At the Full and Change of the Moon: A Novel

页数:0

价格:192.00

isbn号码:9780802116499

具体描述

<p>From acclaimed and award-winning poet and novelist Dionne Brand comes <em>At the Full and Change of the Moon</em>， a saga of magnificent scope， spanning six generations of Africans in the Americas and beyond. <br />

</p>

<p>In 1824 on the island of Trinidad， Marie-Ursule， queen of a secret society of militant slaves called the Sans Peur Regiment， plots a mass suicide - a quietly brazen act of revolt. The end of the Sans Peur is also the beginning of a new world， for Marie-Ursule cannot kill her young daughter， Bola - who escapes to live free and bear a dynasty of descendants who spill out across the Caribbean， North America， and Europe. Haunted by a legacy of passion and oppression， the children of Bola pass through two world wars and into the</p>

用户评价

这本书的结构处理简直是鬼斧神工，它没有采用线性叙事，而是像打散了的记忆碎片一样，在不同的时间线和视角之间跳跃，这种处理方式极大地增加了阅读的挑战性，但也带来了意想不到的层次感。我花了相当大的力气才勉强跟上作者的思维跳跃，有时候需要回溯好几页才能确定某个关键事件究竟发生在过去还是现在。这种破碎感似乎是作者刻意为之，用以映照人物内在世界的支离破碎。尤其是在描述家庭关系和童年阴影的部分，作者采用了一种非常间接的手法，你永远无法直接抓住一个明确的“真相”，只能通过碎片化的对话和环境的暗示去拼凑一个可能的结果。这让我联想到了某些欧洲实验电影的叙事手法，注重氛围的堆叠而非情节的推进。对我而言，这既是优点也是缺点：它极大地提升了文学价值，但也在一定程度上牺牲了大众的可读性。读完之后，我有一种强烈的感受：这本书更像是一件需要被“解读”的艺术品，而非单纯的消遣读物。

这本书带来的后劲非常足，读完后很长一段时间，我发现自己的思维方式都被它轻微地“修改”了。它不是那种读完就丢开，等待下一本刺激的作品，而是会持续地在你脑海中回响，让你不断地审视自己生活中的某些角落。最让我印象深刻的是它对“记忆的不可靠性”这一主题的探讨。作者模糊了事实与臆想的界限，让你怀疑我们对过去的理解，有多少是真实发生的，又有多少是我们为了自我保护而建构出来的神话。这种叙事上的不确定性，最终导向了一种深刻的虚无感，但这种虚无并非令人绝望，反而带来了一种奇特的释然——既然一切都无法被确定，那么也许我们应该更专注于当下存在的这份“不确定性”本身。这是一种非常成熟且复杂的处理方式，显示出作者对人类心理机制有着深刻的洞察力，也让这本书在同类作品中脱颖而出，成为那种会让人反复重读、每次都有新发现的经典之作。

这本书在处理情感表达上的克制简直达到了极致，简直像一块打磨得异常光滑的鹅卵石，所有棱角都被磨平了，只留下温润而坚硬的内核。书中人物之间的交流常常是言语之外的博弈，大量的留白和未说出口的潜台词构成了主要的张力来源。有时候，两个角色仅仅是对视一眼，空气中弥漫的紧张感却比长篇的争吵更具穿透力。我特别留意了作者对“沉默”的运用，那种深思熟虑后的缄默，远比滔滔不绝的独白更能揭示人物的真实处境和道德困境。这使得阅读体验变得非常微妙，你必须时刻保持警惕，捕捉那些微小的肢体语言和环境变化，否则很容易错过关键的情感线索。它迫使我放慢自己的阅读速度，去品味那些未被言说的重量。对于那些习惯于直抒胸臆的叙事风格的读者来说，这种压抑的、内向的情感处理方式可能会让人感到气闷，但对于喜欢心理深挖的读者来说，这无疑是一场盛宴。

我不得不提的是，这本书的语言风格有一种难以言喻的异域感，即便是翻译得非常出色，那种特有的语感和词汇选择依然能让人感受到它根植于另一种文化土壤的特质。它不是那种华丽辞藻堆砌的风格，反而更倾向于一种精确到近乎冷峻的描述，但正是这种冷静，反衬出故事核心的巨大悲剧性。作者似乎对“地方感”有着近乎偏执的关注，无论是天气、建筑材料，还是季节的更迭，都像是这个故事本身的一部分，是活着的角色。我尤其被书中对自然元素的拟人化描写所吸引，风、水、光线仿佛都有自己的意志和目的，它们对人物的命运施加着一种无形却强大的压力。这种对地理环境的强调，让整个故事具备了一种史诗般的厚重感，仿佛人物的挣扎不过是宏大自然规律下一次微不足道的涟漪。这使得小说的格局瞬间被拉开，从个人的痛苦上升到了某种关于存在本质的哲学探讨。

这本书的开篇就展现了一种近乎催眠般的叙事节奏，仿佛作者在用一种非常缓慢、细致的笔触描绘着一片被时间遗忘的风景。初读时，我感觉自己像是走进了一座尘封已久的宅邸，空气里弥漫着旧书和潮湿木头的味道。叙事者（或者说，是那个核心人物）的内心活动被剖析得极为精微，那种对日常琐事的执着和对某种未知失落感的反复咀嚼，读起来非常耗费心神，却又带着一种无法抗拒的吸引力。它不是那种情节驱动的小说，更像是一场深入灵魂的漫游，让人不得不停下来思考自己生命中那些“未完成”的片段。我特别喜欢那种环境描写，那种光影和气味如何暗示人物的情感状态的手法，虽然晦涩，却极具画面感。如果期望在头几章就抓住一个明确的冲突或目标，可能会感到失望，但若能沉浸其中，你会发现作者在用一种近乎诗歌的方式构建一个封闭的心理宇宙。它要求读者付出耐心，但回报是深入骨髓的共鸣，尤其对于那些习惯于在沉默中寻找答案的人来说，这本书提供了一个绝佳的容器。