Sad Bastard

页数:0

价格:140.00

isbn号码:9781568582061

具体描述

Pat Coyne is back. Injured in the line of duty， he is now out of work with too much time on his hands. Living alone， he s become more obsessive and volatile， developing a fetish for women s knickers. When a body washes up on the docks， the prime suspect is none other than the former Guarda s son， Jimmy. Like father like son， both Coynes are notorious for their sweeping spells of self-destruction. But while Pat s motives lean toward cleaning up the world s messes， Jimmy possesses a taste for mayhem. Coyne s estranged wife blames him， his mother-in-law berates him， and his therapist labels him psychotic. When a duo of criminal thugs try to kill his boy， Coyne decides that it s up to him to straighten things out.

用户评价

这本厚重的精装本，拿到手的时候就感觉沉甸甸的，封面设计是那种极简主义的黑白构图，带着一丝疏离感，初看之下，还以为是什么晦涩难懂的哲学著作，或者某个小众艺术家的作品集。我是在一个慵懒的周末午后，偶然在一家旧书店的角落里翻到的，当时被它封面上那个有些模糊不清的、像是用炭笔匆匆勾勒出的侧脸所吸引。翻开扉页，扉页上的致谢词异常简洁，只写了一句“献给那些在黎明前醒来的人”，让我立刻有种被击中的感觉，仿佛作者直接对我说话了一般。整本书的装帧工艺无可挑剔，纸张的质感非常出色，带着微微的粗粝感，油墨的印制清晰而沉稳，即便是最细小的字符也毫不含糊。我花了很长时间才下定决心买下它，因为它的气质太独特了，不像那些市面上流行的畅销书那样喧嚣夺目，它更像是一个安静的邀请，邀请你进入一个只属于你自己的、私密的阅读空间。那种未经雕琢的真实感，是很多现代印刷品所缺失的，它让我对书的内容产生了极大的好奇心，预感这不会是一段轻松的旅程，但绝对会是一次深刻的体验。我至今还记得把它带回家的路上，它在我手中散发出的那种沉静的力量，让我走路的速度都不自觉地慢了下来，生怕打破了这份与书之间建立起来的微妙的、初次的联结。

说实话，这本书的阅读过程简直像是在攀登一座湿滑的、长满青苔的岩壁，每前进一步都需要极大的专注和意志力。它的叙事结构极其碎片化，章节之间缺乏传统意义上的逻辑连接，更多的是通过情绪和意象的共振来推进故事。你常常会发现自己读完一个段落后，必须停下来，抬头望向窗外，用力呼吸几口新鲜空气，才能把刚才脑海中爆炸开来的那些意象和感受重新梳理一遍。作者的笔法极其锐利，像一把手术刀，精准地切开了生活的表层，直抵那些我们习惯性忽略的、充满矛盾和痛苦的内核。我印象最深的是其中一段对于“等待”的描写，它没有使用任何陈词滥调，而是通过对房间里光线变化的细致观察，将那种无望的、几乎被时间遗忘的感觉描绘得淋漓尽致，让我感觉自己的心跳都跟着文字的节奏慢了下来。这本书要求读者主动参与到文本的构建中去，你不能指望作者为你铺设好平坦的道路，你必须自己去寻找那些散落在各处的线索，然后用自己的经验去拼凑出一个属于你自己的意义。这种阅读体验是累的，但也是极富创造性的，每当你成功地理解了一个晦涩的转折点时，那种豁然开朗的成就感是无与伦比的，仿佛你真正触碰到了某种真相的边缘。

总的来说，这本书给我带来的情绪冲击是持续且深刻的，它不像那些情节跌宕起伏的小说那样给你带来短暂的刺激，而是像一种慢性的、渗透性的影响，在你放下书本很久之后，依然会在不经意间浮现出来。它巧妙地捕捉到了现代人那种普遍存在于集体之下的孤独感，那种即使身处人群中央，内心依然被一层透明的、无法打破的壁垒所隔绝的状态。作者没有给出任何廉价的安慰剂或虚假的希望，这恰恰是它最可贵的地方。它坦诚地展示了生活中的灰色地带，那些我们不愿承认的软弱和妥协，并且将其提升到了一种近乎史诗般的层面来审视。我发现自己开始重新审视生活中的一些小细节，比如邻居关门的声音，楼下传来的模糊的谈话声，它们不再是背景噪音，而似乎都成了某种象征，指向更深层次的疏离和无法沟通。这本书提供了一个安全的空间，让你去直面那些阴影，去承认自己的不完美，并在这种承认中获得一种奇异的、近乎解脱的力量。它没有治愈你，但它让你知道，你并不孤单于此种体验之中。

这本书的语言风格，简直可以用“冷峻的诗意”来形容。它很少使用华丽的辞藻堆砌，但每一个词语的选择都像是经过了千锤百炼的打磨，掷地有声，带着一种不容置疑的确定性。读起来，有一种强烈的仪式感，仿佛你正在参与一场庄严的审判。我特别欣赏作者对于内心独白的刻画，那种深入骨髓的自我审视，毫不留情，却又充满了令人心碎的温柔。它不是那种故作深沉的矫情文学，而是将人类面对困境时最真实、最不堪的一面，用一种近乎冷漠的客观视角展示出来。比如，书中有一处描绘角色在深夜独自面对镜子时的场景，仅仅几行文字，就把那种身份的错位感、对自我形象的疏离感描绘得入木三分，让我不禁想起了自己也曾有过的那些午夜梦回的迷茫时刻。这本书的段落布局也很有讲究，经常出现大段的留白，这种视觉上的停顿，迫使读者的思维也跟着停顿，去消化那些沉重的文字背后蕴含的巨大信息量。这绝对不是可以用来消磨时间的读物，它需要你心无旁骛地投入，否则稍一走神，可能就错过了作者精心设置的下一个情绪陷阱。

这本书的另一个显著特点在于其对环境和氛围的营造能力，简直达到了出神入化的地步。作者似乎对光影、气味和声音有着异乎寻常的敏感度，并且能将这些感官体验转化为强烈的文学意象。阅读时，我仿佛能真切地感受到那些阴郁的、潮湿的角落散发出的霉味，或是清晨透过百叶窗投射进室内，带着尘埃颗粒的冷光。场景的描绘极其细致，但绝不拖沓，每一个景物似乎都带着某种潜台词，暗示着角色的内心状态或即将发生的转折。例如，书中对一个废弃工厂的描绘，与其说是对一个地点的描述，不如说是对时间停滞和希望破灭的一种隐喻。这种高度的感官调动能力，使得阅读体验超越了单纯的文字获取，变成了一种沉浸式的“在场”感。它迫使你的想象力以一种非常具体、非常物质化的方式去运作，去感受那种被世界抛弃的冰冷触感。我不得不承认，读完它之后，我感觉我对周遭环境的感知都变得更加敏锐了，好像眼睛被擦亮了，能够看到事物表象下更坚硬、更原始的质地。这是一次对感官和心灵的双重挑战，成果是巨大的。