玉齋鑒藏記

出版者:中華書局(香港)有限公司

作者:王樸仁

页数:290

出版时间:2019-12-9

价格:HKD 168.00

装帧:平装

isbn号码:9789888674015

丛书系列:藝林舊影

具体描述

王南屏先生（一九二四――一九八五），號玉齋，原籍江蘇常州，是二十世紀活躍於中國乃至海外的知名書畫鑒藏家。玉齋所藏重要宋元書畫，如米芾《向太后挽詞帖》、宋徽宗《四禽圖卷》和王安石《楞嚴經旨要卷》等，均為世所罕見的書畫藝術精品，幾無一件流失海外，為國寶回流盡了一分綿力。

本書較完整地呈現了玉齋的鑒藏成就、收藏態度與鑒賞要義等，對二十世紀中國古代書畫流轉的鑒藏圈作了彌足珍貴的梳理，可謂小中見大，不啻為一部近代鑒藏小史。書中對若干家藏書畫歷史的考證，也不乏創見。

作者简介

王樸仁，（1952—2017），出生於上海，四歲移居香港，系著名書畫鑒藏家王南屏之子，美國麻州大學（University of Massachusetts）物理系教授。常年在大學教授凝聚態（condensed matter）與軟物質物理學（Soft Matter Physics）的同時，由於家學的影響，王樸仁對中國書畫的鑒定與收藏也浸淫頗深，并小有成就。

用户评价

《玉齋鑒藏記》這本書，我對其最大的期盼，在於它所能帶來的知識的延展性和思想的啟發性。一個真正的收藏家，往往不只是對實物本身有熱情，更會對與藏品相關的歷史、文化、藝術理論等領域進行深入的探索。我希望這本書不僅僅是停留在對藏品本身的介紹，更能引導我進入更廣闊的知識領域。例如，在介紹一件書畫作品時，我希望作者能夠引申探討與之相關的文學流派、詩詞歌賦，或者藝術批評的理論。在描述一件陶瓷時，我希望能觸及到相關的製瓷技術的演變、釉料的化學成分，甚至是當時的經濟貿易狀況。我更期待的是，作者能夠在書中分享他通過收藏所獲得的對人生、對藝術、對美的獨到見解和哲學思考。這種能夠觸動思想、激發求知欲的內容，將會讓這本書的閱讀體驗更加豐富和有價值，而不僅僅是停留在表面的欣賞。

在眾多介紹收藏的書籍中，《玉齋鑒藏記》之所以讓我格外關注，在於其名稱中所蘊含的“玉齋”二字。這個詞語本身就帶有一種雅緻、精緻的意境，讓人聯想到文人墨客的書房，充滿了書香與墨韻，也暗示著主人對收藏品有著極高的品味和嚴謹的態度。我猜想，這本書不僅僅是簡單地羅列藏品，更有可能深入探討了藏品與收藏者之間的精神聯繫，以及收藏行為本身所蘊含的文化意義。我希望在書中能夠看到，作者如何從一件件藏品中，體會到不同時代人們的生活方式、審美情趣乃至價值觀念。或許，在介紹一件精美的文房用品時，作者會讓我們感受到古人對生活細節的講究；在描寫一塊古樸的硯台時，會讓我們體會到筆墨精神的傳承。這本書，或許不僅僅是關於“物”，更是關於“人”，關於那些熱愛生活、熱愛藝術、並將這份熱愛通過收藏延續下去的人們。我期待著，通過這本書，能夠更深入地理解收藏的深層次內涵。

《玉齋鑒藏記》這本書，讓我最感興趣的，是它可能會觸及到的收藏倫理與文化傳承的議題。在當今社會，收藏早已不再是單純的個人愛好，它更多地與文化保護、國家遺產緊密相連。我希望這本書不僅能展示精美的藏品，更能引導讀者思考收藏行為背後的社會責任。作者或許會探討如何在全球化的背景下，保護和傳承瀕臨失傳的傳統技藝，如何通過合法合規的途徑獲取藏品，又或者如何將自己的收藏心得與更廣泛的社群分享，以促進藝術品的普及和文化的傳播。我特別期待在書中看到一些關於“物歸原主”的討論，或者一些關於如何將個人收藏與公共博物館資源共享的思考。這種將個人收藏經驗與更宏大的文化命題相結合的視角，無疑會讓這本書的價值超越物質本身，昇華到對文化保護和傳承的深刻反思，這對我來說，極具啟發意義。

我對《玉齋鑒藏記》的期待，源於其可能蘊含的對歷史變遷的獨特視角。一件件收藏品，如同歷史的見證者，它們記錄著不同時代的風貌、技術的發展、以及社會的變遷。我希望這本書能夠通過對藏品的介紹，串聯起一段段被遺忘的歷史記憶。或許，一件古老的青銅器，能夠讓我們窺見古代祭祀的場景；一幅精美的唐代仕女圖，能夠讓我們感受到當時社會女性的生活狀態；一件明朝的景泰藍，能夠讓我們了解當時的宮廷審美和工匠技藝。我期待作者能夠將每一件藏品置於其所處的歷史背景下進行分析，不僅介紹藏品的物質層面，更能挖掘其背後所承載的文化符號和社會意義。這種將藝術品與歷史緊密結合的敘事方式，能夠讓我在閱讀的過程中，對歷史產生更直觀、更深刻的理解，彷彿親身經歷了那個時代。

對於《玉齋鑒藏記》這本書，我個人最為期待的是其在鑒賞技巧方面的深入剖析。作為一個業餘的收藏愛好者，我常常在面對一件藝術品時，感到自己的鑒別能力尚顯不足，許多時候只能依賴於直覺或者模糊的印象。我深信，真正的欣賞，不僅僅是視覺上的愉悅，更需要對物件的材質、工藝、年代、風格等有著專業的認識和理解。這本書的書名本身就暗示著作者在“鑒藏”二字上的深厚功力，我希望作者能夠將其寶貴的經驗和獨到的見解毫無保留地分享出來，通過生動的案例和詳實的論述，引導讀者如何培養敏銳的眼光，如何辨別真偽，如何理解一件藏品背後所蘊含的價值。我尤其希望能夠在書中看到一些關於特定藝術門類的鑒賞入門指南，例如如何識別不同朝代的玉器紋飾，如何區分不同時代書畫的筆法特點，或者如何通過陶瓷的釉色和胎質來判斷其年代。如果本書能夠提供一些實用的鑒藏要訣，甚至是一些常見的誤區提醒，那將對我這樣的初學者來說，是無價的財富。

《玉齋鑒藏記》這本書，它的書名彷彿一扇門，引領我去探索一個充滿細膩與深邃的藝術世界。我對書中能夠呈現的收藏細節充滿了期待。我並非是那種一味追求名家名作的讀者，反而更傾向於欣賞那些雖然不廣為人知，但卻同樣散發著獨特魅力的藏品。我希望這本書能讓我學習到如何去觀察一件物品的“魂”，而不僅僅是它的“形”。例如，在介紹一件瓷器時，我希望作者能夠細緻地描述其釉面的光澤、胎體的質地、以及器物的輪廓線條，並從這些細節中讀出其所處的時代特徵和工匠的技藝水平。在描寫一件玉器時，我希望能讀到關於其皮色、沁色、以及雕琢技法的精闢分析。如果書中還能包含一些關於藏品修復過程的記錄，或是如何進行科學的鑒定，那將會讓這本書的知識性大大提升。我期待，在作者的引導下，能夠培養出更敏銳的觀察力，從而發現更多被忽視的藝術之美。

對於《玉齋鑒藏記》這本書，我非常好奇其作者的個人收藏脈絡與審美品味是如何形成的。一個優秀的收藏家，往往不僅僅是擁有豐富的藏品，更重要的是他能夠通過長期的實踐，建立起自己獨特的審美判斷標準和收藏哲學。我希望這本書能夠讓我窺見作者的成長歷程，了解他是如何從最初的門外漢，一步步成長為一個具有深厚造詣的鑒藏家。或許，作者會分享他學習的過程，那些曾經的迷茫與困惑，以及最終如何找到自己的方向。我也期待能從書中感受到作者的個人風格，例如他是否偏愛某一時期的器物，是否對某種材質情有獨鍾，或者他是否善於發掘一些被市場忽視的寶藏。這種對作者個人經歷和獨特視角的深入了解，能夠讓讀者在欣賞藏品的同時，也更能理解藏品選擇背後的個人價值觀，這對我來說，是非常具有吸引力的。

《玉齋鑒藏記》這本書，初見書名，便被那份古樸雅致所吸引。猶記得第一次在書架上發現它時，那沉甸甸的質感，那泛黃卻依然堅韌的書頁，彷彿自遙遠的時光深處傳來低語，訴說著一個關於收藏、關於審美、關於歷史的傳奇。我是一個對傳統文化懷有濃厚興趣的讀者，尤其對那些承載著歲月痕跡的物件，諸如古玉、書畫、陶瓷等，總是充滿了好奇與敬畏。這本書的問世，無疑為我打開了一扇窺探精美收藏世界的窗戶。從書中的文字間，我彷彿能夠感受到作者對於每一件藏品的細膩觀察，那種發自內心的熱愛與執著，超越了單純的物質擁有，更是一種對過往文明的致敬與傳承。我期待著在這本書中，能與作者一同漫步於歷史長河，領略那些被時光打磨得愈發璀璨的藝術瑰寶，學習如何從一件件物件中讀懂時代的脈絡，理解前人的智慧與情懷。它不僅僅是一本介紹藏品的書，更像是一次心靈的洗禮，一次對美的深刻探求，我迫不及待地想沉浸其中，細細品味。

《玉齋鑒藏記》這本書，它給我的第一印象，便是那份沉澱在文字間的歲月靜好。生活在這個資訊爆炸、節奏飛快的時代，我們很容易被眼前的喧囂所裹挾，而忘卻了那些慢下來才能感受到的美好。我對這本書的期盼，便是它能成為我放慢腳步、回歸內心的契機。我設想，翻開這本書，就像推開了一扇通往幽靜庭院的大門，裡面陳列著許多令人心馳神往的藏品，每一件都凝聚著匠人的心血和前人的智慧。我希望在閱讀過程中，能夠感受到作者那份對藝術的純粹熱愛，以及對藏品背後故事的深切感悟。或許，在介紹一件古玉時，作者會引述一段與之相關的詩詞；在描寫一幅山水畫時，會分享一段關於畫家創作時的心境；在談論一件青銅器時，會追溯其在歷史長河中的演變軌跡。我期待的，不僅是知識的獲取，更是一種情感的共鳴，一種與過去、與美、與真摯的連結。這本書，或許能讓我在繁忙的生活中，找到一片可以安放心靈的淨土。

我對《玉齋鑒藏記》的期待，更多地集中在其敘事性和故事性上。雖然我承認自己對藝術品的鑒賞知識尚淺，但我卻是一個非常喜歡聽故事的人。我深信，每一件珍貴的收藏品，都擁有其獨特的生命歷程，它們從何而來，又經歷了怎樣的變遷，輾轉到何人手中，這背後往往蘊含著引人入勝的故事。我希望這本書能夠像一本精緻的傳記，為每一件藏品注入靈魂。或許，作者會描繪一次驚心動魄的尋寶經歷，或者一次充滿溫情的易物過程，又或者是某件藏品如何成為家族傳承的信物。我期待在閱讀這些故事時，能夠感受到作者的情感投入，不僅是客觀的描述，更能捕捉到藏品在不同持有者手中所承載的喜怒哀樂。這樣的敘事方式，不僅能讓我在輕鬆愉快的氛圍中了解藏品的知識，更能讓我在情感上與這些古老的物件產生共鳴，使收藏的過程變得更加生動和有溫度。