VINCENT VAN GOGH

出版者:Rizzoli International Publications

作者:Francesca Castria Marchetti

页数:96 pages

出版时间:2003

价格:213.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9780847823116

具体描述

Product Description:

This exciting new art series combines the most popular artists with expert text and a fresh, unique, format destined to appeal to children and adults alike. Each of the Rizzoli Quadrifolios features sixteen foldout pages that open into huge poster-sized reproductions of the work, allowing readers to feel as though they have leaped into work itself. The series begins with two artists whose work continually compels audiences: Michelangelo and Van Gogh. Vincent Van Gogh features a variety of the best-known paintings by the Dutch artist, whose work continually breaks records at auctions. A tour of Van Gogh's portraits will travel to major American museums throughout 200 and 2001.

作者简介

Francesca Castria is an expert on nineteenth- and twentieth -century art and has collaborated with Stefano Zuffi on both Art in Venice and Italian Painting.

用户评价

这次购入的《文森特·梵高》，我简直太期待了！一直以来，我对这位荷兰艺术家的作品都充满了好奇与敬意。他的画作，那些浓烈而充满情感的色彩，那些粗犷而又细腻的笔触，总能轻易地触动人心最柔软的部分。我常常会被他画中的麦田、丝柏树、向日葵所吸引，仿佛能在那一笔一画中感受到他内心的呐喊、他的孤独、他的热情，以及他对生命最深沉的爱。总觉得，他不仅仅是在描绘眼前的景物，更是在倾诉自己灵魂深处的风景。这本书，我希望能够深入了解他的人生轨迹，不仅仅是那些广为人知的辉煌，也包括那些不为人知的挣扎与困苦。我迫切地想知道，是什么样的经历塑造了他如此独特的艺术风格？是什么样的情感驱动着他日复一日地在画布上挥洒才华？尤其是关于他与弟弟提奥之间的通信，一直被认为是理解梵高内心世界的一扇重要窗口。我希望通过阅读这本书，能够更全面、更深刻地理解这位艺术巨匠的创作历程，他的艺术理念，以及他在艺术史上留下的不可磨灭的印记。我坚信，这本书会带给我一场关于艺术、关于人生、关于情感的深刻洗礼，让我对梵高这位艺术家有更立体、更生动的认识。

对于文森特·梵高，我一直抱有一种复杂而深沉的情感。他的作品，总是能以一种近乎粗暴的方式，直接击中我内心最隐秘的角落。我尤其钟爱他后期那些浓烈到近乎燃烧的色彩，像是他燃烧殆尽的生命，却又在画布上留下了永恒的光芒。那些扭曲的线条，那些充满张力的构图，无不透露出他内心巨大的情感洪流。这本书，我购买它的初衷，是希望能够摆脱市面上那些过于“煽情”或“标签化”的解读，去尝试理解一个更真实、更立体的梵高。我渴望了解他作为一个“人”的挣扎，他作为一个“艺术家”的困惑，以及他如何在这种双重身份的撕扯中，最终走向了艺术的巅峰。这本书，我希望它能提供更具学术性的分析，深入剖析他作品的艺术价值和历史意义，而不仅仅是停留在对他个人经历的叙述上。我想知道，他的艺术是如何在当时保守的艺术界掀起波澜的？他的创新性究竟体现在哪些方面？这本书，我期待它能给我一个更具深度和广度的视角，让我从更专业的层面去认识和理解这位伟大的艺术家。

我最近收到了一本关于文森特·梵高的书，还没来得及细细品读，但光是翻开书页，那种扑面而来的艺术气息就已经让我心潮澎湃。我一直认为，梵高的艺术是一种超越时空的对话，他用色彩和线条构筑了一个独一无二的内心世界，而这个世界，充满了原始的生命力与难以言喻的悲怆。他笔下的星夜，并非仅仅是对夜空的描摹，更是他灵魂深处对宇宙奥秘的凝视和对自身存在的迷惘。而那些向日葵，更是他生命力迸发的象征，即便是在最艰难的时刻，它们依然昂然向上，向着阳光，如同梵高自身对艺术的执着追求。这本书，我期望它能带我走进他充满矛盾与辉煌的生命历程，去探寻那些促使他成为“疯子”却又创造出“天才”作品背后的故事。我想了解他如何从一个普通的荷兰青年，蜕变成一位具有世界影响力的后印象派大师，这个过程一定充满了不为人知的艰辛与磨难。同时，我也期待书中能够呈现他与同时代艺术家们的关系，以及他的艺术思想是如何在那个时代的背景下孕育和发展的。这本书，不仅仅是一本画册，更是一部关于人类精神、关于艺术探索的史诗。

一直以来，文森特·梵高在我心目中，都是一位充满传奇色彩的艺术家。他的作品，尤其是那些晚期的杰作，总给我一种直击心灵的震撼，仿佛他将自己所有的情感、所有的生命力都倾注在了画布之上。那些浓烈的色彩，那些充满动感的笔触，都像是他内心不羁的呐喊。这次购入的《文森特·梵高》，我最大的期待是能够透过这本书，更深入地了解他作为一个普通人的生活片段。我希望它能描绘出他曾经尝试过的各种职业，他与家人、朋友的相处，以及他在生活中所经历的种种困境与挑战。我非常好奇，是什么样的外部环境和内心世界，共同塑造了这位注定不平凡的艺术家？同时，我也期待书中能够对他的艺术风格进行更系统的梳理和分析，比如，他如何借鉴和发展了印象派的技法，又如何开创了自己独特的风格？对于他那些看似“狂野”的构图和用色，我想知道是否有更深层次的艺术考量。这本书，我希望它能提供一个更全面、更细致的视角，让我能够更立体地认识和理解这位伟大的画家。

我这次入手的《文森特·梵高》这本书，对我来说，意义非凡。梵高，在我心中，始终是一个充满争议却又无可否认的天才。他的艺术，仿佛是一种原始的、未经雕琢的生命力的爆发，充满了野性与真诚。我曾无数次凝视他笔下的《星夜》，那旋转的星云，那摇曳的丝柏，总让我感觉自己仿佛置身于一个浩瀚而神秘的宇宙之中，同时也感受到一种深切的孤独。这本书，我希望能看到对梵高创作过程的更细致的描绘，了解他如何在简陋的条件下，用最朴素的材料，创造出如此震撼人心的作品。我特别想知道，他对于色彩的运用，尤其是那些大胆的、非写实的色彩，是如何形成的？他的色彩理论是否有其独特的逻辑？此外，我对他在精神疾病的折磨下，依然能够坚持创作的毅力深感敬佩。这本书，我期望它能深入探讨他精神状态与艺术创作之间的复杂关系，但不是以猎奇或病态的视角，而是以一种理解和尊重的态度，去揭示他如何在痛苦中寻找艺术的慰藉和表达的出口。

他的画 总是那么温暖

他的画 总是那么温暖

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他的画 总是那么温暖

他的画 总是那么温暖