杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)

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价格:11.10

isbn号码:9787103003022

用户评价

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自从我开始使用《杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)》以来，我感觉我的萨克斯管演奏水平有了质的飞跃。我是一名业余爱好者，平时练习时间比较碎片化，所以一直希望能找到一套既能系统提升技巧，又不会过于枯燥的教材。《杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)》在这一点上做得非常出色。它从最基础的指法、气息控制开始，逐步深入到更复杂的乐句处理和音乐表现。我尤其欣赏这本书在练习设计上的独到之处。它并没有简单地罗列枯燥的音阶或琶音，而是将这些基础元素巧妙地融入到富有旋律性和音乐性的练习片段中，让我在练习的过程中，既能有效地锻炼手指的灵活性和反应速度，又能保持对音乐的感知和兴趣。我印象最深刻的是其中关于连音（legato）和断音（staccato）的练习。以前我总是觉得这两者之间难以完美衔接，要么连音不够流畅，要么断音不够清晰。这本书提供了一些非常细致的练习方法，比如如何控制舌头与气息的配合，如何调整口型的变化来达到不同的发音效果。我尝试着按照书中的指导进行练习，我发现在练习了几天之后，我的连音演奏明显变得更加顺滑，断音也更加短促有力。这对我来说是一个巨大的进步，因为流畅的连音和清晰的断音是萨克斯管演奏中非常重要的两个方面，它们直接影响到音乐的表达和风格。这本书的语言风格也很吸引人，它不是那种冷冰冰的学术理论，而是充满了鼓励和启发，让你觉得学习的过程是愉快的。我特别喜欢它对一些音乐术语的解释，非常清晰易懂，不像有些教材那样晦涩难懂。我曾经在学习过程中遇到过一些技术上的难题，比如如何在快速的乐句中保持音准，或者如何在不同调性之间自如地转换。这本书提供了一些非常有效的练习方法，比如针对特定音程的训练，或者是一些连接不同调性的技巧性练习。我尝试着去运用这些方法，并且非常有针对性地进行练习，我发现我的音准稳定性有了显著提高，而且在演奏中切换调性的时候也感觉更加自如了。这本书的排版设计也很用心，每一个练习的篇幅都适中，不会让人感到 overwhelming。而且，它还会在一些重要的练习旁边标注出需要注意的关键点，这对于我这种容易忽略细节的人来说，简直是福音。我记得有一个练习，要求我用不同的气息压力来演奏同一个音符，并且要保持音高的稳定。一开始我以为这很简单，但当我真正去尝试的时候，我才发现要精确控制气息的强弱，并且同时保持音高的稳定是非常困难的。这本书提供了一些关于如何调整腹部支撑和喉部放松的技巧，让我能够更好地理解和掌握气息的控制。经过一段时间的练习，我发现我的音色变得更加丰富，而且在演奏中能够更好地运用力度变化来表达音乐的情感。我非常享受用这本书进行练习的过程，它让我觉得学习萨克斯管充满了乐趣和成就感。

我最近入手了《杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)》，说实话，这本书在我手里已经翻了好几遍了。我是一名业余爱好者，平时练习时间有限，所以一直希望能找到一套既能系统提升技巧，又不会过于枯燥的教材。《杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)》在这一点上做得非常出色。我最喜欢的是它对基础乐句和音乐性的强调。很多教材只是机械地罗列音阶和琶音，而这本书则将这些基础练习融入到了更具音乐性的乐句中，让我在练习的时候不仅能锻炼手指的灵活性，还能感受到音乐的美妙。我记得有一个练习，要求我用不同的力度来演奏同一个音程，并且要保持音色的圆润和音高的稳定。一开始我觉得这很简单，但当我真正去尝试的时候，我才发现要做到这一点需要多么精细的肌肉控制和对气息的精准掌握。这本书提供了一些非常具体的指导，比如如何调整嘴唇的张力，如何用腹部来支撑气息，这些细节的提示对我来说简直是醍醐灌顶。我尝试着去理解和执行这些指导，然后回头再练习那个音程，效果立竿见影。我发现我的音色变得更加饱满、圆润，而且对音量的控制也更加得心应手了。我之前也尝试过一些技巧性的练习，但总觉得在情感表达上不够到位。《杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)》在这方面的内容却非常详实，它不光告诉你“要演奏出感情”，更告诉你“如何去演奏出感情”，并且提供了很多实际可操作的练习方法，让我能够真正地去体会和表达音乐中的情感。我尤其喜欢它的一些关于乐句处理的练习，这些练习不光是技巧上的要求，更强调了音乐的表現力。它会引导你去思考乐句的起承转合，如何通过声音的变化来表达情感，这对于我这种更侧重于情感表达的演奏者来说，是非常宝贵的。我记得有一个练习，需要我在一个长音中逐渐加入颤音，并且要保持音高的稳定，同时还要让颤音的幅度均匀。这对于我来说是个挑战，但我按照书里的提示，先是练习长音的稳定性，然后再慢慢加入颤音的练习，并反复调整嘴唇和气息的配合。经过一段时间的练习，我发现我不仅能够稳定地吹奏长音，还能在长音中加入自然的颤音，这让我的演奏听起来更加富有生命力。这本书不仅仅是一本练习曲集，更像是一位经验丰富的老师，耐心地引导着我一步一步地进步。我非常期待能够继续深入学习这本书后面的内容，相信它会带给我更多的惊喜和提升。

我最近入手了《杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)》，这绝对是我近年来接触到的最令人满意的萨克斯管教材之一。我一直觉得，学习一门乐器，最重要的是要找到一套能够循序渐进、并且能够真正打通“任督二脉”的练习方法。《杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)》恰恰做到了这一点。它从最基础的音符、节奏、呼吸开始，一步步地引导学习者掌握更复杂的技巧和表现手法。我尤其喜欢它关于节奏和律动的练习。很多时候，我们只关注指法和音准，却忽略了音乐的生命力——节奏感。这本书提供了很多非常有创意且富有音乐性的节奏练习，让我能够在练习的同时，也能感受到音乐的脉搏。我记得有一个练习，要求我用不同的力度来演奏同一个乐句，并且要保持乐句的整体流畅性。这对我来说是一个不小的挑战，因为我之前往往只是机械地吹奏音符，很少去关注乐句的力度变化。这本书提供了关于如何去“感受”乐句的“呼吸”，以及如何通过气息的微调来获得不同的音量变化。我尝试着去按照这些指导进行练习，我发现我的演奏不再是平铺直叙，而是有了强弱的对比和起伏，听起来更加生动有趣。我之前在学习过程中，对于一些复杂的音程连接总是感到吃力，很难做到流畅和准确。《杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)》提供了一些非常有针对性的练习，比如专门针对某个音程组合的训练。这些练习虽然看起来简单，但却非常有效。我通过反复的练习，发现我在处理这些困难的音程连接时，速度和准确度都有了显著的提高。我之前也尝试过一些关于音色变化的练习，但很多都比较理论化，不够实用。这本书的练习，则是非常接地气，直接指导你如何在演奏中去实现音色的变化，以及如何通过气息和口型的配合来达到不同的音色效果。我记得有一个练习，要求我在一个长音中，逐渐地改变音色，从明亮到柔和，再到温暖。这对我来说是一个很大的考验，因为我之前很难做到在长音中自如地改变音色。这本书提供了关于如何去“调整”气息的“宽度”，以及如何去“放松”喉部来获得不同的音色变化的技巧。经过一段时间的练习，我发现我能够非常自然地在长音中改变音色，并且让整个演奏听起来更加富有表现力。这本书的编者显然是一位非常了解萨克斯管演奏者需求的老师，他能够将那些抽象的音乐概念，转化为具体可行的练习方法。我非常享受用这本书进行练习的过程，它让我觉得学习萨克斯管是一件充满乐趣和挑战的事情。

我最近刚刚结束了《杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)》的学习，虽然只是上册，但给我的感受却相当深刻。作为一名业余爱好者，我一直在寻找能够真正帮助我提升音乐表现力的教材，而不是仅仅停留在技术层面。《杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)》在这方面做得非常出色。它不仅仅教授技巧，更引导我理解音乐的内涵。我最喜欢的是它对乐句处理和音乐情感表达的训练。很多练习曲教材，往往只注重手指的技巧，却忽略了音乐的情感和表现力。而这本书，它会引导你去思考每一个乐句的呼吸点、强弱变化，以及如何用声音去“说话”。我记得有一个练习，要求我吹奏一段有明显起伏的乐句，并且要通过气息的控制和口型的微调来表现出乐句的张力。这对我来说是一个不小的挑战，因为我之前往往只是机械地吹奏音符。这本书提供了非常详细的指导，比如如何去预判气息的走向，如何通过喉部的放松来获得更自然的音色。我尝试着去按照这些指导进行练习，我发现我的演奏不再是平铺直叙，而是有了起伏和呼吸，听起来更加生动有趣。我之前在学习过程中，对于一些复杂的节奏型或者音程连接总是感到吃力，很难做到流畅和准确。《杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)》提供了一些非常有针对性的练习，比如专门针对某个节奏型或者音程组合的训练。这些练习虽然看起来简单，但却非常有效。我通过反复的练习，发现我在处理这些困难的乐句时，速度和准确度都有了显著的提高。我之前也尝试过一些关于乐句划分和呼吸点设计的练习，但很多都比较理论化，不够实用。这本书的练习，则是非常接地气，直接指导你如何在演奏中去实现乐句的划分和呼吸点的运用。我记得有一个练习，要求我在一个长音中，巧妙地融入一个短促的装饰音，并且要让整个乐句听起来非常自然流畅。这对我来说是一个很大的考验，因为我之前很难将装饰音和长音完美地融合。这本书提供了关于如何去“偷”气息，以及如何去控制嘴唇的微小动作来演奏装饰音的技巧。经过一段时间的练习，我发现我能够非常自然地在长音中加入装饰音，并且让整个乐句听起来更加富有表现力。这本书的编者显然是一位非常了解萨克斯管演奏者需求的老师，他能够将那些抽象的音乐概念，转化为具体可行的练习方法。我非常享受用这本书进行练习的过程，它让我觉得学习萨克斯管是一件充满乐趣和挑战的事情。

当我翻开《杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)》时，我就被它那种扎实且富有创意的编排风格所吸引。我之前尝试过很多教材，但很多都存在内容重复、缺乏新意或者过于理论化的问题。《杰特尔新萨克斯管练习曲(上册)》则是一股清流，它在保持基础训练的扎实性的同时，又注入了新的活力和思路。我最看重的是它在气息控制和口型变化的指导。萨克斯管的音色和表现力很大程度上取决于气息的支持和口型的精细调整，而这本书在这方面提供了非常详尽且实用的练习方法。我记得有一个练习，要求我用一种非常轻柔但集中的气息来吹奏一个很低的音，并且要保持音色的纯净和稳定。这对我来说是一个不小的挑战，因为我之前往往习惯于用较强的气息来吹奏低音。这本书提供了关于如何去“感受”气息的“底端”，以及如何去调整嘴唇的“包裹感”来获得更柔和的音色。我尝试着去按照这些指导进行练习，我发现我能够更好地控制我的气息，并且吹出的低音更加圆润、有质感。我之前在演奏一些快速的音阶或琶音时，常常会出现手指跟不上气息或者音准不稳定的情况。这本书提供了一些非常有针对性的练习，比如专门针对某个音阶或者琶音的提速训练，同时还辅以气息配合的指导。我通过反复的练习，发现我在处理这些快速的乐句时，手指的灵活性和反应速度都有了显著的提高，而且音准的稳定性也大大增强了。我之前也尝试过一些关于乐句的连贯性练习，但很多都比较零散，不够系统。这本书的练习，则是将乐句的连贯性放在一个整体的音乐语境中去训练，让你不仅能够做到手指上的连贯，更能做到气息和情感上的连贯。我记得有一个练习，要求我在一个带有切分音的乐句中，保持演奏的平稳和流畅，并且要让乐句的衔接自然。这对我来说是一个很大的考验，因为我之前很难在切分音的节奏中保持演奏的平稳。这本书提供了关于如何去“预测”下一个音符的节奏，以及如何通过气息的微调来保证乐句的流畅性的技巧。经过一段时间的练习，我发现我能够非常自然地在切分音的节奏中演奏，并且让整个乐句听起来更加富有弹性。这本书的编者显然是一位非常了解萨克斯管演奏者需求的老师，他能够将那些抽象的音乐概念，转化为具体可行的练习方法。我非常享受用这本书进行练习的过程，它让我觉得学习萨克斯管是一件充满乐趣和挑战的事情。