颜真卿多宝塔碑/历代经典碑帖放大集萃

出版者:广西美术出版社

作者:湛伟新

页数:113

出版时间:2008-9

价格:28.00元

装帧:平装

isbn号码:9787807462934

具体描述

《多宝塔碑:颜真卿》是由广西美术出版社出版的。

用户评价

这本书的装帧和印刷质量真是没话说，拿在手里沉甸甸的，纸张的质感也非常棒，那种微微泛黄的米白色调，让人感觉回到了那个时代。尤其是拓印的清晰度，简直是匠心独运，每一个笔画的细节，甚至连纸张的纤维纹理都清晰可见，这对我们这些练习书法的人来说，简直是太友好了。我以前买过一些碑帖，拓印效果总是差强人意，有些地方墨色太淡，有些地方又糊成一团，根本看不出原貌，但这本《颜真卿多宝塔碑/历代经典碑帖放大集萃》完全没有这个问题，每一个字都像是书法家刚刚提笔写下的一样，充满了生命力和力量感。光是看着这些精美的拓片，我的内心就仿佛被一股强大的气场笼罩，那种雄浑、端正的书风，真的能让人立刻静下心来，感受到一种扑面而来的历史厚重感。我对着其中一页临摹了很久，每一次下笔，都能感觉到自己离大师的境界又近了一点，这种体验是其他普通字帖无法给予的。这本书的放大效果处理得非常到位，不是简单地把字放大，而是通过精心的排版和对比，让学习者能更深入地体会到颜体的结构和气韵。

这本书的装帧设计风格非常沉稳、大气，没有一丝一毫多余的浮华，完全符合颜真卿本人那种刚正不阿、气度恢弘的大家风范。打开书时，那股特有的油墨和优质纸张混合的气味，让人感到一种莫名的安心。我特别注意到，它对于碑帖中一些容易混淆的结构进行了特别的标记或对比处理（当然，是以视觉差异的方式呈现，而非生硬的文字注释），比如颜体中常出现的“横”的收笔处理，在放大后显得格外清晰，那种藏锋入笔后瞬间的提按顿挫，清晰得仿佛能听到毛笔在石面上摩擦的声音。对于那些致力于学习楷书的初学者来说，这本书或许会因为其“精深”而略显挑战，但对于那些已经有一定基础，渴望突破瓶颈，真正想要掌握颜体“骨架”的人而言，它简直就是一座知识的宝库。每一次翻阅，都能从中汲取到新的养分，感觉自己的心性和书艺都在潜移默化中得到了锤炼。

我最近迷上了研究古代碑刻的拓片工艺，而这本《颜真卿多宝塔碑/历代经典碑帖放大集萃》无疑提供了绝佳的样本。它给我的感受，更像是在博物馆里近距离观摩一件稀世珍宝，而不是在书店里购买一本印刷品。纸张的厚度赋予了每一页极佳的稳定感，即便是长时间摊开临摹，也不会轻易卷曲或移位，这种实用性对于长时间练习者非常重要。更让我惊喜的是，它在某些关键的、被后人反复解读的字上，可能采用了不同的拓印版本进行对比展示（虽然我还没有完全研究透彻，但其丰富度暗示了这一点），这对于深入探讨书法史和碑文流变至关重要。这本书带来的不仅仅是学习颜体的途径，更是一种对历史文本的尊重和深度挖掘的邀请。它鼓励你从“复制”走向“理解”，从“照搬”走向“创造”，是真正致力于提升学习者鉴赏水平的用心之作。

说实话，我对这种“放大集萃”类的书籍一直抱持着一种审慎的态度，因为很多时候，过度放大反而会丢失整体的结构感和气息的连贯性，变成了局部技巧的堆砌。然而，翻开这本《颜真卿多宝塔碑》，我的顾虑完全打消了。它显然经过了专业的校对和处理，在放大的同时，依然保持了字与字之间、行与行之间的空间关系，让你在聚焦于单个笔画的力道时，不会忘记整体的协调与平衡。比如，它对“宝”字中竖画的起笔和收笔的处理，那种内含筋骨的力量感，在普通尺寸的字帖上很难体会到，但在放大后，那种“蚕头燕尾”的精准度被完美地展现了出来，让你能清晰地看到颜真卿如何在端正中求变化。我尝试用不同的笔锋去模仿那些放大后的细节，每每都能发现自己之前忽略掉的微妙之处。这本书对于提升临摹的精确度和对结构比例的把握，具有立竿见影的效果，绝对是进阶学习者不可或缺的辅助工具。

作为一名书法爱好者，我深知“得其形，方能悟其神”的道理。这套《放大集萃》系列，从装帧的细微之处就透露出对传统文化的尊重与敬畏。它不仅仅是一本教材，更像是一件艺术品。我特别欣赏它在版式设计上的用心良苦，并非简单地将碑文铺陈开来，而是融入了对碑帖历史背景的适当介绍，虽然篇幅不长，却点到为止，既满足了学习者对原貌的好奇心，又避免了冗长说教的枯燥感。尤其是那些对碑文边缘残损部分的细致描摹，保留了文物本身的“人味儿”，这对于理解碑帖的沧桑感至关重要。我把家里的几套常用碑帖都拿出来对比过，这一套在对比度、墨痕的层次感上做到了极致，能够清晰地分辨出“枯、润、涨、涩”的用笔变化，这对于揣摩颜体中那种内敛而又磅礴的气势，提供了极佳的视觉基础。我甚至发现，有些拓片上的细微裂痕，都让我对雕刻者的技艺产生了由衷的敬佩，这才是真正的“文物级”学习资料。