Photoshop旅游广告电脑设计案例教程

页数:184

出版时间:2009-1

价格:20.00元

isbn号码:9787508460406

具体描述

《Photoshop旅游广告电脑设计案例教程》是一本适合旅游院校学生或自学电脑平面设计的读者使用的基于案例的教程。《Photoshop旅游广告电脑设计案例教程》以案例为基线，以任务驱动为导向，以培养学习者的应用能力为目标。全书分为8章，分别为点阵绘图、路径运用、选定技巧、图层应用、色彩修饰、滤镜效果、文字效果、图像的综合技法。每一章的每一部分为基本知识介绍、基于基本知识的旅游广告的创意设计、旅游广告案例实现的设计讲解，讲解中含有知识点及知识点的扩充引导；第二部分为设计的注意事项和设计技巧、自己动手做的旅游广告设计案例、知识小结、DIY伤口的实现过程参考指南。每章都从一个旅游广告案例的设计开始，将枯燥的理论化解到具体作品设计的实现过程中，避免了为学而学的惯例学习方法，循序渐进地从案例的构思到使用Photoshop实现进行详细讲解，读者按照书本的内容完成作品后，知识点就可以在轻松愉快的设计过程中掌握并得以应用，并通过DIY的实践培养了学习者的应用能力和动手能力。这正是《Photoshop旅游广告电脑设计案例教程》最有特色的地方。

《Photoshop旅游广告电脑设计案例教程》除可作为教材使用外，也是学习电脑平面设计的读者、从事旅游业网络平台搭建的工作人员学习图像处理的参考用书，同时还可作为计算机图像处理平台培训的培训教材。

用户评价

这本书的阅读体验与其说是在“学习”，不如说是在进行一场“创意激发之旅”。我过去常在接到一个旅游推广项目时感到思维枯竭，不知道如何才能跳脱出“蓝天白云+地标建筑”的俗套。这本教程里展示的那些充满故事性和情感共鸣的广告设计，极大地拓宽了我的思路。例如，书中对“光影叙事”的讲解，让我意识到光线本身就是一种情绪的载体，如何用它来引导观众的目光，建立起对目的地的向往，是比单纯的修图更重要的环节。它的语言风格非常富有感染力，充满了对美的追求和对细节的执着，读起来非常享受。我甚至会把这本书放在手边，偶尔翻阅一下其中的配色方案或构图布局，就能立刻找到设计灵感。它提供的不仅仅是一套操作指南，更像是一份深谙旅游营销心理学的“设计词典”，让我对如何通过视觉语言“贩卖梦想”有了更深刻的理解，极大地提升了我对设计本身的鉴赏能力。

这本书简直是为我这种零基础小白量身定做的，我原本对设计软件一窍不通，看到那些复杂的界面就头大。然而，这本教程的讲解方式极其平易近人，它不是那种冷冰冰的理论堆砌，更像是有一位经验丰富的朋友坐在你身边，手把手教你操作。书里对Photoshop基础功能的介绍非常到位，从图层混合模式到各种选区工具的精妙运用，都用生动的例子串联起来，让人一下子就能明白“为什么这么做”。特别是它在案例选择上非常贴近生活，不像有些教程动不动就做科幻大片，这本书的案例更像是我们日常生活中能用得上的东西，比如如何快速优化一张旅行照片，或者如何设计一个吸引眼球的线上促销海报。我记得刚开始学的时候，光是路径工具就让我抓狂，但这本书里关于路径的讲解，居然能让我用起来得心应手，这完全出乎我的意料。书中的排版也做得很好，关键步骤的截图清晰无比，色彩搭配也非常舒服，读起来完全没有视觉疲劳感，这对于长时间学习来说太重要了。这本书让我坚信，设计不是少数人的专利，只要有好的引导材料，任何人都能迈出成功的第一步。

这本书给我最大的惊喜在于它对“电脑设计”这一概念的理解远比我想象的要宽泛。我以为它会局限于Photoshop的画布内，但实际上，它引导读者思考的是整个数字营销链条中，设计所扮演的角色。教程中的案例，不只是静态图像的制作，还隐约透露出如何为后续的动态展示（比如简单的Banner动画或社交媒体的适配性）打好基础。它的结构设计非常巧妙，从基础的色彩理论（但不是枯燥的理论，而是紧密结合旅游场景的色彩心理学），过渡到复杂的后期合成与细节打磨，每一步都像是在搭建一个精密的建筑。我曾尝试过用其他软件来模拟类似的旅行海报效果，但发现Photoshop在处理光影层次和纹理细腻度上，依然有不可替代的优势，而这本书完美地挖掘了这些优势。它不仅是教你“做出来”，更是启发你思考“为什么这样做是最佳选择”。对于从事独立接单或小型工作室的朋友来说，这本书提供的效率工具和高标准产出模板，简直是效率倍增器。

我是一名资深的设计师，主要负责品牌视觉输出，坦白说，市面上大多数针对“旅游广告”的教程都停留在基础的抠图和调色层面，深度和创意上往往欠缺火候。但这本《Photoshop旅游广告电脑设计案例教程》却展现出一种独特的行业洞察力。它不仅仅教你怎么用工具，更侧重于如何将商业目标和设计美学进行高效融合。书中对于如何构建一个引人入胜的“故事板”以及如何在有限的画面空间内最大化信息传递效率，有着非常独到的见解。我特别欣赏它对“氛围营造”的讲解，例如如何通过细微的色温变化来烘托目的地的季节感或神秘感，这些都是需要经验积累才能领悟的技巧，但这本书将其系统化了。此外，教程中对“排版冲突”的规避和处理方式也极其专业，它教会读者如何在保证视觉冲击力的同时，不让文字喧宾夺主。作为一本案例教程，它的深度已经超出了入门级别，更像是提供了一套成熟的设计方法论，值得每一个希望提升作品商业转化率的设计师仔细研读和收藏。

说实话，我购买这本书的时候是抱着试试看的心态，因为我之前买过不少声称“全面”但实际上内容陈旧的教程书。这本书给我的感觉是，它是在紧跟最新的设计趋势和软件更新。我注意到教程中运用了一些在近期版本中才得到优化或新增的功能点，这说明编者是真正走在行业前沿的。尤其是关于“户外光线还原”的部分，它非常细致地讲解了如何处理高光溢出和暗部细节的平衡，这对于拍摄环境复杂的自然风光照片至关重要。我最看重的是，这本书没有回避一些“设计陷阱”，例如过度锐化、饱和度失控等问题，反而将它们作为反面案例进行剖析。这种坦诚的教学态度让人非常信服。阅读过程中，我能明显感觉到作者在努力消除知识壁垒，用最快的路径让你掌握最核心的技能，而不是用晦涩的术语来彰显自己的专业性。这种以学习者为中心的编撰思路，使得整本书的实用价值直线上升。