Photoshop CS3数码照片处理精彩实例制作

页数:286

出版时间:2008-6

价格:38.80元

isbn号码:9787900727985

具体描述

《新手无忧学电脑:Photoshop CS3数码照片处理精彩实例制作(2009至尊经典版)》以PhotoshopCS3中文版为蓝本，讲解如何处理数码相片。主要内容包括：PhotoshopCS3的基本功能、获取和浏览数码照片、处理照片常用工具用法、简单处理数码照片、数码照片人像美容、数码照片精彩调色、数码照片精彩特效、数码照片趣味处理、数码照片特殊效果处理、数码照片精美装饰、照片数码合成、数码照片SHOW不停等内容。

全手册采用“实例教学法”与多媒体教学光盘相结合的形式，把电脑的知识原理、操作流程、应用范例有机地结合起来，以通俗的语言、直观的图片、一步一步的操作步骤，详细地讲解了电脑操作的全过程，并在其中穿插讲解“提示”、“注意”进行技巧点拨，力求做到系统、全面、直观，通过这种图文并茂的教学形式，使电脑初学者能够一学就会，会了就能用，达到学以致用的目的。

《新手无忧学电脑:Photoshop CS3数码照片处理精彩实例制作(2009至尊经典版)(附盘)》适合平面设计人员、广告设计人员、影视制作人员、网页设计人员及电脑美术爱好者使用，也可作为大、中专院校相关专业及电脑培训班的教材。

用户评价

这本书的封面设计得非常吸引人，色彩搭配和版式布局都透露出一种专业和实用的气息。我原本期待它能像市面上其他同类书籍一样，着重讲解软件界面的每一个工具和面板的功能，比如“魔棒工具如何选取不规则区域”、“曲线面板的RGB通道如何精细调整明暗”这类基础操作的详尽图解。然而，当我翻开内页后，发现它似乎更倾向于一种项目驱动的学习方式，似乎直接跳过了那些枯燥的“工具箱ABC”介绍，直奔主题——如何完成一个具体效果。我希望能看到大量的截图对比，比如使用“仿制图章”前后的细节差异，或者“高斯模糊”应用到不同纹理上的效果剖析，那样学起来会更直观。但这本书似乎更侧重于“先告诉你成品是什么样，再告诉你用什么步骤能达到这个效果”，对于我这种喜欢知其然也知其所以然的初学者来说，少了那么点循序渐进的铺垫，感觉像是直接把我扔进了实战训练营，还没给我发完整的作战手册。我对如何利用图层样式和混合模式创造出逼真的光影效果特别感兴趣，期望这本书能提供几十个不同光照环境下的合成案例解析，但我找到的更多是关于色彩校正和基础修饰的章节。

我购买这本书的初衷，是想系统地学习如何处理 RAW 格式的原始文件，尤其是针对人像摄影中肤色自然过渡和细节保留的技巧。我期待看到大量关于 Adobe Camera Raw 插件内部参数调整的深度剖析，比如色温、曝光补偿、阴影与高光恢复的黄金比例，以及如何利用HSL/颜色混合工具对特定色彩进行微调以增强照片的艺术感。比如，如何才能在不损失皮肤质感的前提下，有效去除恼人的噪点，同时保持高光不过曝。我希望书中能详细列出不同品牌和型号相机拍摄的 RAW 文件在 CS3 环境下进行色彩空间转换的最佳实践路径。但这本书给我的感觉，更多的像是后期特效制作的教程，专注于那些更“炫目”的后期合成效果，比如制作金属质感文字、或者将普通照片转成油画风格。关于前期原始文件处理的章节篇幅相对较薄弱，更侧重于后期图层上的“雕琢”，而非基础的“原料打磨”，这与我最初的期望有些偏差，总觉得少了那么点“纯净的后期哲学”。

我购买这本书的时候，是冲着它“精彩实例制作”这个副标题来的，我希望能看到一些具有行业前沿水准的商业广告案例拆解。比如，一个汽车广告的金属反光如何绘制，一个化妆品广告中产品的高光如何做到晶莹剔透，或者一个时装大片的皮肤如何处理得既有细节又有高级感。我期待看到专业的商业修图师是如何构思整个画面的光影布局和色彩倾向的。这些实例最好能附带详细的“思维导图”式的步骤解析，说明设计师每一步为什么要这么做，背后的设计逻辑是什么。但翻阅之后，我发现这些“实例”更多地集中在个人爱好或基础技能展示上，比如制作个性化的签名、制作简单的背景墙纸，或者是一些趣味性的照片变形。这些案例虽然有趣，但与我期望中的“商业级精修”标准仍有较大差距，缺乏那种能提升我接单能力和审美高度的硬核商业案例分析。

作为一个对创意合成充满热情的爱好者，我非常希望这本书能深入讲解复杂的蒙版技术和路径工具的妙用。我幻想中，书里会有专门一章，用十几页的篇幅，手把手教我如何利用快速蒙版和矢量路径，将一个主体从极其复杂的背景中完美抠出，尤其是在处理头发丝、半透明物体（比如玻璃或烟雾）这类高难度边缘时，书中能提供一些独家的小窍门或笔刷设置。我本想学习如何利用置换贴图或者3D图层功能来为平面图像增加空间感和透视校正，这些都是 CS3 版本中已经具备的强大功能。然而，这本书的重点似乎完全放在了传统的像素级修饰和一些比较经典的视觉特效上，比如简单的光晕叠加、纹理添加等。对于那些需要高度精确选区和复杂路径操作的合成任务，我没有找到太多深入的讲解，更多的是在展示“如何快速达到一个还不错的视觉效果”，而不是“如何以最严谨的方式实现一个像素级的完美过渡”。

我本以为这本书会花大力气介绍 CS3 版本中相对新颖或高效的工作流程优化技巧。比如，如何利用动作（Action）批量处理上百张照片的亮度调整，如何编写简单的脚本（Scripting）来自动化重复性的选择或合并步骤，从而极大地提高工作效率。我特别关注那些能够节省时间、提高产出比的“小技巧集锦”。对于我这种需要处理大量素材的工作者来说，一个能节省十分钟的操作流程，其价值远超一个需要半小时才能做出来的酷炫特效。书中是否提到了如何高效管理笔刷库、样式库，以及如何快速定位和调用历史记录的状态？然而，这本书的重点似乎完全放在了“操作本身”的完成度上，每一步都是精雕细琢，但整体流程来看，略显繁琐。它似乎更适合那些时间充裕、追求极致效果的个人创作者，而非那些需要严格控制项目周期的专业人士。我对“效率工具”和“流程自动化”的期待，在这本书里几乎没有得到满足。