外国古建筑小讲

作者:张克群

页数:262

出版时间:2019-12

价格:58.00元

装帧:精装

isbn号码:9787122302120

丛书系列:张克群古建筑小讲

具体描述

《外国古建筑小讲》用图文结合的方式，通过192幅精美手绘图和实景照片，介绍了横跨4000年的100余处不可不知的世界著名建筑的前世今生，让读者更好地看懂金字塔、罗马斗兽场、卢浮宫、林肯纪念堂等世界四大洲建筑背后的历史、文化渊源。

作者简介

张克群，国家一级注册建筑师。毕业于清华大学建筑系，受教于建筑学大家梁思成先生。毕业后一直从事建筑设计工作。

家学渊源深厚，亲友中名人辈出。父亲张维，曾任清华大学副校长，中国科学院和中国工程院两院院士。母亲陆士嘉，流体力学家、教育家，北京航空学院（现北京航空航天大学）创校教授之一。舅公施今墨，北京四大名医之一。儿子高晓松，音乐制作人。

目录信息

概说
第一讲·奴隶制时代建筑
古埃及建筑 005
两河流域古建筑 011
古希腊建筑 014
古罗马建筑 021
第二讲·中世纪欧洲建筑
东罗马帝国建筑 035
中世纪西欧建筑 042
第三讲·文艺复兴时期欧洲建筑
意大利建筑 055
梵蒂冈宗教建筑 062
法国的三大宫殿 069
俄罗斯的“洋葱头” 079
第四讲·大革命时期英法建筑
英国：格林尼治建筑群 084
法国：万神庙和凯旋门 087
始于博览会的新建筑风格 102
第五讲·十九世纪欧洲建筑
各类复古派建筑 097
后现代主义风格建筑不断涌现 209
第六讲·二十世纪欧美建筑
古典风格建筑的延续 124
现代派建筑走进舞台中央 132
高楼大厦：美国建筑实现现代化 162
解构主义建筑：一抹亮色 227
第七讲·别具一格的亚洲古代建筑
印度古代建筑 241
日本古代建筑 256
跋 261
参考文献 262
· · · · · · (收起)

读后感

第一讲 奴隶制时代建筑（统治者的房屋、聚会、娱乐、祭祀场所） 古埃及及建筑 金字塔+太阳神庙（卡纳克阿蒙神庙、卢克索阿蒙神庙） 两河流域古建筑 巴比伦城伊什达城门+亚述国都 尼尼微城 古希腊建筑 柱式：多立克、爱奥尼、科林斯（P15）阿丹密斯庙+雅典卫城+帕特农神庙 古罗...  

第一讲 奴隶制时代建筑（统治者的房屋、聚会、娱乐、祭祀场所） 古埃及及建筑 金字塔+太阳神庙（卡纳克阿蒙神庙、卢克索阿蒙神庙） 两河流域古建筑 巴比伦城伊什达城门+亚述国都 尼尼微城 古希腊建筑 柱式：多立克、爱奥尼、科林斯（P15）阿丹密斯庙+雅典卫城+帕特农神庙 古罗...

第一讲 奴隶制时代建筑（统治者的房屋、聚会、娱乐、祭祀场所） 古埃及及建筑 金字塔+太阳神庙（卡纳克阿蒙神庙、卢克索阿蒙神庙） 两河流域古建筑 巴比伦城伊什达城门+亚述国都 尼尼微城 古希腊建筑 柱式：多立克、爱奥尼、科林斯（P15）阿丹密斯庙+雅典卫城+帕特农神庙 古罗...  

张克群著的一本，建筑学书籍。书中从奴隶制时代建筑讲到到20世纪欧美建筑，以及别具一格的亚洲古代建筑。我更喜欢的是古代时期的欧洲建筑，古埃及、古希腊、古罗马，从书中能体会到历史、文化跟建筑息息相关的联系，能反映出古代人的智慧和文化底蕴，犹如故宫边边角角都有它存...  

张克群著的一本，建筑学书籍。书中从奴隶制时代建筑讲到到20世纪欧美建筑，以及别具一格的亚洲古代建筑。我更喜欢的是古代时期的欧洲建筑，古埃及、古希腊、古罗马，从书中能体会到历史、文化跟建筑息息相关的联系，能反映出古代人的智慧和文化底蕴，犹如故宫边边角角都有它存...  

用户评价

这本书的文字功底实在令人惊叹，它不是那种简单的科普读物，更像是一场跨越时空的哲学对话。作者的遣词造句充满了古典的韵味，但又巧妙地避开了晦涩难懂的术语，让那些深奥的建筑理论变得如诗如歌。我特别喜欢作者在描述空间感时所运用的拟人化手法，仿佛那些冰冷的砖石也拥有了呼吸和情感。比如，书中对某座东方宫殿庭院布局的解读，不仅仅停留在风水学层面，而是深入探讨了“天人合一”的哲学思想是如何通过院落的尺度、轴线的设置，最终影响到居住者的心境。这种从宏大叙事到微观感受的切换，把握得极其精准。阅读过程中，我常常会停下来，合上书本，闭目想象作者描绘的场景，那种沉浸式的体验是其他同类书籍难以比拟的。此外，作者对不同文化符号的解读也十分到位，他没有将世界各地的建筑风格简单地贴上“异域”的标签，而是深入探究了其背后的社会结构、宗教信仰乃至气候条件的制约与影响，展现出极高的学术素养和人文关怀。这本书无疑是建筑史爱好者枕边不可或缺的良伴。

这本书的装帧设计简直让人爱不释手，那种沉甸甸的质感，配合着封面那雅致的烫金字体，一拿在手里就仿佛穿越回了那个古老的年代。内页的纸张选择也十分考究，墨迹清晰，即便是长时间阅读也不会感到眼睛疲劳。我尤其欣赏作者在叙事手法上的细腻处理，他没有采用那种枯燥的学院派说教，而是将复杂的建筑原理融入到一个个引人入胜的故事背景中，仿佛带着你亲身游历在那些宏伟的建筑群落里。比如，书中对某处中世纪哥特式大教堂的结构分析，简直是化繁为简的典范，那些繁复的飞扶壁和拱券系统，通过清晰的图解和生动的比喻，变得触手可及。当然，作为一名业余爱好者，我最期待的是那些关于材料和工艺的深度挖掘，这本书在这方面也毫不含糊，对不同地域、不同历史时期的石材切割、木材榫卯技术都有独到的见解，读完后，我对“匠心”二字有了更深刻的理解。唯一让我略感遗憾的是，某些跨度极大的历史时期之间的过渡略显仓促，如果能再增加一些过渡性的章节来衔接不同文明的建筑思想演变，想必会更加完美。总的来说，这是一本集知识性、艺术性和收藏价值于一体的佳作，足以让任何对历史建筑抱有好奇心的人沉醉其中。

从阅读体验的角度来看，这本书的排版布局简直是一场视觉盛宴。那种大开本的设计，使得书中附带的那些精美的手绘图和高清历史照片得以完美展现，每一个细节都纤毫毕现。特别是那些复杂的剖面图和节点图，线条流畅，标注清晰，即便是没有建筑学背景的人，也能大致理解其力学原理和结构逻辑。我常常在翻阅时，会不由自主地为制作者的用心而喝彩，这种对细节的极致追求，本身就是对“建筑精神”的一种致敬。书中对光影在建筑中的运用有着独到的见解，文字描述与配图的结合，让“光”这个抽象的元素，在纸面上得到了具象的呈现。读到关于某处教堂彩色玻璃窗如何将日光转化为神圣光芒的那一段时，我甚至能感受到那份肃穆与敬畏。不过，如果能增加一些现代技术对传统建筑保护和修复的案例分析，将历史与当下更紧密地结合起来，或许能为读者提供更全面的视角。总而言之，这是一本值得反复品味的艺术品级别的书籍。

这本书的学术深度远远超出了我对一本“小讲”的预期。它在梳理世界建筑史脉络时，展现出一种宏大的全球视野，打破了地域和文明间的壁垒，着重分析了技术交流与风格融合的节点。作者并非简单的罗列建筑名称和年代，而是着力于挖掘不同文明在面对共同的建筑挑战（比如抗震、采光、承重）时，所采取的不同技术路径和审美取向。例如，书中将古罗马的混凝土技术与古代中国夯土技术的差异进行了对比，这种跨文明的比较分析，极大地拓宽了我的知识边界。作者的逻辑推理严密，论证过程层层递进，让你心悦诚服地接受他的观点。这种兼具严谨性和可读性的写作风格，非常适合希望系统性提升自己历史建筑素养的读者。唯一美中不足的是，在讨论某些争议性较大的建筑归属或风格起源问题时，作者的立场略显保守，如果能更大胆地提出一些颠覆性的假说并加以论证，想必会更加引人入胜。但瑕不掩瑜，这无疑是一部高质量的学术普及佳作。

我对这本书中流露出的那种深厚的情感共鸣感到非常惊喜。作者显然是一位对人类文明遗产抱有深厚感情的观察者，他不仅仅是在记录冰冷的结构数据，更是在追溯那些凝固在石头和木材中的人类集体记忆。书中穿插的一些个人感悟和游历见闻，让原本严肃的建筑讨论变得充满了人情味。我特别喜欢作者在讲述某个古老遗址时，那种对时间流逝的感慨，仿佛能听到风声穿过残垣断壁时发出的历史回响。这种“有温度”的叙述方式，极大地拉近了读者与古代工匠和居住者之间的距离，让人真切地体会到，建筑从来不是孤立的技术产物，而是特定时代精神最直观的载体。读完这本书，我不仅增长了知识，更重要的是，我对人类历史上那些伟大创造的敬畏之心油然而生。它鼓励人们用更具同理心和历史感的目光去审视我们周围的建筑环境，这种精神层面的启迪，远超出了阅读本身所能给予的价值。这本书，绝对是一次心灵的洗礼。

内容超出了书名范围涵盖现代建筑；以欧洲为大部，亚洲部分太少只稍提了印度和日本；建筑图示用插画而不是摄影有点迷惑，权当对西方建筑游览尚可。钢筋水泥玻璃盒的泛滥也算是另一种粗野了吧，住房还是要有点人文关怀为好。

对于外国尤其是西方的建筑史有一定了解的基础上读起来才会轻松一些，整体更像是简短点评，虽然对于重要的建筑和风格都有所涉及，但如果本身一无所知，看完依然会一头雾水。

这个对完全不了解外国建筑的读者来说很友好，都是非常浅显的介绍，按时间顺序，二十世纪以来的建筑篇幅也不少，欧美为主，有一点印度和日本古建筑。

高晓松母亲写的建筑小史。文风轻快，信息量不小，图很好看，适合入门读者。

这个对完全不了解外国建筑的读者来说很友好，都是非常浅显的介绍，按时间顺序，二十世纪以来的建筑篇幅也不少，欧美为主，有一点印度和日本古建筑。