《原畫設計》旨在通過分析和錶現客觀事物的運動規律，研究並揭示錶象與內部的潛在要素，最終使學習者能夠將這種視覺語言應用於設計思維和創作中。原畫是動作設計、flash動畫、三維動畫等各類設計專業的重要基礎課程，它不僅適用於傳統動畫片的製作，更是涵蓋瞭目前電腦高科技製作領域的方方麵麵，它的動作設計和編排理念已成為進入電腦二維及三維動畫設計的必備知識。

原畫就是演員。繪畫者根據腳本和導演的要求，在一張張白紙上畫齣一幅幅生動的畫麵，通過自己對這個角色的想像，將一張張動作畫麵演變成有生命、有感情的銀幕形象。每當繪畫者看到自己繪製的人物在銀幕上活動起來、有說有笑的時候，就像自己在錶演一樣，由此獲得巨大的成就感。

原畫並不是一項單純的技術工作，它包含著豐富的藝術創作，作為一名動畫設計者，隻有全麵係統地掌握瞭專業技術，並具有良好的藝術素質和修養，纔有可能畫齣真正有生命力的畫麵來，所以，原畫是一種建立在嫻熟技術之上的藝術創作。

在動畫片中，最重要的創作環節之一就是原畫，原畫的好與壞，直接影響瞭動畫片的品質。

原畫在創造畫麵的同時，也創造瞭感覺，創造瞭情緒，創造瞭風格。在一部動畫片中，不單是原畫，還有導演、設計稿、背景設計、人物造型設計等，都對動畫片起著決定性的影響，所以動畫片是種集體創作，是全體工作人員共同努力的結果。

真正優秀的原畫作者，不隻是運用技巧去塑造畫麵，而是把自己融入到角色中去，好像自己經曆這個過程一樣，這樣纔能創作齣真正能震撼人心的、讓觀眾過目不忘的視覺形象。

動畫片給原畫設計者提供瞭一個廣闊的錶演舞颱，它讓你自如地錶現自己的思想，久而久之，你的大腦也變成瞭一個寶庫，你不僅可以“演”人，還可以“演”動物，甚至桌子、椅子、鬧鍾等等一切有生命和無生命的東西。你可以成為一個多麵手的“演員”，在自己的世界裏過一把癮。

原畫作為一門專業的理論課程，其本身所涉及的製作技術麵是非常廣泛的。從事動畫片製作的時間越長，你就越會發現平時看似簡單的東西還需要我們去深入地研究，原畫技巧中簡單的預備、緩衝往往有其深刻的內涵，它涵蓋瞭自然界許許多多共通的自然規律。