六度空间的包装设计

页数:140

出版时间:2008-5

价格:45.00元

isbn号码:9787533025144

具体描述

《六度空间的包装设计》主要内容：同学们都被漂亮的包装翕吸引了，我把包装盒及手提袋放在一张大的桌子上，同学们都围了过来。亮丽的色彩、唯美的形象、简洁时尚的版面设计、合理的造型与结构、精美的印刷和精确的切割成型使同学们对包装设计产生了浓厚的兴趣，有的同学把包装盒拿在手里面左看右看，欣赏不已，有的在默默地思索，有几个竟然争论起来。

“不知道大家是否有这样的体会，当我们进入商场置身于琳琅满目的商品时，我们常常被醒目时尚有品位具有强烈视觉冲击力的商品包装设计所吸引。眼睛不会欺骗我们的视觉也不会阻止我们对美好事物的欣赏。当销售包装引起我们的注意后紧接着就是想知道包装里面是什么样的产品。包装设计会真实、明了、形象、迅速地把商品的信息和商品与众不同的属性传达给我们。能引人注目的并不一定能引起好感，能引起消费者心理上好感的商品才会激发直接购买欲望和间接购买欲望，实现销售的最终目的。”“课余时闻为家庭购物可是成了我的一大体闲活动。流涟于超市，穿梭于商场，精心挑选所需商品，乐不可支。我购物时算是个比较挑剔的消费者，产品的品牌效应和广告效应有时候会左右我的购买行为，但多数情况下商品的属性，实效，品牌影响力．档次，包装的优劣程度可能会让我更加在意。有时候非计划内购买的商品因其内外包装的个性，另类时尚，品位而激发我的购买欲望，这时候精神需求大于物质需求，包装的促销功能产生。从现在开始我们将实现我们的包装设计梦想，可以让我们的包装设计方案得以实施，可以看到我们的包装没计出现在商品流通的市场环境中。”“我们的包装设计课将以阶段性的教学方式，循序渐进，分别从包装设计的基础概念、基本元素、功能属性视觉定位、视觉空间的转换、设计语言的综合表象、自然概念绿色倡导没计、结构魅力、印席工艺流程、包装与CIS、包装展示、多媒体传达设计以及电脑图形没计系统等等课题来开展我们的包装课程。”@观念交流（师生对话录）学生“老师，那我们现在可以用什么材斟来做包装呢？”老师：“包装材料丰富多样各类纸张、陶瓷玻璃、木，竹材、金属、塑料、复合材料、锦缎、丝绒、织物透明材质、天然材质、可降解环保材料、绿色环保材质、可食用型食品贴体包装等等。”“由于纸张的可塑性强透气性好、成本经济、此外，还有从结构上、风格上等各种分类。

用户评价

坦白讲，初读此书时，我对其内容深度的期待值是相当高的，毕竟书名暗示了对某一特定领域核心问题的探讨。然而，阅读体验更像是一场游走于概念边缘的漫步，它更侧重于对“可能性”的探讨而非“解决方案”的深挖。书中对不同文化背景下消费者感知差异的分析颇为精彩，它没有简单地罗列案例，而是通过引入人类学和社会心理学的视角，去剖析一个包装如何跨越地域和文化藩篱，实现有效的沟通。作者的文风带有明显的思辨色彩，逻辑链条十分清晰，但有时会略显晦涩，需要反复揣摩才能把握其深层含义。比如，在讨论可持续性材料的应用时，书中并未给出具体的供应链优化方案，而是将重点放在了“材料的叙事性”上，即材料本身如何向用户讲述品牌的故事和环保的承诺，这种哲学层面的探讨，对于习惯了工具书式阅读的读者来说，可能会感到有些“虚”。尽管如此，它成功地拓展了我对包装设计角色的认知，不再将其视为单纯的保护层或营销工具，而是将其提升到了一个更具社会责任感和哲学意味的媒介高度，值得那些寻求理论突破和思维升级的设计师反复咀嚼。

这本书最出乎我意料的亮点在于其对“人文关怀”和“情感连接”的强调，这在强调效率和成本控制的现代包装领域中，显得尤为珍贵。作者没有将包装视为一个孤立的载体，而是深入探讨了它在用户生命周期中扮演的情感角色。书中通过一系列精彩的案例分析，揭示了如何通过细微的触感差异、声音设计（比如开启时的微小摩擦声）乃至气味残留，来构建品牌与消费者之间深厚、甚至带有怀旧色彩的联结。其中关于“仪式感”的章节尤其触动人心，它阐述了优秀包装如何将日常的拆封行为转化为一种值得被珍视的微小仪式。这种细腻的观察力和对人类情感的洞察力，让原本冰冷的技术和商业目标瞬间有了温度。它提醒我们，无论技术如何进步，设计的终极目的始终是服务于人，提升人的体验和幸福感。这本书的价值在于，它成功地将商业逻辑与人文情怀熔铸一炉，引导读者思考：一个真正成功的包装，最终会给世界留下什么样温暖的印记。

阅读这本书的过程中，我最大的感受是，作者似乎有意避开了当下最热门、最容易被模仿的“网红”设计风格，转而深入挖掘了那些潜藏在设计史和工程学底层的“硬核”知识。书中对材料科学，特别是新型复合材料在包装领域的应用潜力进行了详尽的论述，甚至涉及到一些前沿的生物降解技术和智能标签的发展方向，这部分内容信息密度极高，我不得不频繁地查阅一些相关的化学和物理术语定义，才能确保完全理解其技术细节。这种对技术基础的扎实把控，使得这本书拥有了超越一般设计理论读物的生命力——它不仅仅是关于“看起来如何”，更是关于“如何做到且能持续”。不过，这种深度也带来了一定的阅读门槛，对于非工程背景的设计师来说，理解那些关于阻隔性、热塑性或气体渗透率的讨论，需要付出额外的专注力。但正是这份严谨，赋予了这本书极强的权威性，它提供的不只是趋势预测，更是支撑未来创新的坚实技术框架。

这本书的篇幅看似宏大，但其行文节奏却把握得极其老练，读起来有一种行云流水的顺畅感，完全没有一般学术著作那种沉闷的拖沓。我尤其欣赏作者在引入复杂理论时所采用的类比和隐喻手法，它们极为生动且贴合生活经验。例如，书中用“多米诺骨牌效应”来解释包装结构在物流链中的连锁反应，瞬间将抽象的供应链管理概念具象化了。再者，作者的叙事视角非常灵活，时而拉升到全球趋势的高度，审视宏观经济对设计决策的影响；时而又俯冲到微观的感官体验层面，细致描摹用户触摸瓶盖、撕开封条时的微妙情绪波动。这种视角的切换非常自然，使得原本可能枯燥的理论阐述变得引人入胜。它不像教科书那样生硬地灌输知识点，更像是一位经验丰富的导师在与你进行一场深入的、启发性的对话，不断地抛出问题，引导你进行自我探索。对于在行业内摸爬滚打多年，但又感觉思维陷入瓶颈的设计师来说，这本书无疑是一剂强心剂，它能有效激活那些被日常琐事磨损的创造力火花。

这本书的装帧设计简直是视觉的盛宴，拿到手的那一刻，我就被它那独特的触感和精妙的色彩搭配所吸引。封面选用的纸张纹理粗粝而不失质感，仿佛能触摸到信息时代数据流动的脉络，那一抹深邃的墨蓝与跳跃的亮橙色形成鲜明的对比，极富冲击力。装帧的工艺处理得极其考究，书脊的锁线设计既保证了翻阅的舒适度，又透露出一种复古而又前卫的工业美学。尤其是内页的排版布局，作者（或设计者）显然对留白艺术有着深刻的理解，文字的疏密得当，段落之间的呼吸感极强，使得阅读体验上升到了艺术鉴赏的层面。我特别留意了插图和图表的处理方式，它们并非简单的信息堆砌，而是与文字内容紧密咬合的视觉符号，有些甚至采用了立体折叠的设计，需要读者动手去“解构”和“重构”信息，这种互动性极大地增强了阅读的参与感和沉浸感。即便是那些看似随意的书签设计，也充满了巧思，用极简的线条勾勒出复杂的结构关系，让人在不经意间感受到设计者对细节的执着。这本书的物理形态本身，就像是一件经过精心雕琢的艺术品，完美地诠释了“内容与形式的统一”这一设计哲学，让人爱不释手，完全可以作为当代包装设计领域的范本进行收藏和研究。