外国歌剧重唱曲集-意大利歌剧 下

出版者:上海音乐出版社

页数:138

出版时间:2008-7

价格:32.00元

isbn号码:9787807512646

具体描述

《意大利歌剧(下)》主要内容：歌剧是各门艺术种类结合而产生的综合艺术形式。但当人们欣赏歌剧时，最本质的依然是欣赏音乐，尤其是欣赏歌唱艺术。许多歌剧中的经典咏叹调都早已被结集出版，供人们学习、演唱、欣赏和揣摩，但作为歌剧唱段中必不可少的一部分——重唱曲的乐谱编集出版，却没有得到应有的重视，以致于目前国内专门的歌剧重唱曲集几乎是空白，在国外也是少有问世。重唱是歌剧艺术中的一个重要组成部分。它展现了角色之间的关系，有唇枪舌剑的争斗，也有心心相印的表白。在音色上，有时要求两人（或更多人）浑然一体，有时则要求对比强烈。在节奏上，有时要求亦步亦趋，如出一人，有时则此起彼伏、衔接紧凑。这就要求演唱者不仅要有厚实的演唱基础，还需要有丰富的艺术修养，能和对手配合默契的能力。我在二十余年的舞台生涯、学习积累及教学实践中深深地感触到，由于重唱曲集的匮乏，使平时的业务训练缺少资料和教材。在排练一部歌剧时，主要演员的主要唱段——咏叹调，早已训练有素，唱得滚瓜烂熟，而在重唱部分，却要牵扯很多精力与日程。有的演唱者可以应付有一定难度的独唱，但对须与其他演员交流配合的重唱部分却显得逊色。这些现实使我萌芽了要搜收歌剧重唱资料的想法，并着手努力地去完成《外国歌剧重唱曲集》的结集出版工作。这套《外国歌剧重唱曲集》共分五册，按语种分类。第一、二、三册为意大利歌剧，第四册为法国歌剧，第五册为德、奥、俄等国歌剧。所有段落均选自经典歌剧中的主要重唱唱段，含二、三声部以上的男女各声部的不同组合。这些段落既能在音乐会的舞台上演出，也可作为教材供不同程度的声乐学习者选用。

用户评价

我一直对歌剧中的“对话”式演唱特别着迷，觉得那比独唱更能展现人物的内心世界和彼此之间的关系。《外国歌剧重唱曲集-意大利歌剧 下》在这方面简直是我的理想读物。它所精选的意大利歌剧重唱，无一不充满了情感的张力与戏剧性的冲突。我特别喜欢里面几首出自罗西尼的歌剧，比如《塞维利亚的理发师》中费加罗和罗西娜的二重唱，那种充满机智和俏皮的对话，听起来就让人心情愉悦，仿佛能看到两个聪明人在巧妙地周旋，充满了生活的趣味。还有《意大利女郎在阿尔及尔》里的一些重唱，罗西尼的音乐总是那么明快、流畅，充满了阳光的气息，即便是表达一些矛盾或误会，也总能在欢快中化解，展现了意大利人热情奔放的性格。这本书不仅仅是乐谱的堆砌，它更像是一扇窗，让我能够透过音符，窥见歌剧人物的喜怒哀乐，感受他们之间复杂的情感纠葛。每一次翻阅，都能从中获得新的感悟，无论是对音乐本身，还是对其中所描绘的人物命运。

作为一名声乐爱好者，我一直在寻找能够提升演唱技巧，同时又能带来审美享受的曲目。《外国歌剧重唱曲集-意大利歌剧 下》无疑满足了我这些需求。这本书收录的意大利歌剧重唱，不仅旋律优美，而且在声乐技术上也具有很高的研究价值。我尤其对书中几首贝利尼的作品印象深刻。贝利尼的旋律以其抒情性和歌唱性著称，他的重唱往往将人声的线条发展到了极致，充满了浪漫主义的色彩。我仔细研习了《诺尔玛》中的“圣洁的女神”一段，其中女声与男声的配合，声部的交织，音色的变化，都让我受益匪浅。我尝试着去模仿其中的呼吸技巧和乐句处理，感觉自己的演唱功力有了明显的提升。这本书不仅仅是提供了一个练习平台，更重要的是，它让我能够站在巨人的肩膀上，去学习和理解那些伟大的歌剧作曲家是如何运用音乐来塑造人物、表达情感的。每次练习完，都能感受到一种精神上的洗礼。

说实话，我当初买这本书，纯粹是因为封面设计深得我心，那种复古的油画质感，瞬间就勾起了我对那个年代歌剧黄金时代的无限遐想。翻开之后，惊喜才真正开始。《外国歌剧重唱曲集-意大利歌剧 下》的内容，可以说是将意大利歌剧的精华浓缩在了这本册子里。我个人最推崇的是其中的一些帕格尼尼的作品，虽然他以小提琴独奏闻名，但他在歌剧领域的贡献同样不容小觑。这本书里收录的几首帕格尼尼的重唱，充满了炫技式的华丽旋律和扣人心弦的戏剧张力，对演唱者的技巧要求很高，但也正因如此，一旦能够驾驭，那种成就感是无与伦比的。我反复听了《阿德莱德》中的一段二重唱，那种快速的音阶和复杂的对位，如同两只夜莺在林间婉转啼鸣，又如两股激流在峡谷中碰撞，展现了作曲家高超的音乐织体构建能力。除了帕格尼尼，这本书也收录了不少我不太熟悉的作曲家的作品，这对于拓宽我的音乐视野非常有帮助。我一直认为，优秀的歌剧不应该只局限于那么几部被反复上演的作品，还有太多隐藏在历史深处的瑰宝等待被发掘，这本书就很好地扮演了“寻宝图”的角色，让我得以一窥意大利歌剧的丰富多样。

我一直认为，歌剧最迷人的地方在于它能够将音乐、戏剧和表演融为一体，而重唱部分更是将这种魅力发挥到了极致。《外国歌剧重唱曲集-意大利歌剧 下》这本书，恰恰捕捉到了歌剧重唱的精髓。我特别喜爱其中几首选取自马斯卡尼和莱翁卡瓦洛的“真实主义”歌剧的重唱。这些作品虽然不像早期歌剧那样华丽，但却充满了强烈的现实主义色彩和深刻的人性刻画。比如《乡村骑士》中的“圣洁的酒”，那段二重唱，在描绘节日气氛的同时，也暗藏着人物内心的挣扎和命运的悲剧，旋律中既有意大利乡村的热烈，又有压抑的宿命感。还有《丑角》中的“你看那小丑”，那段二重唱，将戏班演员在舞台上的表演与台下的真实情感交织在一起，充满了戏剧性的反差和对人生的思考，听起来既让人心痛，又引人深思。这本书为我提供了一个绝佳的机会，去深入了解和欣赏意大利歌剧在不同时期、不同风格下的多样魅力，让我对歌剧艺术有了更全面、更深刻的认识。

这次淘到这本《外国歌剧重唱曲集-意大利歌剧 下》，简直太惊喜了！我一直对意大利歌剧的二重唱、三重唱情有独钟，总觉得那是歌剧中最能触动人心的部分，因为它们往往蕴含着最复杂、最深刻的情感纠葛和人物关系。这本书的选曲非常考究，都是一些耳熟能详，但又充满艺术魅力的作品。我尤其喜欢里面几首出自威尔第和普契尼的重唱，比如《茶花女》中的“饮酒歌”，那旋律一起，整个世界的喧嚣仿佛都消失了，只剩下酒杯碰撞的清脆声和歌者们酣畅淋漓的宣泄，每次听到都让人心潮澎湃，恨不得立刻加入他们一起纵情歌唱。还有《托斯卡》里“星光闪耀”那一段，卡瓦拉多西和托斯卡在狱中的对话，那种生离死别的绝望与坚贞的爱情交织在一起，听得我潸然泪下，也让我更深刻地理解了歌剧的戏剧力量。书中的编排也很人性化，乐谱清晰易读，即使是初学者也能尝试着演唱。对于我这种业余爱好声乐的人来说，这简直是如获至宝，能够在家就接触到这么多经典重唱，真是太方便了！我还会经常翻阅，学习其中的演唱技巧和情感处理，希望能将这些美妙的音乐更好地呈现出来。