The Robot机器人

作者:Shipton, Paul

页数:16

出版时间:2005-1

价格:39.00元

isbn号码:9780007185467

具体描述

A humorous story featuring two whacky scientists building a robot. They assemble the robot carefully with each body part, but where is the head? In this simple text, each body part is named as it is added, and as the different parts are used, a repeated reply of thank you reinforces the phrase. / Pink B/ Band 1B books offer emergent readers simple, predictable text with familiar objects and actions. / Text type - A patterned story with predictable structure / The body parts are repeated in a single labelled diagram of the completed robot on pages 14 and 15 providing opportunities for speaking, listening and writing.

用户评价

我很少读到像《废弃剧场的挽歌》这样，能把“衰败”写得如此具有诗意和感染力的作品。它完全避开了那种廉价的、哗众取宠的悲情，而是用一种近乎敬畏的态度去描绘事物从辉煌走向凋零的全过程。故事发生在一个被遗忘的，曾经是艺术殿堂的剧院里。作者笔下的灰尘不是污垢，而是时间的残骸；墙壁上的霉斑不是腐烂，而是历史留下的深刻指纹。我尤其佩服作者如何将那些无生命的物体赋予了情感——那些空荡荡的包厢仿佛还在低语着过去的掌声，舞台上的天鹅绒幕布像一位垂暮的老妇，带着一丝不甘的优雅。阅读的过程中，我的脑海里不断浮现出各种静止的画面，它们不是叙事片段，而是一张张充满张力的油画。它迫使你去思考“美”的持久性问题：是事物存在时最璀璨，还是在消逝的边缘反而能展现出更深层的、更接近本质的美？这本书的情感基调非常复杂，它既有对逝去繁华的哀叹，又有一种对这种自然循环的平静接受，读完后留下的不是悲伤，而是一种深沉的、近乎肃穆的平静。

《编码之外的低语》这本书简直是一场关于符号学和存在主义的迷人漫步。它没有传统意义上的情节推动力，更像是一系列相互关联的、却又各自独立的哲学片段的集合。作者的文字风格极其冷静和疏离，仿佛是一个高维观察者在记录三维世界的荒谬与美丽。书中探讨的核心议题是，当人类所有交流手段——语言、数学、艺术——都达到某种极限之后，剩下无法被“编码”的部分到底是什么？那些“低语”并非真的有声音，而是指那些只能被直觉捕捉、无法被理性定义的事物的边缘。我特别喜欢作者用非常严谨的逻辑去论证“非逻辑”的合理性。这种反差制造了一种奇特的阅读张力，让你不断地质疑自己对世界的既有认知框架。这本书读起来很烧脑，但不是那种复杂的公式堆砌，而是对概念本身的不断解构和重塑。它会让你在合上书本后，对日常生活中那些不经意的眼神交流、那些突然闪现的灵感，产生一种全新的、近乎神圣的敬畏感。它没有给出任何答案，但它提出了关于“理解的边界”最深刻的问题。

《琉璃迷宫》这本书的语言密度高得惊人，我感觉自己像是在啃一块结构极其复杂的硬糖，需要不断地用牙齿去碾磨才能品尝到其中的甜美。作者似乎对每一个词语都有着近乎偏执的筛选，每一个形容词都像是一块打磨完美的宝石，精确地镶嵌在它应该在的位置上，共同构建出一个令人眼花缭乱的视觉世界。故事本身是围绕着一位痴迷于制作复杂几何模型的大师展开的，但真正吸引我的，是作者对“结构”和“混沌”这对矛盾体的探讨。那个“琉璃迷宫”不仅仅是一个物理空间，它更像是一种精神状态的隐喻——当你试图用逻辑去构建完美的秩序时，那些微小的、不可预测的变量如何引发彻底的崩溃。我花了很长时间去回味那些关于光线折射和阴影变幻的段落，它们不仅仅是描写，更像是一种对认知边界的挑战。这本书要求读者全神贯注，稍有分神，可能就会错过一个至关重要的逻辑链条，但当你最终理清了那些盘根错节的关系时，那种豁然开朗的智力快感是无与伦比的。它不是轻松的读物，但它提供的精神回馈，绝对值得你付出全部的专注力。

这本《寂静的钟摆》简直是本让人心神不宁的杰作，作者对时间流逝的描摹细腻得令人发指。我一翻开，就被那种弥漫在空气中的、近乎腐朽的怀旧感攫住了。故事的主角，一位隐居在灯塔里的钟表匠，他的世界仿佛被按下了慢放键，每一个齿轮的转动、每一秒的滴答声，都被放大成了某种哲学思辨。我特别欣赏作者那种不急不躁的叙事节奏，它不是拖沓，而是一种故意的停顿，让你有机会去品味那些隐藏在日常声响背后的巨大空虚。特别是书中描述他修理一只古老座钟的场景，那段文字简直是文学上的舞蹈，他指尖的每一次轻触，都仿佛在与逝去的岁月进行无声的对话。读到一半的时候，我甚至关掉了家里的所有电子设备，试图让自己完全沉浸到那种机械的、永恒的韵律中去。这本书没有宏大的动作场面，没有惊心动魄的阴谋，它所有的力量都凝聚在那些微小的、几乎察觉不到的细节里——比如老旧木地板上阳光投下的光斑，或者雨水敲击玻璃窗时发出的不同音高。它探讨的不是时间“是什么”，而是时间“感觉起来如何”，这种深度和氛围的营造，让我对日常生活的感知都发生了微妙的偏移。

读完《尘封的航海日志》，我几乎能闻到海水的咸味和船舱里霉烂的气息。这本书的叙事风格就像是海风一样，时而轻柔得让你沉醉，时而猛烈得让人措手不及。它不像那种传统的海上传奇，充满了英雄主义的呐喊和史诗般的对决，反而更像是一位身经百战的水手在靠岸后，对着一杯劣质朗姆酒，用沙哑的声音讲述着那些真正刻骨铭心的经历。作者对细节的把控达到了令人发指的程度，比如船只在暴风雨中桅杆发出的那种特有的、即将折断前的哀鸣，或者船员们在漫长航行中分享一块硬面包时的那种近乎神圣的仪式感。最让我震撼的是其中关于“孤立”的描绘。当船只远航至地图上标注的空白区域时，那种与世隔绝的、近乎癫狂的孤独感，被作者写得太真实了，仿佛我自己的呼吸都变得稀薄起来。整本书的结构是碎片化的，就像是从不同时间点打捞上来的航海记录，时而跳跃，时而重复，但正是这种不连贯，反而模拟了记忆的真实面貌——充满了遗忘和被酒精模糊的片段。它不是一个关于征服海洋的故事，而是一个关于人类如何在浩瀚无垠中寻找自身存在感的沉思录。