ataraxia

出版者:青幻舎

作者:岡田敦

页数:72

出版时间:2010-1-1

价格:0

isbn号码:9784861522338

具体描述

写真家・岡田敦と歌人・伊津野重美が紡ぎだす美しい世界。

前作『I am』(2008年)とは対照的ともいえる、気鋭写真家の新たな境地。

写真の中に潜む“光”や“祈り”のような世界。

物質的、あるいは肉体的快楽を超えたところにある精神的快楽とは、

祈りの心境に近いのかも知 れ ない。(岡田敦)

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写真家岡田敦与和歌诗人伊津野重美织出的美妙世界。

也可以说是前作《I am》（岡田敦, 2008）的对照，新锐写真家的新境地。

仿佛在照片中潜藏着的，「光亮」「祈祷」的世界。

物质的，又或者肉体的愉悦之外的地方，所存在的精神层面的愉悦，也许和祷告的心境很相近。（岡田敦）

用户评价

我不得不提的是，这本书的排版简直是当代印刷工艺的一个小小的奇迹。字体选择上，兼顾了易读性和艺术性，字号的间距把握得恰到好处，即便是长时间阅读，眼睛也不会感到明显的疲劳。更让我惊叹的是，其中穿插的那些似乎是手绘的插图或图表，它们的线条简练有力，与旁边的文字内容形成了奇妙的互文关系。这些视觉元素并非简单的装饰，而是对复杂概念的一种直观诠释。它们以一种近乎“留白”的方式存在，给了读者巨大的想象空间，而不是把所有东西都填满。这种克制而又精准的视觉语言，让阅读体验从单纯的文字吸收，升华为一种多维度的感知过程。我感觉作者深谙“少即是多”的道理，每一个元素的出现都是经过深思熟虑的。

作为一个习惯了碎片化阅读的人，我一开始还有点担心无法适应这种需要大块时间投入的作品。但这本书的结构设计似乎考虑到了现代人的阅读习惯，它将宏大的主题分割成了若干个相对独立又相互关联的模块。这种模块化的叙事，意味着即便某天阅读被打断，重新拾起时也能迅速找到切入点，不至于产生强烈的断裂感。这体现了一种非常体贴入微的作者心态，理解阅读的现实困境，并试图提供一个既有深度又不至于令人望而却步的阅读路径。我猜想，即使是把它当作一本参考手册来查阅特定观点，也会发现其条理清晰、索引明确。它在保持思想的连贯性与提供阅读便利性之间，找到了一个令人赞叹的平衡点。

说实话，我通常对这种看起来有些“高冷”的书籍是持保留态度的，总担心内容会过于晦涩难懂，或者故作深沉。然而，这本书的引人入胜之处，恰恰在于它成功地营造了一种既有学术深度又不失人文温度的氛围。从目录结构来看，逻辑层次分明，像是一张精心编织的地图，预示着作者对主题的驾驭能力非常成熟。我随便翻开其中一章的开头，那流畅的行文节奏和精准的遣词造句，立刻就将我拽入了一个需要全神贯注才能领略的境界。它不像某些畅销书那样急于喂食观点，而是引导读者自己去构建理解的阶梯。这种循序渐进、不强迫读者的叙事方式，非常考验作者的功力，也对我这个阅读者提出了更高的要求，我得准备好进入一个需要沉淀和反思的阅读状态，这本身就是一种挑战和乐趣。

这本书的封面设计简直是一场视觉盛宴，那种深邃的蓝色调配上烫金的细密花纹，初拿到手时就让人忍不住想要一探究竟。装帧的质感极其考究，纸张的克重和触感都透露出一种沉稳的厚重感，显然作者或出版方在实体呈现上倾注了大量心血。我尤其欣赏扉页的处理，那种留白中的艺术感，仿佛在暗示着即将展开的旅程并非坦途，而是需要静心体悟的。虽然我还没来得及细读内容，但仅凭这种对细节的执着，就已经让我对它寄予了极高的期望。它散发出的那种古典与现代交织的气息，很适合放在书架最显眼的位置，光是摆在那里，都能提升整个阅读空间的格调。那种对美的追求，已经超越了普通书籍的范畴，更像是一件精心雕琢的工艺品，让人不忍轻易翻动，生怕破坏了那份初见的完整与美好。我期待它在文字上也能有如此惊人的表现力。

这本书的气质，用一个词来形容，就是“不动声色”。它没有用浮夸的标题或耸动的导语来吸引眼球，而是用一种近乎哲人般的低语，邀请你进入它的世界。我翻到封底的书介文字，那几行精炼的总结，虽然简短，却透露出一种深远的洞察力，仿佛触及了某种普遍的真理，却又保持着足够的谦逊。它不是在向你推销一个解决方案，而是在邀请你进行一场深刻的自我对话。这种内在的力量，远比外在的喧嚣更具持久的感染力。我能感受到，这本书的价值不在于它能“告诉”我什么新奇的事实，而在于它能“改变”我观察世界的方式。这种潜移默化的影响，才是真正的好书的标志。