儿童铅笔素描绘画入门

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价格:26.50元

isbn号码:9787122270139

用户评价

我必须承认，我在尝试学习新的绘画技巧时，常常会因为对“完美”的追求而感到焦虑，但这本书给我的感觉是前所未有的放松和自由。它似乎在告诉读者：“别害怕犯错，尝试就是进步。”作者在讲解透视原理时，用了非常生活化的例子，比如如何画出远处的树木比近处的要小，他们并没有过多纠结于复杂的数学公式，而是通过观察和比较来进行直观的教学。这一点对我这种理论基础薄弱的人来说，简直是醍醐灌顶。更让我惊喜的是，书中收录了一些非常独特的上色技巧，它们不是传统的平涂，而是运用了点彩和叠色，使得画面产生了丰富的肌理感和光影效果，这些技巧虽然在专业书籍中经常出现，但在给儿童入门的书籍中见到，实在是非常难得。它拓宽了我的想象空间，让我意识到简单的铅笔画也可以拥有如此深邃的表现力。每当遇到瓶颈时，我就会翻到某一页，随便找一个练习题来做，往往在不经意间，灵感就又回来了。

从装帧设计的角度来看，这本书的实用性毋庸置疑。纸张的质地非常好，即使是使用普通的HB铅笔进行反复涂抹和修改，纸面也不会轻易起毛或损坏，这对于反复练习的用户来说非常重要。书的开本适中，既方便携带，又保证了画面展示的清晰度。此外，书中大量的“范例对比”部分做得尤为出色，它通常会展示一个“新手易犯的错误”和一个“正确的处理方式”，并通过箭头和批注清晰地指出区别所在。这种“正面示范+反面教材”的对比教学法，让我能够迅速识别并纠正自己固有的不良绘画习惯。特别是关于光影处理的那几页，作者用不同角度的光源来演示阴影的形状变化，这种细致的对比让原本抽象的光学概念变得具体可感。总而言之，这是一本从内容编排到物质载体都体现出高度专业性和人文关怀的入门佳作。

这本书的结构安排，简直是为“心急吃不了热豆腐”的学习者量身定制的。它采用了螺旋上升的教学模式，每一章都会在前一章的基础上引入新的难度系数，但又会用更简单的方式重新巩固已学过的知识点。例如，在教授如何捕捉物体动态的那一节，作者首先用最简单的火柴人草图来定下姿势的基本骨架，这让复杂的运动结构瞬间变得清晰可辨。紧接着，才开始在骨架上填充“肌肉”和“外形”。这种“先搭骨架，再添血肉”的思路，极大地提升了我对形体结构的理解能力。而且，书中有很多“自己动手挑战”的部分，它们不是强制性的，而是以一种邀请的口吻出现，鼓励读者去观察周围的世界，并将所学应用到实际生活中去。我甚至尝试着画了我家那只总是不配合的猫咪，虽然画得依旧粗糙，但比起以前完全无章法的涂鸦，现在至少知道该从哪里下笔，该注意哪些比例关系了。

这本书的插图简直是视觉的盛宴！我尤其喜欢那些充满童趣的动物形象，线条的运用非常巧妙，把每只小动物的性格都刻画得栩栩如生。比如那只正在努力想够到蜂蜜的熊，它的表情和肢体语言传达出一种执着的可爱，让人忍不住想拿起画笔也试着画一下。作者在示范基础线条的运用时，并没有采用那种枯燥的几何图形堆砌，而是将它们融入到具体的场景中，比如用曲线来表现流动的河流，用短促的线条来勾勒出风吹过的草地。这种将理论与实践无缝结合的方式，极大地降低了入门的门槛。我的孩子以前对画画总是提不起兴趣，觉得太难，但自从我们一起研究了这本书的某些章节后，她变得异常兴奋，她发现原来画画可以这么有趣，每一个步骤都有明确的指导，让她建立起了早期的自信心。对于初学者来说，最怕的就是无从下手，但这本书完美地解决了这个问题，它像一位和蔼可亲的老师，耐心地引导着每一个渴望创作的灵魂迈出第一步。我个人认为，其排版设计也十分用心，留白得当，色彩搭配和谐，即便是静静地翻阅，也是一种享受。

这本书的作者显然对儿童的认知过程有着深刻的理解。它的语言风格非常亲切、幽默，读起来一点都不像是在“上课”，更像是一位经验丰富的“大朋友”在分享自己的秘密。书中充满了各种小贴士（Tips），这些“小窍门”往往能解决我们在绘画过程中遇到的那些令人抓狂的小细节问题，比如如何正确握笔才能画出粗细均匀的线条，或者如何利用橡皮擦来“画出高光”。我发现，很多其他入门书籍都会忽略这些看似微不足道却至关重要的基础环节。另外，作者非常强调观察力的培养，有专门的一页介绍如何通过“眯眼看世界”来简化复杂的形体结构，这种方法不仅适用于绘画，对提升日常生活的注意力也有奇效。我不得不佩服作者的用心良苦，她不仅仅是在教你画画的技法，更是在塑造一种健康、积极的艺术思维方式。