摩登的吟唱与声音媒介的嬗变

出版者:复旦大学出版社

作者:桂强

页数:343

出版时间:2019-7

价格:48

装帧:平装

isbn号码:9787309144000

具体描述

民国都市流行歌曲唱片是反映20世纪三四十年代以上海为代表的近代中国城市音乐文化生活的重要文献，见证了20世纪上半叶以上海为中心的华语流行乐坛的辉煌，也是唤起一部分古稀、耄耋，乃至期颐之年海内外华人“都市乡愁”的弥足珍贵的陈年黑胶。

本书从物质文化、听觉文化、审美现代性三个层面对民国都市流行歌曲唱片进行初步审视，以期在舶来物质的顺应、现代听觉的建构、审美现代性的特殊呈现三个维度的交汇地带进一步发掘民国都市流行歌曲唱片的价值和意义。本书在参考和借鉴欧美相关理论、观点和方法的同时，对其适用性、有效性进行反思，探索更为契合的话语表述。

作者简介

桂强，湖南文理学院文史与法学学院教授，上海师范大学文艺学博士，上海大学戏剧与影视学博士后。中华美学学会会员，中国艺术学理论学会会员。主要研究文艺美学、艺术学理论。已在《文艺研究》（合作）、《文艺争鸣》、《学术月刊》（合作）、《俄罗斯文艺》、《中国社会科学院研究生院学报》、《人民音乐》、《图书馆杂志》、《艺术百家》等刊物发表论文40余篇，主持教育部人文社科研究项目、湖南省哲学社会科学规划项目等10余项。参与编写《中国文艺美学教学发展论纲》、《柳叶湖太阳山文化》等著作。

目录信息

前言

第一章 绪论
第一节 选题的缘由和意义
一、选题的缘由
二、选题的意义
第二节 学术史的回顾与综述
一、国内外有关民国都市流行歌曲的研究及述评
二、国内外有关中国20世纪上半叶唱片文献的研究及述评
三、国内外有关民国都市流行歌曲与唱片关系的研究及述评
第三节 研究的资料、方法和基本框架
一、研究的资料和方法
二、研究的基本框架

第二章 异邦新声：唱片的传入与近代中国听觉文化的变迁
第一节 留声机、唱片技术的早期发展及其进入近代中国的最初历程
一、留声机、唱片技术的早期发展史及其在近代中国刊物上的记载
二、留声机、唱片进入中国的最初历程及其相关考证和思考
三、西风东渐中的声音景观：论唱片的传入与晚清民初听觉文化的嬗变（1890—1927年）
四、近代中国最早唱片考述
第二节 晚清民国戏曲唱片研究的文献资源与学术空间
一、晚清民国戏曲唱片研究的文献资源
二、晚清民国戏曲唱片研究的学术空间
三、曲艺老唱片述略
第三节 近代中国音乐教育唱片与中西音乐交流
第四节 唱片与近代中国宗教的传播
第五节 唱片与孙中山先生的革命宣传
本章小结

第三章 清音初启：民国都市流行歌曲形成的背景、动因和助推因素
第一节 民国都市流行歌曲形成的审美文化背景
一、近代中国的审美文化转型
二、近代都市审美文化的新景观
三、民国都市流行歌曲与“五四”精神的内在联系
第二节 民国都市流行歌曲形成的音乐文化动因：以黎锦晖为例
一、对市井俗曲的赓续与创新
二、对西洋音乐的吸收与转换
三、对学堂乐歌的借鉴与突破
第三节 民国都市流行歌曲的形成与唱片工业的助推
一、流行歌曲的传播与唱片工业的发展
二、晚清民初唱片工业的发展与歌曲唱片的出现
三、民国都市流行歌曲唱片产业发展初探：以“明月社”为例
本章小结

第四章 摩登的吟唱：对民国都市流行歌曲唱片唱词的多维解读
第一节 民国都市流行歌曲唱片唱词的收集、整理与分析
一、百代唱片公司各类唱词汇编收录的民国都市流行歌曲概述
二、其他各主要唱片公司唱词选本收录的民国都市流行歌曲概述
三、《大戏考》系列唱词汇编收录民国都市流行歌曲概述
第二节 民国都市流行歌曲唱片唱词中的“摩登歌曲”：以英商东方百代有限公司编《百代唱词》为研究对象
一、民国时期“摩登”含义辨析
二、英商东方百代有限公司编《百代唱词》“摩登歌曲”的明星们
三、英商东方百代有限公司编《百代唱词》“摩登歌曲”的现代性内涵
第三节 《大戏考》系列唱词汇编与民国都市流行歌曲
一、《大戏考》系列唱词汇编收录的民国都市流行歌曲演唱者分析
二、《大戏考索引》（第四版）所列“禁播禁制唱片”与民国唱片审查制度
第四节 市民文化与民国都市流行歌曲唱片唱词
一、市民社会、市民文化与近代都市娱乐
二、民国都市流行歌曲唱片唱词展示的市民生活图景
本章小结

第五章 多声部合奏：民国都市流行歌曲唱片的多维传播与听觉现代性的生成
第一节 民国都市流行歌曲唱片的广播电台传播
一、近代中国都市的无线电广播事业概述：以上海为例
二、近代中国广播电台播放都市流行歌曲的情况及其与唱片传播的关系
第二节 民国都市流行歌曲唱片与电影歌曲的传播
一、民国有声电影的发轫与电影音乐的审美现代性
二、民国都市流行歌曲唱片与电影歌曲
第三节 民国都市流行歌曲唱片在社交舞厅的传播
一、中国近代社交舞厅的现代性呈现
二、社交舞厅中的民国都市流行歌曲传播
第四节 民国都市流行歌曲唱片的广告传播形态
第五节 《申报》所载都市流行歌曲与唱片的相关内容编年（1923—1949年）
本章小结

第六章 结论：民国都市流行歌曲唱片的现代性反思
第一节 对民国都市流行歌曲唱片的物质现代性反思
第二节 对民国都市流行歌曲唱片的听觉现代性反思
第三节 对民国都市流行歌曲唱片的审美现代性反思

参考文献

附录
1. 与民国都市流行歌曲唱片相关的文化地图：以上海市为例
2. 近代上海生产经营留声机唱片的部分机构一览表

后记
· · · · · · (收起)

用户评价

老实说，我一开始是被“嬗变”这个词吸引住的。它给我的感觉，是一种深刻的、不可逆转的改变，就像蝴蝶破茧成蝶，又或是河流改道入海。我一直认为，任何媒介的每一次革新，都会对人类社会产生颠覆性的影响，而声音作为最古老也最直接的感官体验之一，它的媒介发展史，一定充满了戏剧性的冲突和意想不到的转折。我特别想了解，作者是如何界定“摩登”的，是某个特定的历史时期，还是某种精神气质？是那些被时代烙印的音乐风格，还是那些在特定技术条件下诞生的声音艺术？我很好奇，书中是否会探讨那些被忽略的声音，比如工业噪音的诗意，或是日常对话中被赋予的情感重量。我希望这本书能够让我看到，声音媒介的发展，不仅仅是技术上的进步，更是一场关于人类表达方式、沟通模式甚至思维方式的深刻重塑。我期待着作者能够以一种宏大的视角，梳理出声音媒介演变的脉络，揭示其背后隐藏的文化逻辑和社会动因，让我能够更清晰地理解，我们是如何从一个只能听到自然之声的时代，一步步走向如今被各种电子合成音充斥的数字世界。

“摩登的吟唱与声音媒介的嬗变”——仅仅是书名，就让我感到一种智识上的召唤。我一直对那些能够将抽象概念转化为具体感知，将技术演进与文化现象融为一体的著作深感兴趣。我想象，这本书会像一位技艺精湛的音乐家，用文字奏响一曲关于声音的交响乐。我期待着，作者能够以一种极其细腻的笔触，描绘出“摩登的吟唱”如何在历史的长河中，从简单的呼唤、歌谣，演变成如今我们所熟悉的各种音乐形式，甚至是更具实验性的声音艺术。更让我着迷的是“声音媒介的嬗变”这一部分。这听起来就像是一场宏大的技术革命史，从机械时代的留声机，到电子时代的广播，再到数字时代的互联网和人工智能，每一次媒介的革新，都必然伴随着声音的生产、传播、接收方式的根本性变化。我迫切地想知道，作者是如何将这些技术发展与声音艺术的创作实践联系起来，是否会探讨某种特定的技术，如何催生了某种全新的音乐风格，或者反过来，某种前卫的声音追求，又是如何推动了技术的发展？我希望这本书能够让我对我们所处的这个声音至上的时代，有一个更深刻、更全面的理解，不再仅仅是作为一个被动的听众，而是能够洞察声音背后的逻辑和力量。

这本书的书名，给我一种既古典又前卫的感觉。一方面，“吟唱”带着一种古老而神圣的色彩，仿佛是对远古歌谣和史诗的致敬；另一方面，“摩登”和“媒介的嬗变”又将我们拉回了当下，甚至是未来。我希望这本书能够带领我穿越时空，去探寻声音艺术的根源，了解那些最早的歌者是如何用声音传递信息、表达情感、记录历史。同时，我也期待着作者能够深入分析，在现代社会，声音媒介是如何变得越来越多样化和复杂化。从广播、电视到互联网、社交媒体，再到虚拟现实和人工智能，声音的呈现方式和传播途径发生了翻天覆地的变化。我很好奇，这些变化对我们的听觉体验、对我们对声音的感知，产生了怎样的影响？这本书是否会探讨，在技术爆炸的时代，我们如何还能听到那些纯粹的“吟唱”，又或者，我们如何能在新的媒介中，发现新的、属于这个时代的“摩登吟唱”？我希望能在这本书里，找到一些关于如何在纷繁的声音世界里，保持清晰的听觉，以及如何去理解和欣赏那些新兴的声音艺术的启发。

当我看到“摩登的吟唱”这个说法时，脑海中立刻闪过各种画面。或许是爵士乐在昏暗酒吧里的即兴，又或是某个电子音乐节上，DJ用合成器制造出的迷幻节奏，再或者是某个独立音乐人，用一把破旧的吉他，唱出属于这个时代的迷茫与呐喊。而“声音媒介的嬗变”，则让我联想到从收音机到MP3，再到现在的流媒体平台，每一次改变都极大地影响了我们聆听音乐的方式，甚至塑造了音乐的形态本身。我非常好奇，这本书会如何将这两者联系起来？是探讨新兴的声音艺术形式，如何借助新的媒介而诞生？还是分析不同媒介，如何催生了特定风格的“摩登吟唱”？我希望能在这本书里，找到关于声音艺术家们的思考，他们的创作理念，以及他们如何拥抱技术变革，又如何在变革中保持艺术的独立性。我希望看到那些充满激情与创新的故事，那些敢于打破界限、探索声音无限可能性的灵魂。这不仅仅是关于技术和音乐，更关乎一个时代的精神气质，以及人类情感表达的进化。

这本书的封面设计就足够吸引我了，那种复古又带着未来感的撞色，还有字体排版的巧思，让人立刻联想到那些在时代的浪潮中涌现出的、具有先锋精神的艺术作品。我本身就对那些试图打破常规、探索新边界的创作有着莫名的好感。当我在书店翻开它，被那一句“当声音不再只是回响，而是构建世界的新语言”所震撼时，我就知道，这不是一本我可以轻易放下的读物。我迫不及待地想知道，作者是如何将那些抽象的概念，比如“摩登的吟唱”，具象化成有血有肉的文字，又如何将看似冰冷的“声音媒介”的每一次变革，描绘成一场波澜壮阔的文化演进。我好奇作者会从哪个时代开始溯源，是那些最早的留声机，还是广播的黄金年代，亦或是数字时代的耳机轰鸣？又或是更早，从口头传唱的神话和史诗就开始？我期待着那些关于声音的创造者们的故事，他们的灵感闪光，他们的技术突破，以及他们如何通过声音，塑造了我们的听觉体验，乃至我们的认知和情感。这本书似乎打开了一个我从未深入探索过的领域，让我对周遭的世界有了新的审视角度，仿佛耳边那些习以为常的声响，突然间都拥有了更深沉的意义。

写得太空泛了……提供了一些资料备查吧……话说文献综述能述重了的博论也挺少见的……

写得太空泛了……提供了一些资料备查吧……话说文献综述能述重了的博论也挺少见的……

理论修养较好，但还要多找些第一手的资料，特别是灌唱片的专业类资料。

理论修养较好，但还要多找些第一手的资料，特别是灌唱片的专业类资料。

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