Art for Keeps

页数:0

价格:15.00

isbn号码:9780373600250

具体描述

%<br >I (:IAMBEi) ~，)1.: i" of the dirty hole knt)wn as the I.R.T.<br >Subway at the corner of Lexiugton and 77th. Brushed<br >the black satin lapel ()f my tux， pulled my camel s-hair<br >c{)at int{) line and str()tte(I {:)vet- to Park Avenue.<br > The t w(~-way ave~lue was，jalnmed with traffic， no<br >buses of c{)urse， but tl，，e stench was bad at! the same. I<br >got stuck (>n lt~e mall f()r litl(-.， space of one light. The<br >rich wc~ "e t)()uring ，，)ut (，t ，，heir door-manned inner<br >sanctums， fiitillg tl~ei: g()ltt-lined lungs with the trap<br >we (:all air in New Y，. .)rk.<br > lmntact~l" " ，.<br > a~，，. fl(~wers s.，~ f)erfect they looked fake，<br >filled the center ()f the matt. 11 e Park Avenue Asso-<br >ciathm was so damned worried about the looks of<br >their avet~ue， kee，;ing the buildings spotless and the<br >mall decorated， they d f()rgot.ten about the rat popula-<br >tion that livc(i untierneath， it got so bad a few years<br >ag(~ you needed combat boots at night， to cross the<br > malls. Rats swarmed out， scurrying for food. If your<br >ankles got in the way of their teeth， sorry pal.<br > When the light ~.n(，t~.J I sau ~"( ~ "~ "<br > my indifference to ti~e black Rolls， the yellow checker<br > cab， anti the .~no~)ty green Ast.oF~ Martin that had to.<br > wait for me. Park is ()J~e street where the drivers wil<br > wait， provided y()u re ia f()rmal getup. And they sa5<br > Ainerica has no class (listincti(m!<br > TW() YEARS is a h)ng lime to be away fr()m friends.<br > The kind who give a damn whether you re alive<br > or dead. N(，t phonies， iicrb and Linda Ross are that<br > kind of friends， i)e()pte I can count on， a.~ld whc<br > ( an ( (n~nt ()n me. S() }~ere ! was， twelve hours aftel<br >

用户评价

**书评三** 这本书的排版和设计本身就是一件值得称赞的艺术品。从纸张的选择到字体的间距，无不透露出一种对“永恒”概念的敬意。我最欣赏的一点是，作者没有将“Art for Keeps”（艺术永存）狭隘地理解为物理上的不朽，而是将其扩展到了情感、思想和文化记忆的层面。他探讨了那些虽然载体已经消亡，但其精神内核却得以通过模仿、引用甚至颠覆的方式在后世流传的艺术现象。例如，他对某个失传的古代手工艺技巧如何在现代时尚设计中“幽灵般”再现的描述，简直是精彩绝伦。阅读过程中，我感觉自己仿佛参与了一场跨越千年的智力游戏，试图去捕捉那些转瞬即逝的灵感火花是如何被巧妙地固定下来的。语言风格优雅而不失力度，那些长句子的结构安排充满了音乐性，读起来有一种古典韵律的美感，让人忍不住想要大声朗读，去感受文字本身的力量。

**书评五** 这本书的独特之处在于，它成功地将艺术品的“物质性”与“精神性”进行了辩证统一。它不像某些艺术批评那样高高在上，而是非常接地气地探讨了“维护”的实际困境——无论是博物馆的温湿度控制，还是私人收藏家的隐秘工作，背后都有着巨大的成本和心血。作者对修复师群体所持有的敬意溢于言表，将他们描绘成是连接过去与未来的“时间守护者”。其中关于“赝品”的章节尤其吸引我，它探讨了模仿的艺术如何反过来定义了原作的独特性，这种悖论式的论述极富启发性。阅读体验是渐进式的，一开始只是好奇，随后被其精妙的案例所折服，最后升华为一种对文化遗产保护的责任感。这本书的结构安排非常巧妙，像是从微观的颜料分析，逐步过渡到宏观的文明传承，层层递进，引人入胜，实属难得的佳作。

**书评一** 这本书简直是一场视觉的盛宴，那种将古老艺术的精髓与现代设计的巧思无缝衔接的处理方式，让我爱不释手。作者似乎对色彩的理解达到了出神入化的地步，每一页的布局都充满了深思熟虑的张力与和谐。我尤其欣赏他对材料质感的细腻描摹，仿佛能透过文字触摸到画笔的粗粝或者雕塑表面的光滑。它不仅仅是在展示艺术作品，更像是在教导我们如何“看”——用一种更深入、更具批判性，却又不失热爱的眼光去审视我们周围的世界。读完之后，我立刻想要重新审视家里的那些装饰品，那些原本被我视为理所当然的物件，此刻都蒙上了一层新的光辉，仿佛蕴含着不为人知的叙事。作者在探讨艺术持久性这一宏大主题时，并没有陷入空泛的哲学讨论，而是通过大量生动的案例，将抽象的概念具象化，使得即便是对艺术史所知不多的读者也能轻松地进入其构建的语境之中。这绝对是一本值得反复翻阅，并且在不同的心境下能读出不同滋味的佳作。

**书评四** 对于一个自认为对当代艺术还算有所了解的读者来说，这本书提供了一个全新的、更具纵深感的视角。作者犀利地指出了现代社会对“即时性”的狂热追求，正是这种对快速消费和快速遗忘的文化倾向，使得真正有价值的“永恒之作”显得更加珍贵和稀缺。他挑战了我们对“保存”的传统定义——我们是真的在保存艺术品本身，还是仅仅在保存关于它的记录和记忆？书中对那些处于“灰色地带”的艺术形式（比如行为艺术的影像记录，或者短暂的装置艺术）的讨论尤其发人深省。作者的论证逻辑严密，像一把精密的解剖刀，剖开了艺术品从创作到被铭记的复杂路径。我发现自己频繁地停下来，对着书中的某段论述沉思良久，因为它直接触及了我们这个信息爆炸时代的核心焦虑：什么才是真正值得我们花费时间、精力去铭记和守护的？这不是一本轻松的读物，但绝对是滋养心智的佳酿。

**书评二** 老实说，我一开始对这类探讨“艺术品如何经得起时间考验”的书籍抱持着一丝怀疑，总觉得它们难免落入学院派的僵硬窠臼。然而，这本书完全颠覆了我的预期。它的叙事节奏极其流畅，更像是一部精心编排的纪录片，而不是枯燥的教科书。我特别喜欢作者那种充满激情的笔调，他似乎对每一件被提及的作品都怀有深厚的感情，这种真诚是极具感染力的。他没有过多纠缠于艺术品的年代和流派的精确界定，而是聚焦于艺术作品的“生命力”——它是如何抵抗时间的侵蚀，如何与不断变化的社会语境共存，甚至在被遗忘后又如何戏剧性地“复活”。在讨论某一幅古典油画的修复历史时，作者插入了一段关于当代数字艺术品版权和易逝性的对比分析，这种跨时代的对话处理得极为高明，令人拍案叫绝。这本书的深度和广度都超出了我的预估，它成功地将艺术史、材料科学和文化人类学巧妙地编织在一起。