米兰讲座

作者:余华

页数:249

出版时间:2020-4-1

价格:48

装帧:精装

isbn号码:9787532174294

具体描述

《米兰讲座》是著名作家余华最新杂文集。集结了余华至今尚未出版的精彩随笔，表达了余华对文学、生活和世界的深邃洞见，对喜欢余华的读者来讲，这是一次美好的思想分享和阅读体验。

余华的随笔语言灵动活泼，文笔简洁精当，不断超越自己与同代人，对流行的观念进行批判与“突围”，呈现了当代中国文学中不太多见的深厚学养和创新能力。此作让读者领略享誉海内外的余华屹立在文学思潮前沿探索的新风貌。

作者简介

余华，1960年4月出生，1983年开始写作，主要作品有《兄弟》《活着》《许三观卖血记》《在细雨中呼喊》《第七天》等。其作品被翻译成40多种语言在美国、英国、澳大利亚、新西兰、法国、德国、意大利、西班牙、葡萄牙、荷兰、瑞典、挪威、丹麦、芬兰、希腊、俄罗斯、保加利亚、匈牙利、捷克、斯洛伐克、塞尔维亚、波黑、斯洛文尼亚、波兰、罗马尼亚、阿尔巴尼亚、格鲁吉亚、土耳其、巴西、以色列、埃及、科威特、沙特、伊朗、乌兹别克斯坦、蒙古、日本、韩国、越南、缅甸、泰国、印尼、斯里兰卡和印度等40多个国家和地区出版。曾获意大利格林扎纳•卡佛文学奖（1998年）,法国文学和艺术骑士勋章（2004年），法国国际信使外国小说奖（2008年），意大利朱塞佩•阿切尔比国际文学奖（2014年），塞尔维亚伊沃•安德里奇文学奖（2018），意大利波特利•拉特斯•格林扎纳文学奖（2018）等。

读后感

余华曾说，他是由外国文学哺育成人的，他的作品里会有很多西方读者熟悉的叙述方式和文学技巧，这也许是其作品在国外广受欢迎的原因之一。当然作家在wg中成长，作品大多以其为背景，这也是西方长期关注他作品的重要原因。 讲座采访中也谈到和体现了一些中外文化差异。如葡萄牙读...

先锋派那拨作家中，我一直比较喜欢余华。他早期的小说，还有这些杂文随笔都挺好看的。生活中虽然不认识，直觉人很真实，没怎么看他说啥大话，接受访谈也特别实诚。说人话，不装逼。不买奖，不混圈子，不容易（当然，以他的地位和实力，也不需要）。作家文人这类人，特别容易被...  

先锋派那拨作家中，我一直比较喜欢余华。他早期的小说，还有这些杂文随笔都挺好看的。生活中虽然不认识，直觉人很真实，没怎么看他说啥大话，接受访谈也特别实诚。说人话，不装逼。不买奖，不混圈子，不容易（当然，以他的地位和实力，也不需要）。作家文人这类人，特别容易被...  

如果不仔细看余华的简介，可能已经忘了余华也已经六十岁了。早年的这一批先锋作家，随着年龄的渐长，可能都已经不先锋了。而余华自从2013年出版《第七天》之后，就再也没有新长篇问世。 而这几年，陆陆续续出版了几本杂文或者随笔，比如《我们生活在巨大的差距里》、《我只知道...  

如果不仔细看余华的简介，可能已经忘了余华也已经六十岁了。早年的这一批先锋作家，随着年龄的渐长，可能都已经不先锋了。而余华自从2013年出版《第七天》之后，就再也没有新长篇问世。 而这几年，陆陆续续出版了几本杂文或者随笔，比如《我们生活在巨大的差距里》、《我只知道...  

用户评价

这本新出版的《城市脉络：现代建筑的演进与冲突》绝对是建筑史爱好者不可多得的佳作。作者以一种近乎散文诗般的笔触，带领我们穿梭于二十世纪初那些宏伟的、充满争议的建筑实践之中。我特别欣赏他对于勒·柯布西耶“新建筑五点”的解读，那种将理论与时代背景紧密结合的叙事方式，让我仿佛置身于巴黎或马赛的工地上，亲眼见证着混凝土与玻璃的革命。书中对魏玛时期包豪斯设计哲学的剖析尤为深刻，它不仅仅罗列了格罗皮乌斯的成就，更挖掘了背后社会思潮的涌动——那种对功能至上主义的狂热追求，以及随之而来的艺术与实用性的张力。更令人称道的是，作者并没有避开那些敏感的议题，比如现代主义在殖民地建筑中的应用及其引发的文化身份的消解。他处理这些复杂议题时，保持了一种审慎的批判性，既肯定了技术进步带来的解放，也反思了其对地方文脉的冲击。整本书的配图质量极高，那些罕见的原始草图和黑白照片，为文字增添了强烈的视觉冲击力。读完后，我感觉对我们今天习以为常的城市景观，有了一种全新的、更加辩证的理解视角。它不是一本枯燥的教科书，更像是一场与大师们精神对话的旅程。

最近读完《失语者的乐章：二十世纪早期先锋派音乐中的结构与情感》，感觉脑海里所有的听觉认知都被彻底重塑了一遍。这本书的难度系数不低，它要求读者对十二音体系、序列主义，甚至更晦涩的“噪音音乐”理论有一定的基础认知。但一旦你跟上了作者的节奏，你会发现这趟旅程是多么的激动人心。作者并非仅仅在介绍勋伯格、韦伯恩或斯特拉文斯基的作品，而是深入剖析了他们如何通过对传统调性的彻底解构，试图捕捉到一种“被压抑的现代心灵”的真实状态。书中对卡尔海因茨·施托克豪森早期电子音乐的分析尤其精妙，那种对声音物质性的极致探索，读起来就像是在阅读一幅抽象表现主义的画作的解析。我尤其喜欢它将音乐理论与当时的哲学思潮（如现象学和存在主义的初步影响）进行关联的尝试，这使得那些看似冰冷的数学结构突然充满了人性的温度和挣扎。对于严肃的音乐研究者来说，这本书无疑是提供了新的研究范式；而对于普通乐迷，它像是一把钥匙，打开了通往一个充满挑战但又无比迷人的声音迷宫的大门。

《泥土与神祇：古希腊城邦的农业伦理与公民身份》这本书的视角非常新颖，它跳出了以往从政治制度或军事成就切入古希腊历史的传统路径，而是将目光聚焦于最基础的“土地”和“食物生产”。作者以极强的社会人类学色彩，描绘了雅典和斯巴达公民对于耕作劳动的截然不同的态度。在雅典，那种将田园生活浪漫化但又实际依赖奴隶劳动的矛盾性被揭示得淋漓尽致；而在斯巴达，对土地的极度依赖如何塑造了其独特的军事化社会结构，也得到了令人信服的论证。书中对“奥依科斯”（家庭经济单位）概念的深入挖掘，展示了家庭的经济基础如何直接投射到城邦的政治决策上。最让我印象深刻的是，作者通过对古希腊农业技术（如三圃制和橄榄油榨取技术）的细致描述，证明了即使在看似静止的古代社会，经济基础的微小变动也可能引发深刻的社会断裂。这本书的叙事节奏缓慢而沉稳，如同春耕秋收一般，充满了对时间流逝的尊重，读起来让人心神安定，仿佛能闻到爱琴海边带着咸味的泥土气息。

对于那些热衷于探索非物质文化遗产的读者而言，《影子剧场的百年光影：亚洲皮影艺术的跨文化传播与变异》无疑是一部令人振奋的田野调查报告。这本书没有止步于对皮影艺术形式的简单介绍，而是着重探讨了在全球化浪潮下，这种古老表演艺术如何在不同文化土壤中进行适应、融合乃至反抗。作者横跨印度尼西亚、中国、土耳其等地，对比了不同地域皮影戏中神话故事的改编逻辑和操纵技巧的差异。例如，书中详细对比了爪哇“哇扬皮影”中复杂的哲学隐喻与中国皮影戏中更侧重于世俗道德教化的叙事侧重点。我尤其欣赏作者对待“变异”这一概念的态度——它不是一种衰退的标志，而是一种生命力的体现。通过对当代艺术家如何运用数字技术融入传统皮影戏的案例分析，本书成功地架起了一座连接古代智慧与未来创新的桥梁。其研究方法兼具民族志的亲身参与感和历史学的宏观视野，使得整本书读起来既有人情味，又不失学术的深度与广度，是一本真正做到了“以小见大”的文化人类学杰作。

我必须承认，我对历史类书籍一向抱持着较高的期待，而《星辰下的航道：中古海权与贸易网络重塑》这本书，很大程度上满足了我的好奇心。作者的史料搜集工作令人叹为观止，他巧妙地融合了来自地中海、波罗的海乃至更远东地区的航海日志、关税记录和外交文书，构建出一个宏大而又细节丰富的商业生态系统。尤其精彩的是关于威尼斯和热那亚共和国之间那场旷日持久的商业战争的描述，那种将经济利益、宗教信仰与国家战略熔于一炉的叙事手法，读起来酣畅淋漓。书中关于香料贸易路线的变迁，以及奥斯曼帝国崛起后对传统航道产生的颠覆性影响，分析得入木三分。我原以为这会是一本关于纯粹军事或政治史的著作，但出乎意料的是，它着重探讨了航海技术（例如指南针的改良、卡拉维尔帆船的出现）如何成为驱动地缘政治变革的底层力量。语言风格上，它采用了那种古典史学严谨但不失生动的风格，每一个段落都似乎凝聚着严密的逻辑推导，让人在阅读时不由自主地屏住呼吸，生怕错过任何一个关键的转折点。对于想了解中世纪晚期全球化雏形的读者来说，这无疑是一部里程碑式的作品。

对于读余华不多的我来说，至少它是很好的一本入门（入坑）集。好了，我要去读《兄弟》了。

对写作有一定的启发

对写作有一定的启发

250页，讲座70也，其他都是回答一堆报纸的提问，十有八九是集中在和文革有关的话题

对于读余华不多的我来说，至少它是很好的一本入门（入坑）集。好了，我要去读《兄弟》了。