The Architectural History Of Canterbury Cathedral

出版者:Kessinger Publishing, LLC

作者:Robert Willis

页数:172

出版时间:2007-6-25

价格:USD 22.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780548324288

具体描述

Canterbury Cathedral, at the heart of the Church in England since the arrival of Augustine in Kent in 597 C.E., is remarkable for its extent, beauty and importance, for the variety of its architectural styles and the many structural changes which it has undergone over the years. In this 1845 work, the Reverend Robert Willis, who was Jacksonian Professor of the University of Cambridge, reproduces historical accounts of the destruction and rebuilding of the cathedral, for example by the monk and chronicler Gervase of Canterbury on the disastrous fire in 1174. He connects these sources to his own informed opinions and interpretations of the historical documents, and includes many illustrative wood engravings to aid the discussion. The modern reader will obtain a great insight into the motives that dictated such changes of plan and structure of this incredible building.

用户评价

这是一本让我欲罢不能的书，在阅读《坎特伯雷大教堂建筑史》的过程中，我体验到了前所未有的求知欲和探索精神。作者以其深厚的功底和引人入胜的叙事，将一座宏伟的建筑，描绘成了一个充满故事的生命体。我被书中对于建筑细节的精妙描绘所折服，从 Norman 时代粗犷的石砌拱门，到 Gothic 时代精巧的飞扶壁，再到华丽的彩色玻璃窗，每一个元素都充满了历史的沉淀和艺术的魅力。我尤其关注了书中对于大教堂作为权利象征的描写，它不仅仅是宗教的中心，更是政治斗争的舞台，是国王和教皇较量的见证。我仿佛看到了，在某个重要的历史时刻，大教堂的钟声响彻云霄，宣告着时代的变迁和权力的更迭。这本书让我明白，建筑不仅仅是物质的堆砌，更是社会、政治、宗教和文化的综合体现，它承载着人类的智慧和情感，也塑造着历史的走向。

《坎特伯雷大教堂建筑史》是一本让我重新审视“历史”这个概念的书籍。我一直认为历史是书本上的文字，是遥远的过去，但这本书却让我亲手触摸到了历史的温度，感受到了历史的厚重。作者用极其细腻的笔触，勾勒出坎特伯雷大教堂从无到有，从简陋到辉煌的漫长过程。我被书中对于不同时期建筑材料、建造工艺以及装饰风格的详尽描述所吸引，每一个细节都充满了历史的韵味。我特别喜欢作者对于大教堂不同部分的解读，例如，他对 Trinity Chapel 的描述，如何成为 Thomas Becket 圣髑的所在地，以及由此带来的朝圣热潮，让我深刻理解了宗教信仰如何驱动建筑的发展。我仿佛看到了无数虔诚的信徒，带着他们的希望和祈求，来到这里，他们的脚步声，他们的低语，他们的泪水，都曾在这座宏伟的建筑中回响。书中对于大教堂作为政治舞台的描绘，也让我眼前一亮。它不仅仅是宗教的圣地，更是权力斗争的场所，是国王和教皇角力的见证。这本书让我明白了，建筑并非孤立的存在，它与人类社会的一切活动都息息相关，它承载着历史的记忆，也塑造着历史的走向。

《坎特伯雷大教堂建筑史》是一本让我彻底改变对历史建筑看法的著作。我之前认为，历史建筑就是一座座静态的古老遗迹，它们静静地矗立在那里，供人参观和怀古。然而，这本书却向我展示了，它们是如何随着时间的推移而不断变化，充满生命力的。作者以一种极其生动的方式，描绘了坎特伯雷大教堂在漫长的历史长河中，经历的每一次修缮、扩建和改造。我惊叹于书中对于不同时期建筑风格演变的精妙分析，从 Norman 风格的粗犷有力，到 Gothic 风格的纤巧精致，再到后来的巴洛克风格的华丽繁复，每一种风格的出现，都与当时的社会思潮、宗教信仰以及技术水平息息相关。我特别关注了书中对于大教堂作为象征性建筑的描写，它不仅仅是一座祈祷的场所，更是英格兰民族身份和教会权威的象征。我仿佛看到了，在每一个重大的历史时刻，这座大教堂都扮演着重要的角色，它见证了国王的加冕，也目睹了宗教改革的浪潮。这本书让我明白，历史建筑是活着的，它们在诉说着过去的故事，也在启示着未来。

《坎特伯雷大教堂建筑史》是一本挑战我固有认知的书籍，它颠覆了我对“建筑史”这个词汇的刻板印象。我原以为会是一本枯燥乏味的专业读物，充斥着晦涩难懂的术语和冰冷的数据，但事实却截然相反。作者以一种引人入胜的叙事方式，将坎特伯雷大教堂的历史，与英格兰乃至欧洲的历史紧密地联系在一起。我被书中对于不同时期建筑风格演变的细致描绘所吸引，从早期的 Norman 风格的雄浑大气，到 Gothic 风格的空灵高耸，再到后期文艺复兴和巴洛克风格的影响，每一个转变都标志着时代的变迁和文化的交融。作者并没有仅仅关注建筑本身，而是深入探讨了建筑与当时社会、政治、宗教以及经济的相互关系。例如，书中对于大教堂在英国内战时期遭受的破坏以及战后修复的描述，就让我深刻地认识到，即使是如此宏伟的建筑，也无法完全脱离历史的洪流。我尤其欣赏作者对于细节的挖掘，他能够从看似微不足道的建筑元素中，解读出丰富的历史信息。比如，他对不同时期墓碑上雕刻的图案、纹饰的分析，就揭示了当时的社会阶层、信仰习俗以及家族荣耀。这本书让我意识到，建筑不仅仅是物质的存在，更是历史的载体，是凝固的时间。每一次翻阅，都仿佛置身于一个活生生的历史场景之中，感受着时间的流淌和生命的痕迹。

这是一本令人惊叹的巨著，它不仅仅是一部关于建筑的学术专著，更是一部关于信仰、权力和艺术的史诗。作者在《坎特伯雷大教堂建筑史》中展现出的，是一种超越了纯粹的技术分析，直抵建筑灵魂深处的洞察力。我被书中对于每一次重大改建和增建的详尽描述所折服，不仅仅是日期和材料的堆砌，而是对每一次变革背后动机的深刻剖析。例如，作者对 12 世纪末 Thomas Becket 殉道后，大教堂作为朝圣中心的地位变化，以及由此带来的建筑改建的分析，就极具启发性。围绕着圣人的圣髑，新的圣殿被建造起来，其规模和装饰都达到了前所未有的程度，这不仅仅是为了满足朝圣者的需求，更是为了彰显教会的权威和荣耀。我发现自己常常停下来，反复阅读关于彩色玻璃窗的章节，那些讲述着圣经故事、描绘着圣徒事迹的玻璃，在作者的笔下，不仅仅是装饰品，更是中世纪教育和布道的工具，是贫穷文盲信徒们通往精神世界的窗口。书中的插图和平面图更是锦上添花，它们让复杂的建筑结构变得清晰可见，帮助我这个非专业读者也能更好地理解那些精妙的设计。作者对于不同时期工匠们的技艺和创造力的赞美，也让我对那些被历史尘埃掩埋的普通人产生了深深的敬意。他们用双手和智慧，将一块块冰冷的石头，转化为承载着信仰和梦想的永恒艺术品。这本书让我明白，坎特伯雷大教堂的每一块砖石，都蕴含着一个故事，一段历史，一种精神。

阅读《坎特伯雷大教堂建筑史》，我仿佛打开了一扇通往中世纪世界的大门，让我得以窥探那个时代人们的生活、信仰和追求。作者以其深厚的学识和严谨的态度，将一座宏伟的建筑，描绘成了一部生动的历史画卷。我被书中对于不同时期建筑风格的详尽解读所吸引，从 Norman 时代厚重坚实的墙体，到 Gothic 时代轻盈高耸的拱顶，每一种风格的转变，都凝聚着时代的智慧和匠人的心血。我特别着迷于书中对于彩色玻璃窗的描写，那些讲述着圣经故事的画面，在作者的笔下，不仅仅是精美的艺术品，更是当时人们认识世界、理解信仰的重要途径。我仿佛看到了，在中世纪的某个夜晚，当壁炉里的火光映照着这些彩色玻璃，整个教堂都变得神秘而神圣。这本书让我明白，建筑不仅仅是物质的构成，更是精神的载体，它承载着一个时代的记忆，也反映着一个民族的灵魂。

《坎特伯雷大教堂建筑史》是一本让我惊叹于人类创造力的著作。我一直认为，古代的建筑技术是落后的，然而，这本书却让我看到了中世纪工匠们令人难以置信的智慧和技艺。作者以极其细致的笔触，描绘了坎特伯雷大教堂在不同时期的建造和演变过程。我被书中对于建筑结构的分析所折服，例如，Norman 时代巨大的石砌拱门，以及 Gothic 时代精巧的飞扶壁，它们都是在没有任何现代技术辅助的情况下完成的。我仿佛看到了，那些工匠们如何利用简单的工具和机械，将一块块巨大的石头运送到高处，如何精确地计算和切割，如何将它们严丝合缝地砌在一起。书中对于大教堂作为信仰中心的描写，也让我深受感动。无数虔诚的信徒，将他们的希望和虔诚寄托于这座建筑，他们的信仰，也反过来促进了建筑的不断发展和完善。这本书让我明白，人类的创造力是无限的，只要有坚定的信仰和不懈的努力，就能创造出令人惊叹的奇迹。

《坎特伯雷大教堂建筑史》是一本让我对“历史”有了全新认识的图书。我一直以为历史书就是枯燥乏味的文字叙述，而这本书却以一种立体、生动的方式，将一座宏伟的建筑娓娓道来。作者以其卓越的洞察力，将坎特伯雷大教堂的建筑史，与英格兰乃至欧洲的历史紧密地联系起来，让我看到了建筑是如何被时代背景所塑造，又如何反过来影响历史的进程。我被书中对于不同时期建筑风格演变的详尽描述所深深吸引，从 Norman 时代厚重坚实的墙体，到 Gothic 时代高耸入云的拱顶，每一种风格的变化，都蕴含着丰富的社会、宗教和文化信息。我尤其着迷于书中对大教堂作为宗教中心的描写，它不仅仅是一个祈祷的场所，更是信仰的象征，是中世纪人们精神世界的寄托。我仿佛能听到，在某个遥远的下午，当阳光透过彩色玻璃洒下，无数信徒虔诚的祈祷声回荡在教堂之中。这本书让我明白，建筑是历史的见证者，也是历史的创造者。

阅读《坎特伯雷大教堂建筑史》，我体验到了一种前所未有的沉浸感，仿佛亲身参与了这座伟大建筑的建造与演变过程。作者以其卓越的叙事能力，将冰冷的建筑结构转化为充满生命力的故事。我惊叹于书中对于不同时期建筑技术的详细阐述，从 Norman 时代粗犷的工程技术，到 Gothic 时代精湛的拱券和飞扶壁设计，再到后来的加固和修缮技术，每一次技术的进步都伴随着建筑形式的革新。我特别关注了书中对于大教堂内部空间的描写，那些宽阔的 nave，庄严的 choir，以及神秘的 crypt，每一个空间都充满了宗教的仪式感和艺术的美感。作者通过对光线、比例和装饰的分析，让我深刻理解了中世纪建筑师如何利用空间来引导人们的思绪，激发他们的信仰。我常常会想象，在中世纪的某个时刻，当我站在这个大教堂中，仰望着那高耸入云的拱顶，沐浴着透过彩色玻璃窗洒下的斑斓光影，我的内心会是何等的震撼与虔诚。这本书让我看到了建筑师不仅仅是建造者，更是思想家和艺术家，他们将自己的信仰、智慧和对美的追求，融入到一砖一瓦之中。坎特伯雷大教堂的建筑史，就是一部人类对信仰的探索，对美的追求，以及对自身能力的一次次超越的史诗。

在翻开《坎特伯雷大教堂建筑史》之前，我脑海中浮现的，不过是关于宏伟哥特式拱券和飞扶壁的零散印象，以及一些历史书上关于大教堂作为宗教和政治中心的重要叙述。我从未想过，一本专注于建筑史的书籍，竟能如此生动地描绘出一个中世纪的生命脉搏，将冰冷的石块化作诉说着千载岁月的故事。作者以其深厚的学识和细致入微的观察，引领我穿越时空，亲历了这座伟大建筑的诞生、演变与重生。从最初的罗马式基础，到 Norman 征服后的大规模重建，再到 Gothic 风格的融入和发展，每一页都充满了细节的魅力。我仿佛看到了工匠们在简陋的脚手架上挥汗如雨，听到了石匠们敲击石头的回响，感受到了不同时代信徒们虔诚的祈祷。书中所述的每一个建筑元素，无论是精美的彩绘玻璃，还是错综复杂的拱顶结构，亦或是那些隐藏在角落里的雕塑，都仿佛被赋予了生命，诉说着那个时代的信仰、技术和社会变迁。我尤其着迷于作者对于不同建筑阶段的区分和解读，他不仅仅是简单地列举年代和风格，而是深入分析了每一个时期的社会背景、宗教需求以及技术限制如何塑造了建筑的最终形态。例如， Norman 风格的厚重与坚固，是如何回应当时的军事和政治需求；而 Gothic 风格的轻盈与高耸，又如何体现了对神圣的向往和对光明的追求。这本书的价值，不仅仅在于其对建筑本身的详尽描述，更在于它如何将建筑置于历史的宏大叙事之中，展现了它作为文化、宗教、政治和社会生活载体的多重意义。阅读这本书，就像是在亲手触摸历史的纹理，每一次翻页，都带来新的发现和更深的理解。