引发无限的联想。一片飘落的羽毛，一次不经意的回眸，一段断续的旋律，都可能成为诗歌的起点，也可能成为读者心中故事的开端。第二章：铜镜里的倒影——关于记忆与情感当晨雾渐渐散去，那面古老的铜镜开始清晰地映照出事物。它映照的，不仅仅是眼前的景象，更是过往的痕迹，是埋藏在心底的情感。《在黎明的铜镜中》的第二部分，将带领我们潜入那些泛黄的记忆，那些被时间打磨得温柔而锋利的情感碎片。这里不再是单纯的存在感悟，而是更为细腻的内心世界。也许是一段逝去的爱情，没有轰轰烈烈，却留下了无尽的思念；也许是童年某个被遗忘的角落，在某个不经意的瞬间被唤醒，带着一丝甜蜜，也带着一丝惆怅。铜镜的光泽，如同记忆的表面，既有清晰的纹路，也有岁月的痕迹。一首诗可能会描绘一位老人在夕阳下，凝视着手中一枚褪色的信件。信件上的字迹已经模糊，却依然能勾勒出往日的容颜。信中的内容，或许早已被遗忘，但那份曾经的寄托，那份曾经的期待，却像铜镜的光泽一样，永恒地闪烁着。老人眼中的泪光，折射出的是对过往的眷恋，是对时光流逝的无奈，更是对生命中那些微小而重要的情感的珍视。另一首诗，则可能以孩童的视角，描绘一场突如其来的阵雨。雨滴落在屋檐上，奏出清脆的乐章，孩子们奔跑在雨中，笑声与水花飞溅。那是一种纯粹的快乐，一种不掺杂任何杂质的欢愉。然而，当诗歌的镜头拉远，我们会发现，这种画面，也正是童年记忆中最闪亮的一颗星，即使岁月流转，它依然在我们的内心深处，散发着温暖的光芒。 “朦胧”在这里，则体现在情感的表达上。诗歌不会直接说“我爱你”或“我恨你”，而是通过景物的描写，通过对细微动作的捕捉，来传达那些复杂而难以言喻的情感。一株在风中摇曳的花，可能象征着爱情的脆弱；一声遥远的汽笛，可能代表着离别的伤感。读者需要在字里行间，去捕捉那些隐藏的线索，去感受那些跃动的生命。第三章：黎明前的回响——关于哲思与希望随着黎明的光线越来越强，铜镜中的景象也愈发清晰。但这种清晰，并非将一切都暴露无遗，而是带来一种更深层次的理解，一种对生命更广阔的洞察。《在黎明的铜镜中》的第三部分，将引领读者进入更深邃的哲思，去探寻生命存在的意义，去感受那份在混沌中孕育而生的希望。这一部分的诗歌，可能会触及一些更为宏大的主题，但依然是以个体生命为切入点。它们思考着时间的本质，生命的轮回，存在的价值。然而，这些思考并非冰冷的理性分析，而是融入了诗歌的温度，融入了生命的律动。一首诗可能会描绘一棵经历了无数个四季的古树。它的根深深地扎入大地，它的枝叶伸向天空。它见过春夏秋冬的更替，见过日升月落的变幻。它沉默着，却承载了无数个黎明的到来，也目睹了无数个黄昏的消逝。它是一种生命力的象征，一种在永恒中存在的证明。它的存在，本身就是对生命意义的一种无声的回答。另一首诗，则可能以一种更具象征意义的方式，描绘一只在黑暗中摸索的萤火虫。它微弱的光芒，在无边的夜色中显得那么渺小，但它却从未停止过它的闪烁。它的光，是它存在的证据，是它对黑暗的抵抗，更是它对希望的执着。即使周围一片漆黑，它依然相信，黎明终将到来，而它的光，也将成为那黎明中最耀眼的一抹星辰。 “朦胧”在这里，则是一种对生命终极问题的敬畏。诗歌不会给出明确的答案，而是提出问题，引发思考。它承认生命中的未知与神秘，也拥抱这种未知与神秘带来的力量。它鼓励读者去探索，去体验，去在自己的生命中，寻找属于自己的答案。尾声：拂晓的光芒——关于回味与新生当最后一页被翻过，《在黎明的铜镜中》并没有戛然而止，它留下的，是拂晓的光芒，是未尽的回响。这本书，更像是一个沉思的起点，一个情感的共鸣点，一个灵感的催化剂。它没有提供现成的答案，却给予了读者探索未知的勇气，给予了读者倾听内心的力量。它不是一本你读完就束之高阁的书，它会像晨曦的光线一样，悄悄地渗透进你的生活，在你偶尔驻足的时刻，在你凝视远方的片刻，在你感到迷茫或喜悦的瞬间，它会再次浮现，带来新的体悟，新的启示。《在黎明的铜镜中》，它邀请我们，在每一个黎明到来之时，在每一个安静的时刻，静静地凝视那面属于自己的铜镜，去发现那些被遗忘的美好，去拥抱那些未曾表达的情感，去感受那份在混沌中孕育而生的，不灭的希望。它是一次心灵的洗礼，是一场关于生命与感知的温柔对话，是一部属于每一个阅读者的，独一无二的“朦胧诗卷”。

作者简介

目录信息

读后感

评分☆☆☆☆☆

用户评价

评分☆☆☆☆☆

读完这本诗集，我久久不能平静，心中涌动着一种难以言状的情绪，像是经历了一场盛大的潮汐的洗礼。作者的笔触极为细腻，他捕捉到了那些日常生活中稍纵即逝的微小感受，并将它们放大、雕琢，使之成为永恒的瞬间。我特别欣赏作者在处理意象时的那种克制与张扬的平衡。他不会滥用华丽的辞藻去堆砌场面，而是用最简洁的词汇，勾勒出最宏大或最幽微的意境。比如其中一首关于“时间的碎片”的描摹，仅仅用了几行字，却让我清晰地看到了那些散落在记忆角落里的光影，那种对流逝岁月的无力感和怅惘，被表现得淋漓尽致，几乎让我感同身受。这本书的阅读体验，更像是一场与灵魂深处的对话，它迫使我直面内心那些不愿承认的脆弱与渴望。它不是消遣之作，而是需要你投入全部心神去体会的艺术品，需要读者放下外界的喧嚣，才能真正进入那个由文字构建的独特时空。

评分☆☆☆☆☆

我向来对那种过于直白、口号式的文学作品感到乏味，而这本书恰恰提供了完全不同的体验。它像一块未经琢磨的璞玉，你需要自己去发现其内蕴的光华。作者的功力在于，他似乎能将最抽象的情绪具象化，将最日常的场景诗意化。阅读它，更像是在参与一场共创的过程，读者贡献了自己的经验与理解，才能使诗歌的生命力得以完整呈现。我发现自己常常停下来，对着某一句诗反复默念，试图捕捉到那种“只可意会不可言传”的韵味。这种体验是极为私密的，带着一种探索未知的兴奋感。这本书的价值，或许不在于它告诉了我们什么，而在于它引发了我们思考了什么，唤醒了我们内心深处那些沉睡已久的感知力。它无疑是一份值得反复翻阅、常读常新的精神馈赠。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，初次接触这本书时，我有些不适应它的节奏。它不是那种能让你一口气读完，然后拍案叫绝的作品。它的呼吸是缓慢的，它的节奏是游移不定的，就像清晨在林间行走，每走一步都需要重新适应光线的变化。这要求读者必须具备一种开放的心态，接受那些看似跳跃、难以捉摸的逻辑链条。对我来说，挑战在于如何从那些看似松散的片段中，拼凑出作者想要传达的整体氛围。但一旦你适应了这种“无序中的有序”，你会发现其中蕴含着巨大的能量。作者对于自然现象的观察入木三分，他笔下的风、雨、雾霭，都仿佛有了生命和情感。它们不再是单纯的天气符号，而是承载着人类复杂心绪的载体。这种高度的象征性，让每一位读者都能在其中投射自己的经历，读出千人千面的故事，这正是优秀诗歌的魅力所在。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的整体感受是疏离而又亲密的矛盾统一体。诗人的语言像是一层薄薄的冰面，你小心翼翼地站在上面，能清晰地看到水下的世界——那是作者的内心世界，清晰可见，却又隔着一层寒冷的介质。我喜欢这种保持距离的观察视角，它避免了过度煽情，使得情感的表达更加凝练和有力。其中关于“城市边缘的独白”那几篇，尤其能引起我的共鸣。在钢筋水泥的丛林中，个体被无限放大，也同时被无限孤立。作者没有直接控诉，而是通过对光影、建筑线条的精准描绘，营造出一种深刻的现代性焦虑。这种“不言而喻”的力量，远胜过任何直白的呐喊。整本书读下来，就像进行了一次长途的、带有哲思色彩的漫步，虽然脚步缓慢，但每一步都踏在了坚实的土地上，尽管那土地可能覆盖着一层薄霜。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名带着一种古老的、带着神秘色彩的意象，仿佛能让人联想到历史深处的某个瞬间，一个被晨曦微光轻轻触碰的物件。我拿到这本书时，首先被它的装帧吸引，那种略带粗粝感的纸张和内敛的字体设计，都透露出一种不事张扬的内涵。翻开书页，映入眼帘的是那些文字，它们像是经过了漫长岁月的打磨，每一个词语都带着沉甸甸的分量，却又在排列组合间流露出一种难以言喻的轻盈。阅读的过程，更像是一场深入自我内心的探索，那些诗句没有提供明确的答案，反而更像是一种引导，把我带入一片迷雾重重的风景之中。我不得不放慢速度，仔细揣摩每一个意象的深层含义，有时甚至需要合上书本，闭目凝神，去感受文字在心底激起的涟漪。它不像那些直白的叙事作品，上来就抓住你的眼球，而是需要一种耐心的、甚至是虔诚的态度去对待。每一次重读，都会有新的感悟，仿佛昨天看到的只是一层薄雾，今天揭开的又是另一重更深的迷惘。这种反复的咀嚼，是阅读体验中极为珍贵的一部分。

评分☆☆☆☆☆

除了编排粗糙，内容选择算范本。

评分☆☆☆☆☆

除了编排粗糙，内容选择算范本。

评分☆☆☆☆☆

除了编排粗糙，内容选择算范本。

评分☆☆☆☆☆

这本书前面有一篇序，介绍朦胧诗的，还算有价值，后面全是各位朦胧诗派诗人的作品选，要是能解析一下诗就好了，不然我干嘛不去读诗人自己的诗集呢。

评分☆☆☆☆☆

M: 顾城(之前有个小半年沉迷顾城不能自拔)