具体描述
《道林·格雷的画像》（The Picture of Dorian Gray），亦作《道林·格雷的肖像》，由英国作家奥斯卡·王尔德创作，是极少数唯美主义小说之一。
《道林·格雷的画像》具有很强的唯美倾向，不但文辞绚丽，意象新颖，有许多带有王尔德特色的俏皮话，幽默，似非而是之论，矛盾诡辩之辞。虽有时给人堆砌之感，内容却相当独特。
作者简介
王尔德（Oscar Wilde，1854年10月16日－1900年11月30日），爱尔兰作家、诗人、剧作家，英国唯美主义艺术运动的倡导者。
婚前
都柏林王尔德雕像王尔德生于爱尔兰都柏林的一个家世卓越的家庭，是家中的次子，全名为：奥斯卡·芬葛·欧佛雷泰·威尔斯·怀尔德（Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde）。他的父亲威廉·怀尔德（William Wilde）爵士是一个外科医生，他的母亲珍·怀尔德是一位诗人与作家。
王尔德自都柏林三一学院毕业后，获得奖学金，于1874年进入牛津大学莫德林学院（Magdalen College）学习。在牛津，王尔德受到了沃尔特·佩特及约翰·拉斯金的审美观念影响，并接触了新黑格尔派哲学、达尔文进化论和拉斐尔前派的作品，这为他之后成为唯美主义先锋作家确立了方向。
在出版首本《诗集》后，他在文坛开始崭露头角，并来到伦敦发展。虽然年轻的王尔德还没有获得一个文学奖项，但服装惹眼、谈吐机智、特立独行的他在伦敦社交界已经小有名气，一些杂志甚至刊登着讽刺他的文章。
1882年，王尔德在美国作了一个精彩的巡回讲座，两年后他与康斯坦斯·劳埃德（Constance Lloyd）成婚，两个儿子西里尔（Cyril）与维维恩（Vyvyan）亦分别在1885年与1886年出生。
婚后
王尔德1887年，王尔德成为一家妇女杂志的执行总编辑，在杂志上发表了他的一些小说、评论和诗。王尔德的作品以其词藻华美、立意新颖和观点鲜明闻名，他的第一本小说《道林·格雷的画像》发表于1891年，之后他又发表了散文《社会主义下人的灵魂》，这两部作品都十分成功，但真正为王尔德赢得名誉的是他的戏剧作品。可以说他的每一部戏剧作品都受着热烈的欢迎，有一个时期，伦敦的舞台上竟同时上演着他的三部作品。他的这些佳构剧被称为自谢里丹的《造谣学校》以来最优秀的喜剧作品，
19世纪末的维多利亚女王时代，英国上流社会新旧风尚的冲突激烈。王尔德的自由作风和大胆的政治作风很快使他成为了这场冲突的牺牲品。1895年，昆斯贝理侯爵（Marquess of Queensberry）因儿子阿尔弗莱德·道格拉斯（Lord Alfred Douglas；别名“波西”（Bosie））与王尔德交往而令到父子不和，并公然斥责王尔德是一个鸡奸者（当时尚未产生“同性恋”这个概念）。
对此，愤怒的阿尔弗莱德叫王尔德立刻上诉，告侯爵败坏他的名誉。结果王尔德上诉失败，更被反告曾“与其他男性发生有伤风化的行为”（committing acts of gross indecency with other male persons）。根据当时英国1855年苛刻的刑事法修正案第11部分，王尔德被判有罪，在瑞丁和本顿维尔监狱服了两年苦役。这两年，王尔德停止了戏剧创作，在狱中写下了诗作《瑞丁监狱之歌》和书信集《深渊书简》。在这两部作品中，他的风格发生了转变，已很难寻得唯美主义的影响。在王尔德服刑期间，妻子康斯坦斯与两个孩子改姓为荷兰德（Holland），移居意大利，而他社交界和文学界的大多数朋友都对他避之唯恐不及。只有寥寥数人如剧作家萧伯纳仍挺身维护他。
1897年获释后，王尔德立刻动身前往巴黎，对于英国他失望透顶，不再有丝毫留恋。其后他为了两名孩子曾尝试与康斯坦斯复合，但阿尔弗莱德亦同时表示想与王尔德重归如好，最后王尔德放弃两名孩子而选择了阿尔弗莱德。王尔德在以化名居住法国期间完成并出版了《瑞丁监狱之歌》，之后与阿尔弗莱德同游意大利。但几个月后，两人再次分手。
1900年王尔德终于在好友罗伯特·“罗比”·罗斯（Robert 'Robbie' Ross）帮助下改信天主教。同年11月30日因病于巴黎的阿尔萨斯旅馆（Hôtel d'Alsace）去世，享年46岁，死时只有罗比与另一朋友陪伴。他在巴黎拉雪兹神父公墓的墓地，按照他在诗集《斯芬克斯》中的意象，雕刻成了一座小小的狮身人面像。
后世评论
巴黎拉雪兹神父公墓的王尔德墓20世纪末，在遭到毁誉近一个世纪以后，英国终于给了王尔德树立雕像的荣誉。1998年11月30日，由麦姬·汉姆林雕塑的王尔德雕像在伦敦特拉法尔加广场附近的阿德莱德街揭幕。雕像的标题为“与奥斯卡·王尔德的对话”，同时刻有王尔德常被引用的语录：“我们都在阴沟里，但仍有人仰望星空。”（We are all in the gutter, but some of us are looking at the stars.）现在,这个雕像上面被人们用英文和法文写满"我爱你",还留下许多爱慕者的唇印.
王尔德的审判是英国司法史上最引人注目的案件之一，也是同性恋平权运动史上被引用最多的案件之一。在同性恋不再被视为异端、被普遍接受的20世纪末、21世纪初，他成了同性恋社群的一个文化偶像。
—————————————————————————
代表作品
小说
《道林·格雷的画像》（The Picture of Dorian Gray，1891年）
《教我如何爱你》（Teleny，1997出版中译本）
童话集
《快乐王子和其他故事》（The Happy Prince and Other Tales，1888年）
《石榴屋》（A House of Pomegranates，1891年）
诗作
《诗集》（Poems，1881年）
《斯芬克斯》（Sphinx，1894年）
《瑞丁监狱之歌》（The Ballad of Reading Gaol，1898年）
剧本
《薇拉》（Vera，1880年）
《温夫人的扇子》（Lady Windermere's Fan，1892年。又译《温德密尔夫人的扇子》、《少奶奶的扇子》）
《帕都瓦公爵夫人》（The Duchess of Padua，1893年）
《莎乐美》（Salomé，1893年）（原著用法语写成）
《无足轻重的女人》（A Woman of No Importance，1892年）（1893年Theatre Royal Haymarket首演）
《不可儿戏》（The Importance of Being Earnest，1895年。又译《真诚最要紧》）
《理想的丈夫》（An Ideal Husband，1895年。又译《好丈夫》）
其他著作
散文集：《社会主义下人的灵魂》（The Soul of Man Under Socialism，1891年。）
书信集：《深渊书简》（De Profundis，1897年。又译《自深深处》、《王尔德狱中记》原本是作者写给道格拉斯的书信集，1905年作者死后出版）
—————————————————————————
后世
建筑师王大闳将《道林·格雷的画像》译写为《杜连魁》，场景亦转换为当时的台北。
有不少人将王尔德生平放上舞台或银幕：
最近期的有英国电影《王尔德》（Wilde），由史蒂芬·弗莱（Stephen Fry）扮演王尔德，裘德·洛扮演阿尔弗莱德·道格拉斯。不少影评都说史蒂芬·弗莱好像天生就应该饰演这个角色[1]。
目录信息
读后感
每一幅用感情画出来的画像，画的都是艺术家而不是模特儿。模特儿不过是偶然介入的，是一种诱因。画家在彩色画布上所揭示的不是模特儿，而是画家本人。我不愿拿出这画去展出，是因为它暴露了我自己心灵的秘密。巴兹尔 我有一种奇怪的感觉，命运为我准备了大喜大悲。我害怕了...
评分“丑是七大美德之一。”亨利勋爵说。 看看天主教的七大美德：忠诚、希望、仁爱、谨慎、公正、坚毅和克制，几乎包含了人们所认同的所有高尚，但却使“美貌”这一历史的永恒追求缺席，甚至连末席都无法占上。 但是至今却又无数人对这一话题梦寐以求，他们内心的冲动、...
评分每一幅用感情画出来的画像，画的都是艺术家而不是模特儿。模特儿不过是偶然介入的，是一种诱因。画家在彩色画布上所揭示的不是模特儿，而是画家本人。我不愿拿出这画去展出，是因为它暴露了我自己心灵的秘密。巴兹尔 我有一种奇怪的感觉，命运为我准备了大喜大悲。我害怕了...
评分关于王大师此篇中的艺术审美恕我说几点： 一、 道林格雷的画像是人性的本体，是经画家艺术加工的美。 道林格雷这个人物则是道林格雷画像的画像，是美的表现形式。 因此道林格雷（表现形式）刺穿其画像（美本身)等于自杀。 二、 道林格雷与其画像共同塑造成为一个独立的人性个体...
评分“丑是七大美德之一。”亨利勋爵说。 看看天主教的七大美德：忠诚、希望、仁爱、谨慎、公正、坚毅和克制，几乎包含了人们所认同的所有高尚，但却使“美貌”这一历史的永恒追求缺席，甚至连末席都无法占上。 但是至今却又无数人对这一话题梦寐以求，他们内心的冲动、...
用户评价
《格雷的畫像》给我带来的情感冲击是巨大的。它让我时而捧腹大笑，时而潸然泪下，时而又陷入深深的沉思。这种情绪上的跌宕起伏，正是优秀作品的魅力所在，它能够触动人心最柔软的部分。
评分让我印象深刻的是《格雷的畫像》中角色的塑造，他们并非扁平的符号，而是拥有复杂情感和深邃内心的个体。每一个角色的出现，都像是为整个故事增添了一层更加丰富的色彩。我尤其被其中某位角色的成长轨迹所打动，他（她）在经历种种磨难后，展现出的坚韧和蜕变，给我带来了莫大的鼓舞。
评分总而言之，《格雷的畫像》是一本值得反复品味的佳作。它拥有扎实的故事内核，饱满的人物塑造，以及极具感染力的叙事手法。读完之后，我仍然久久不能平静，书中描绘的世界和人物，似乎已经成为了我生活的一部分。
评分我一直认为，一本好的书，不仅仅是消遣，更应该具有启发性。《格雷的畫像》在这方面做得非常出色。它在讲述故事的同时，也在不动声色地传递着某种价值观，这种传递并非生硬的说教，而是融入在情节和人物的互动之中，让我能够自然而然地接受。
评分我被《格雷的畫像》中关于“身份”和“认知”的探讨深深吸引。书中的角色，在不断地探索自己是谁，以及世界如何看待自己的过程中，展现出了人性的共通之处。这种哲学层面的思考，让这本书不仅仅停留在故事层面，更引发了我对于自身生活的反思。
评分这本书的语言风格非常独特，既有诗意的浪漫，又不失叙事的张力。作者遣词造句的功力深厚，能够用最简洁的文字勾勒出最生动的画面，或者用最深刻的比喻揭示最复杂的道理。每一次阅读，都能从中发现新的惊喜，感受到文字的魅力。
评分这本书最吸引我的地方在于其叙事的节奏感。作者似乎非常懂得如何掌握读者的情绪，时而娓娓道来，时而又笔锋一转，将读者带入高潮。每一次情节的推进，都充满了意想不到的转折，让我忍不住想要一口气读下去，去揭开所有的谜团。
评分《格雷的畫像》给予我一种久违的阅读快感。它不像某些作品那样直白地告诉你一切，而是留下了许多思考的空间，让我可以根据自己的理解去填补那些留白。这种互动性的阅读体验，让我觉得这本书不仅仅是文字的堆砌，更是与作者共同完成的一件艺术品。
评分阅读《格雷的畫像》的过程，是一种非常独特且令人着迷的体验。作者构建了一个极其引人入胜的世界观，在这个世界里，现实与某种非凡的元素巧妙地融合在一起，创造出一种既熟悉又陌生的氛围。我尤其喜欢书中对于环境的描写，那些古老的建筑、幽深的街道、甚至是空气中弥漫的气息，都被刻画得栩栩如生，仿佛我本人就置身其中，感受着角色的喜怒哀乐。
评分这本书的封面设计就已经吸引了我，那种复古又带着一丝神秘的色调，让我在拿到它的时候就充满了好奇。我一直都很喜欢那种能够让人沉浸其中，仿佛身临其境的叙事方式，而《格雷的畫像》在这方面做得尤为出色。故事的展开，就像是缓缓拉开一幅陈旧的画卷，每一笔都带着历史的厚重感，每一处细节都仿佛经过了精心的雕琢。我尤其欣赏作者在描绘人物心理上的细腻之处，那种内心的挣扎、情感的涌动，通过文字被淋漓尽致地展现出来，让人不禁为角色的命运而揪心。
评分我梦想着过亨利的生活，但我困难是总是来找你，巴席尔。
评分我梦想着过亨利的生活，但我困难是总是来找你，巴席尔。
评分我梦想着过亨利的生活，但我困难是总是来找你，巴席尔。
评分我梦想着过亨利的生活，但我困难是总是来找你，巴席尔。
评分我梦想着过亨利的生活，但我困难是总是来找你，巴席尔。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有