Pisanello

作者:Syson, Luke/ Gordon, Dillian/ Avery-Quash, Susanna (CON)

页数:264

出版时间:2001-12

价格:$ 73.45

isbn号码:9780300091083

具体描述

Pisanello (1394-1455) was the most famous artist of his time, celebrated as both painter and medallist. His work is both exquisitely beautiful and rare - only four undisputed panel paintings by him survive, and little has been published about him in English. This book provides a unique insight into his life and work.

用户评价

说实话，这本书的装帧设计本身就极具品味，厚重的纸张和恰到好处的留白，让人在翻阅时感到一种仪式感。但内容方面，它给我带来的阅读体验是断裂的。一方面，我被那些精细到令人发指的纺织品纹理所震撼，丝绸的光泽、皮草的蓬松感，简直能让人闻到空气中弥漫的香料味；另一方面，我却在努力寻找叙事上的连贯性。它更像是一个博物馆导览图，将这位大师在不同城市、为不同赞助人创作的零散作品拼凑在一起，每幅作品都是独立的杰作，但合起来却缺少一个贯穿始终的主线索，让人感觉像是在品尝一桌丰盛却无序的菜肴。我更喜欢那种能引导我进入特定历史情境的编排方式，而不是单纯地按时间线或地域划分。它教会了我很多关于15世纪北方意大利绘画技巧的细节，但却没能将我完全带入到那个“故事”的核心。

这部画册，坦白说，初捧上手时，我略有些失望。封面那幅圣乔治与公主的场景，虽然线条流畅，色彩也算雅致，但总觉得少了些许震撼人心的力量。翻阅内页，那些关于中世纪晚期意大利贵族生活的速写和草图，展示了画家对人体动态和服饰细节的精湛捕捉，这点毋庸置疑。然而，我更期待能看到一些跨越时代的、更具哲学意味的思考，或者至少是更具冲击力的叙事性作品。这些作品更多地停留在对现实的精确摹写与优雅化处理上，它们像是那个时代华丽宴会的精致甜点，赏心悦目，却难以留下深刻的余味。我花费了大量时间去研究那些马匹的画稿，那份对动物解剖学的执着令人敬佩，每一块肌肉的走向都仿佛经过了严谨的学术训练，但作为读者，我总在寻找那一点点“灵光乍现”的瞬间，那能让画面超越时代限制的魔力，似乎被某种古典的规范牢牢地束缚住了。它是一本技艺精湛的教科书，但或许不那么适合渴求心灵悸动的我。

阅读这本书的过程，像是在进行一次漫长而华丽的宫廷漫步。空气中弥漫着昂贵的香水味，所有人都穿着最考究的服饰，举止无可挑剔。我着迷于那些描绘狩猎场景的插页，骏马的嘶鸣仿佛要穿透纸面，猎犬的眼神锐利而专注。这份对“动态瞬间”的捕捉能力，是这本书中最具活力的部分。然而，一旦视线从这些激昂的场景移开，转向那些端坐的贵妇肖像，那种过于完美的平静又会重新占据主导地位。它们精致、典雅，但缺乏一种“呼吸感”。我不断地在寻找那种能让我产生强烈共鸣的、人性化的瑕疵或激情，但这位大师似乎已经将所有不完美都打磨得看不见了。这本书完整地展示了一个时代的审美巅峰，却也无意中揭示了那个巅峰背后，艺术表现可能存在的某种局限性——一种对“完美”的过度追求，反而可能稀释了生命力的原始冲击。

翻开这本书的时候，我的第一感觉是，这简直就是一部文艺复兴前夜的“时尚杂志”，只不过是用蛋彩和金属颜料绘制的。我不是说它肤浅，恰恰相反，它揭示了那个时代上流社会对“美”的定义是多么的严苛和精确。那些肖像画中，人物的侧脸轮廓如同雕塑般分明，眼睛里却又藏着一丝不易察觉的忧郁。最让我着迷的是那些装饰性的边框和手稿插页，那些盘绕的植物藤蔓、精巧的纹章，简直就是设计史上的奇迹。我甚至开始想象，如果把这些元素用到现代的平面设计中，会是多么的惊艳。但奇怪的是，在那些描绘宗教题材的作品中，画家似乎有意地将人物的情感“抽离”了，使得神圣的场景变得如同精心布置的舞台剧，演员们都完美地完成了他们的表情管理，却缺少了灵魂的共鸣。这本书更像是一份详尽的、关于“如何优雅地存在”的指南，而非一场关于“如何深刻地感受”的旅程。

对于一个热衷于研究绘画材料和技法的人来说，这本书无疑是宝藏。那些关于底粉处理、矿物颜料研磨的描述（尽管是间接通过作品呈现的），展现了那个时代工匠精神的极致。我特别留意了那些早期尝试使用透视法的作品，虽然还未达到佛罗伦萨画派后来的那种成熟度，但那种摸索中的挣扎与创新，本身就充满了历史张力。然而，如果期望从中挖掘出这位艺术家深刻的个人哲学或激烈的内心冲突，可能会感到索然无味。他的艺术世界是井然有序、高度风格化的，充满了对古典美学的尊重和对现实的和谐处理。他似乎更倾向于做一个技艺高超的记录者和美化者，而非一个反叛者或先知。因此，这本书更像是为“知音”准备的，那些能从完美的比例和精确的线条中读出价值的人，才会真正感到满足。