Du côté de chez Swann

出版者:French & European Pubns

作者:Marcel Proust

页数:527

出版时间:1989-10-01

价格:USD 24.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780785946182

作者简介

马塞尔·普鲁斯特（1871―1922），20世纪初期的法国意识流作家，一生体弱多病，颠沛游离，普鲁斯特的母系是法国的一个波旁贵族的后裔，父亲是一个城市新兴市民阶层中的一员，因为良好的社会交际与语言才能，以及母系家族生活的奢华与豪逸，普鲁斯特得以穿梭于两个城市阶层，体验到了王公贵族与市民阶层的各种不同的活跃而又戏剧性的生活层面。

正是得益于无微不至的观察才能与洞悉世事的直觉能力，普鲁斯特在父母双亡后健康转坏，患有严重气喘，不能接触屋外的空气,一个人在公寓里闭门不出，用了十四年监狱式的生活回忆一生,并写出了近三百万字的煌煌巨著《追忆似水年华》为我们留下了一部璀璨而迷人、高贵而从容、令人迷醉而又叹惋的心理文学巨著。

读后感

追忆似水年华，无数人公认的文学经典，但是真正读完它的据说不超过20万人，而能够读懂得又不超过2万人，所以拿到这套书已经一年多了，它始终静静地立在书架上，优雅地挑战似的迎着我扫来扫去的目光。直到一个冬日的长夜，忍住开头那冗长的野马一样的睡前意识流描写后，渐渐发现...  

终于读完了《追忆似水年华》，掩卷的刹那，时间会停留么？而我心中为你奔涌着的情感却无法停息，如水的节奏在寒冷的冰层下继续潜流着，带着散漫的心意用文字为你编织一件件暖衣…… 多想用简短浓郁的诗歌为你而舞，可我害怕它如火的猝然，不，我要小心的将情感缓缓地衍生在你...

用了差不多两个月的时间，看完了这部书。意识流的书是第一次看，但感觉还可以，没有那么神秘，顺着作者的思路走就是了，而且感觉有时是很符合人的正常思维的。当初看是冲着回忆的话题去的，对一个喜欢历史的人来说，这个还是有点吸引力的。不过看到时候，已经完全没有了历史的...  

用户评价

这部作品给我的震撼，首先在于其对日常细微之处的捕捉和放大。它就像一块被打磨得极其光滑的棱镜，将记忆中的阳光、气味，乃至是某种特定的光影变幻，都折射出一种近乎神圣的质感。我常常在阅读过程中，仿佛能闻到马塞尔童年花园里那股特有的青草与湿润泥土混合的味道，那种感觉是如此真实，以至于我不得不放下书本，去确认自己是否真的还身处现代的公寓之中。作者似乎拥有某种超凡的能力，能将那些我们习以为常、转瞬即逝的感官体验，凝固成永恒的琥珀。特别是关于“地点”的描写，那些康布雷（Combray）的街道、教堂、别人的花园，它们不是简单的背景板，而是活生生的、呼吸着的角色，承载着主人公情感的全部重量。阅读的节奏是缓慢的，甚至是有些迂回的，但这种“慢”并非拖沓，而是一种对生命细流的珍视，它强迫读者放下对情节推进的急切期待，转而沉浸于内在世界的无限风景之中。这是一种挑战现代快节奏阅读习惯的体验，但一旦适应，你会发现自己被带入了一个比任何快速叙事都更为丰富辽阔的内心宇宙。那些关于“艺术与创造”的早期萌芽，以及对“爱与嫉妒”的朦胧感知，都以一种极其细腻、近乎神经质的笔触被描绘出来，令人感叹文字的极限在哪里。

这本书读起来，与其说是阅读故事，不如说是在参与一场漫长而优雅的私人散步。主人公似乎总是徘徊在自己的思绪边缘，对外部世界的关注总是带有强烈的个人滤镜。我特别喜欢其中对自然光线和季节更迭的细致描摹，那些光影的变化，如同音乐的休止符，为情感的起伏提供了必要的喘息空间。例如，某个下午的光线斜射入房间，如何突然激活了某个尘封的童年片段，这种由外部环境触发的内心风暴，被刻画得入木三分。这种对感官世界的极致依赖，让这部作品具有了一种跨越时代的共鸣力，因为我们每个人都拥有那些“只有某个气味才能唤醒的”秘密房间。虽然叙事结构松散，但内在的逻辑却是极其严谨的——那是潜意识的逻辑，是情感的必然走向。读完之后，我感觉自己的感官被重新校准了，对生活中的“不重要的小事”的价值判断，有了一种全新的、更为深刻的认识，明白了那些看似无关紧要的瞬间，才是构成我们生命意义的真正基石。

从文学技巧的角度来看，这部作品的结构无疑是革命性的。它彻底颠覆了十九世纪小说那种追求外部事件和戏剧冲突的传统范式，转而将焦点完全内化。书中的每一段看似不经意的闲笔，都可能是为了后续某个关键的“非自愿记忆”埋下的伏笔。这种预先布局的精妙，只有在重读时才能完全体会到——当你带着对后续情节的认知回望开篇，会惊叹于作者如何将一个微小的感官刺激，层层铺垫，最终汇聚成情感爆发的洪流。这完全是一种对时间的掌控艺术。它不像一出舞台剧，而是更像一部音乐作品，有主旋律（比如那著名的“玛德莱娜时刻”的意象），但更多的是变奏、对位和即兴的华彩乐章。文字的密度极高，每一个形容词的选择都充满了目的性，绝无冗余。这使得我对译者的工作产生了由衷的敬意，因为要将这种饱含多重暗示和内在韵律的法语表达，移植到另一种语言体系中，难度可想而知。它教会了我如何去“慢读”，如何去品尝词语排列组合后产生的化学反应。

这本书的叙事方式，简直像是一场精心编排的、漫无边际的梦境导览。你永远不知道下一页会从哪个看似不相干的细节突然跳跃到对某段久远记忆的深入挖掘。它没有传统意义上的清晰情节线索，更像是一串由情感和联想串联起来的珍珠项链，每一颗珍珠都有其独特的光泽和重量。我尤其欣赏作者在处理人物刻画时的那种疏离感和穿透力的结合。比如，那些贵妇们的谈吐、她们不经意流露出的阶级偏见，被描绘得如此精准，让人不寒而栗，却又带着一种艺术家的客观审视，没有过多道德评判，仅仅是“呈现”。这种近乎冷峻的观察，反而更凸显了人物的真实与复杂。阅读过程需要极大的耐心和专注力，因为它要求的不是你去“跟随”故事，而是去“共振”于作者的意识流动。有时候，我感觉自己不是在阅读文字，而是在参与一次深度的心理分析会，只不过分析的对象是语言本身，是记忆如何扭曲和美化过去。每次读完一个长句，都需要深吸一口气，因为它往往蕴含了多重的时间维度和情感层次，读完之后，会产生一种“刚刚经历了一场漫长旅行”的疲惫感，但同时又充满了精神的饱足。

坦白说，初次接触这部作品时，我曾感到些许迷惘和抗拒。它的开篇并不迎合读者的期待，它没有抛出一个引人入胜的悬念或一个明确的冲突点，而是直接将你置于一种近乎冥想的状态。那是一种对“入睡”与“清醒”界限的模糊处理，让人分不清此刻是现实，还是主人公的思绪在游荡。但正是这种初始的疏离感，逐渐演变成了阅读后期的巨大吸引力。它要求读者从自身经验中提取匹配的“密钥”，去开启那些隐藏在文字背后的情感门锁。我发现，书中所描绘的那些关于社交礼仪的微妙观察，关于贵族阶层内部的等级森严，以及对美和艺术的痴迷追求，虽然时代背景不同，但其核心的人性困境却是永恒的。它让我开始反思自己是如何记忆、是如何构建“自我”的叙事的。它不是在讲述一个人的故事，而是在剖析“记忆机制”本身，这种元叙事的深度是极其罕见的，让人在合上书页之后，仍然久久不能从那种自我审视的状态中抽离出来。