文本及其不满

出版者:译林出版社

作者:黄子平

页数:327

出版时间:2020-6

价格:48.00

装帧:平装

isbn号码:9787544781848

丛书系列:视野丛书

具体描述

黄子平是上世纪八十年代以降中国当代文学领域知名批评家。文学与批评，是黄子平人生取道的线索。概言之，本书从“文”与“评”出发，汇编黄子平近四十年文章精华，将他批评文字中“疏阔幽默”的文学性和散文杂感里“笔露机警”的批判性结合起来，从文本与批评的维度，汇编他在各处的文本研究和杂感文字，在“彷徨于无地”的地上，找寻作为批评家的坐标点。

本书转借弗洛伊德《文明及其不满》一书书名，从带着个体生命体验的海南插队岁月到北京大学的学生生涯，为读者先行勾勒黄子平个人肖像；进而借他独特的当代中国知识分子视野，杂糅他在两岸三地和海外的不同时间发表的评论、访谈、讲演，从鲁迅、张爱玲到赵树理、汪曾祺、王安忆、黄春明，以此为读者展现另类阅读中国与中国文学的方式。

作者简介

一九四九年生，广东梅县人，香港浸会大学中文系荣休教授。论著有《沉思的老树的灵魂》《文学的意思》《革命·历史·小说》《边缘阅读》《远去的文学时代》等。参与编著《中国小说》年选、《文化：中国与世界》丛书、《漫说文化》丛书等。

目录信息

前言
辑一 散文之什
3 七十年代日常语言学
19 早晨，北大！
34 那些年里的读和写
辑二　评论之什
45 批评的位置
57 同是天涯沦落人
89 汪曾祺林斤澜论小说
103 语言洪水中的坝与碑
122 黄春明小说中的传媒人及其尊严
136 撬动一下现代小说的固有概念
辑三 演讲之什
155 更衣对照亦惘然
179 鲁迅的文化研究
215 沈从文小说的视觉转换
236 当代文学中的“劳动”与“尊严”
辑四　访谈之什
271 批评总是同时代人的批评
297 文学批评和文学史
· · · · · · (收起)

读后感

上世纪八十年代，黄子平、钱理群、陈平原提出“二十世纪中国文学三人谈”，传为一段文坛佳话。近日，在新京报·文化客厅的活动上，“燕园三剑客”再聚首，畅谈同时代人与他们的时代。 撰文 | 李永博 上世纪八十年代，黄子平、钱理群、陈平原进行的“20世纪中国文学三人谈”，提...  

近日，由活字文化策划出品、译林出版社出版的批评家黄子平新著《文本及其不满》问世。围绕这本新书与黄子平四十年来文学与批评生涯，10月27日，以“同时代人的文学与批评”为主题的最新一期活字文化论坛，在朗园Park兰境艺术中心举行。 这次论坛邀请到了黄子平与同时代的诸位名...

上世纪八十年代，黄子平、钱理群、陈平原进行的“20世纪中国文学”三人谈，提出了“20世纪中国文学”文学论述框架，这一文学事件一直到现在仍然深远地影响着中国文学的批评研究，因此三位学者常常被人称为“燕园三剑客”。 三十多年过去了，当年的“燕园三剑客”以及同时代的学...  

上世纪八十年代，黄子平、钱理群、陈平原提出“二十世纪中国文学三人谈”，传为一段文坛佳话。近日，在新京报·文化客厅的活动上，“燕园三剑客”再聚首，畅谈同时代人与他们的时代。 撰文 | 李永博 上世纪八十年代，黄子平、钱理群、陈平原进行的“20世纪中国文学三人谈”，提...  

近日，由活字文化策划出品、译林出版社出版的批评家黄子平新著《文本及其不满》问世。围绕这本新书与黄子平四十年来文学与批评生涯，10月27日，以“同时代人的文学与批评”为主题的最新一期活字文化论坛，在朗园Park兰境艺术中心举行。 这次论坛邀请到了黄子平与同时代的诸位名...

用户评价

这本《文本及其不满》的装帧设计实在精妙，那种略带粗粝感的纸张触感，配合着深沉的墨色印刷，仿佛一开始就预示着这不是一本轻松的读物。我是在一个微雨的午后，蜷缩在阳台的摇椅上开始翻阅的，起初，我被作者那些看似漫不经心的开场白所吸引，它们像是从古老的羊皮纸上拂落的尘埃，带着一种不容置疑的权威感。书中对于“文本”的定义，远超出了我们日常所理解的文字集合，它更像是一种哲学层面的存在，一种被赋予了生命却又被某种无形桎梏所束缚的实体。作者的笔触时而如同一把锋利的手术刀，精准地剖析着语言的结构和意图的流变；时而又化为一片迷雾，将读者引入一个充满悖论与反思的迷宫。我特别欣赏其中关于“沉默的意义”的论述，那是对信息爆炸时代的一种深刻反讽。它迫使你停下来，去审视那些被我们匆忙略过的空白，那些未被言说的部分，其重量可能远超那些喧嚣的词句。这本书需要的不仅仅是阅读，更是一种沉浸式的对话，让你忍不住想拿起笔来，在页边写下自己的疑问和不解，去挑战作者构建的那个看似坚不可摧的理论框架。

这本书的内容，最让我感到震撼的是它对现代社会中“符号贬值”现象的无情揭露。在当下这个每时每刻都在生成海量信息的时代，我们所接触到的每一个“文本”，无论是新闻标题、社交媒体上的只言片语，还是那些精心包装的广告语，其背后的力量似乎都在被稀释、被消费掉。作者没有停留在表面的批判，而是深入到符号学的内核，探讨了当“意义”可以被轻易复制、被算法操控时，我们与真实经验之间的鸿沟是如何产生的。我读到其中一段关于“被观看的叙事”的分析时，几乎是拍案叫绝，它精准地描绘了我们如何在自我表演中，逐渐失去了对原始冲动的感知力。这本书的行文风格与其说是学术论著，不如说更像是一位饱经风霜的哲人对时代发出的低语，充满了洞察力却又刻意保持着一种疏离感。它不提供廉价的解决方案，反而将问题抛回给读者，让你思考自己在这个符号洪流中，究竟是参与者还是受害者。我合上书本时，发现自己看待手机屏幕上的任何信息时，都多了一层审视的滤镜，这无疑是这本书给予我的最宝贵的“遗产”。

老实说，这本书的阅读体验是相当“折磨人”的，但这种折磨却带着一种令人上瘾的诱惑力。我得承认，很多段落我需要反复阅读三四遍，甚至需要放下书本，走到窗边盯着远处的树木发呆，试图将那些抽象的概念具象化。它不像那些流行的快餐读物，读完后你只会收获片刻的满足感，这本书带来的，是一种持续的、缓慢的消化过程。它不是在告诉你“应该”怎么想，而是在为你提供一套全新的认知工具，让你自己去拆解你过去对“意义”的理解。我最喜欢作者在描述那些“不满足”的文本时所展现出的那种近乎病态的执着，他似乎在追寻一种语言的终极形态，一种能够完全承载人类复杂情感和矛盾思想的容器。然而，越是深入，就越发感到那种“不可及”的落寞。那种感觉，就像是画家穷尽一生去捕捉日落时分最完美的色彩，最终却发现光影的本质是无法被固定的。这本书更像是一场智力上的马拉松，对读者的专注力和逻辑推理能力是极大的考验，但一旦你跟上了它的节奏，你会发现整个世界的运转逻辑都似乎在你眼前变得清晰起来，哪怕这种清晰本身就充满了讽刺的意味。

这本书的阅读门槛确实不低，它需要读者有一定的哲学基础和对语言学常识的了解，否则很容易在开头几章就感到迷失方向。我建议初次接触的读者，可以先专注于作者提出的核心矛盾点，而不是试图去理解每一个复杂的定义。我个人是通过对照着网络上一些相关的学术访谈和导读，才勉强跟上了作者的思维跳跃。但一旦你找到了那个关键的切入点——即“文本对自身局限性的认知”，一切都会豁然开朗。这本书最让我感到意外的是，它虽然探讨的是宏大的理论问题，但其情感内核却是非常个人化和真挚的。它流露出一种知识分子对无法完全抵达真理的无奈与热爱。在最后一章，作者没有给出任何总结性的陈词，而是留下了一个开放式的提问，关于我们如何带着这份“不满”继续生活和创造。这种处理方式极其高明，它没有将读者推向绝望，反而提供了一种带着清醒的乐观主义，去拥抱生活中的不完美和语言的局限。读完这本书，我仿佛完成了一次对自身认知边界的重新丈量，它不再是一本单纯的书，更像是一次深入的、关于存在本身的冥想。

从文学性的角度来看，《文本及其不满》的语言本身就构成了一种独特的张力。它继承了某些后现代主义作家的那种玩味和戏谑，但又比他们多了一份对人类精神困境的深切关怀。作者在构建自己的理论体系时，巧妙地穿插了一些看似无关紧要的文学典故和历史碎片，这些“碎片”非但没有打断叙事流，反而像黑暗中的微光，为那些晦涩的哲学论断提供了具体的参照点。例如，他对某个失传的古代语法的引用，竟然奇迹般地解释了当代人际沟通中的那种“错位感”。这种跨越时空的对话，让阅读体验变得无比丰富和立体。我特别欣赏作者对“未完成性”的赞美，他认为文本的“不满”恰恰是其生命力的源泉，一旦文本达到一种完美的、封闭的状态，它就失去了继续对话下去的可能。这使得整本书的阅读过程充满了动态感，你总感觉自己正在参与一场正在进行的讨论，而不是被动地接受既定结论。这种动态的、开放式的结构，让它即使在多年后重读，依然能从中发现新的共鸣和启发。

如作者所言他擅于文本细读，把音符碎片当作通往历史总谱的通道。文字是令人印象深刻的有力机智。由于作者理论把握超强且不是理论先行，必须承认有的地方没有完全看懂。总之是会重读的作品

如作者所言他擅于文本细读，把音符碎片当作通往历史总谱的通道。文字是令人印象深刻的有力机智。由于作者理论把握超强且不是理论先行，必须承认有的地方没有完全看懂。总之是会重读的作品

黄子平的文字摇曳生姿，始终是年轻的感觉，让人意识不到其与共和国同龄

黄子平的文字摇曳生姿，始终是年轻的感觉，让人意识不到其与共和国同龄

如作者所言他擅于文本细读，把音符碎片当作通往历史总谱的通道。文字是令人印象深刻的有力机智。由于作者理论把握超强且不是理论先行，必须承认有的地方没有完全看懂。总之是会重读的作品