The Cats Gallery of Western Art

出版者:Thames & Hudson

作者:Susan Herbert

页数:128

出版时间:2002-05

价格:USD 14.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780500283493

具体描述

Susan Herbert's innovative and witty feline renderings of famous masterpieces have won her a large admiring public. Her first book was The Cats Gallery of Western Art, in which Frans Hals's Laughing Cavalier, da Vinci's Mona Lisa and Botticelli's Birth of Venus, among many other classics of the world's great museums, were presented with cats serving as models. This was followed by a similar work, The Cats History of Western Art, which featured feline versions of thirty-two well-known paintings, including another beloved Botticelli masterpiece, Primavera, a dramatic detail from the Sistine Chapel by Michelangelo, and a number of popular Impressionist pictures. As both these books, which appeal to cat lovers of all ages, have been out of print for several years, Thames & Hudson now takes the opportunity to offer them together in a bumper paperback volume that will introduce Herbert's unique paintings to a new generation of book buyers.

用户评价

不得不说，这是一本充满惊喜的书。我最初是被它独特的书名所吸引，想象着会是一本轻松愉快的“萌宠”读物。然而，《西方艺术猫咪画廊》所带给我的，远远超出了“萌”的范畴，它是一次深刻的艺术观念的碰撞与重塑。作者并非简单地将猫咪作为点缀，而是将猫咪的形象作为一种媒介，一种语言，去解构、重构、甚至颠覆我们对西方艺术经典的认知。 每一幅作品都仿佛经过了精心的策划，猫咪的出现并非偶然，而是成为了画作叙事中不可或缺的一部分。 在德加的芭蕾舞者之间，一只黑猫优雅地穿梭，它的身影仿佛也在捕捉着舞者瞬间的优雅与疲惫。 在鲁本斯那充满张力的画面中，一只体态丰腴的猫咪，蜷缩在角落，却意外地呼应了画布上那种生命力勃发的原始冲动。 甚至在那些以宗教或历史事件为主题的画作中，猫咪的出现也并非不协调，反而为宏大的叙事增添了一抹人性化的、甚至有些讽刺的色彩。 它让我重新思考，一件艺术品的力量究竟来自哪里？ 是画家的技巧？ 是题材的深刻？ 还是某种超越时空的共鸣？ 这本书通过猫咪这个独特的视角，为我们提供了一个全新的解读艺术的框架，它让我们在欣赏美的同时，也引发了关于艺术本质的思考。 我在阅读的过程中，常常会反复揣摩每一幅画作背后作者的意图，以及猫咪的形象在这里扮演了怎样的角色。 这是一本需要慢慢品味的，充满智慧和趣味的书。

我一直以来都是艺术史的爱好者，但《西方艺术猫咪画廊》这本书，却让我耳目一新，甚至可以说是颠覆了我过去的一些认知。 我以为它会是一本纯粹的“猫咪爱好者的福利”，能够看到一些有趣的猫咪艺术品。 但事实证明，这本书远不止于此。 它更像是一次大胆的跨界尝试，作者以一种极其创新的方式，将猫咪的形象注入到西方艺术的经典作品之中，从而赋予了这些作品全新的解读维度。 每一页都仿佛是一场精心设计的视觉盛宴，那些我们熟悉的，或是曾经在博物馆中匆匆一瞥的画作，在加入了猫咪之后，立刻展现出了不一样的生命力。 你会看到，在伦勃朗的光影之下，一只三花猫眼神深邃，仿佛洞察着世间的秘密；在莫奈的印象派画风中，一只野猫在花园里嬉戏，那光斑斑驳的毛发，竟与印象派的光影效果完美融合。 这种结合并非简单的拼贴，而是通过对猫咪行为、习性以及其在人类文化中的象征意义的深刻理解，来丰富和深化原作的主题。 它不仅仅是一本书，更是一扇窗，让我们能够以一种前所未有的视角，去重新认识和欣赏那些伟大的艺术作品。 我在翻阅的过程中，常常会感到惊喜，也会感到一丝挑战，挑战我过去对于艺术的既定看法。

这是一本让我感到非常“治愈”又“启发”的书。《西方艺术猫咪画廊》这个名字，一开始就勾起了我强烈的好奇心。我一直对西方艺术史充满兴趣，同时也对猫咪有着特殊的喜爱，所以这本书对我来说，简直是量身定做的。 然而，当我翻开书页，我发现它远比我预想的要深刻和有趣得多。作者并非简单地将猫咪的图片“ P ”进名画，而是以一种极富创意和艺术性的方式，将猫咪融入到西方艺术的宏大叙事之中。 每一幅被“猫化”的画作，都仿佛被赋予了新的生命和故事。你能看到，在那些著名的肖像画中，猫咪的眼神和姿态，恰到好处地呼应了人物的情感；在那些描绘日常生活场景的画作中，猫咪的出现，则增添了一份生动和趣味。 比如，我会看到，在维米尔的光影画作中，一只白猫静静地卧在窗边，它的毛发被阳光染成一片温暖的金色，那份宁静与安详，竟与画作本身的氛围融为一体。又或者，在一些充满动态的场景中，一只敏捷的猫咪，它的跳跃和奔跑，仿佛也在诉说着生命的活力。 这本书让我以一种全新的、更柔软、更富想象力的方式去接近和理解西方艺术。它提醒我，艺术并非总是高高在上、遥不可及，它也可以是充满日常的温馨，是生活中触手可及的美好。我在这本书中，不仅找到了视觉上的享受，更获得了精神上的共鸣和启发，让我对艺术的理解，多了一份温柔的色彩。

这本《西方艺术猫咪画廊》真是一次意想不到的旅程！我原以为这会是一本轻松幽默的读物，或许能看到一些猫咪模仿名画的搞笑图片。但当我翻开第一页，便立刻被它所展现的深度和广度所吸引。作者不仅仅是将猫咪“ P ”进名画，而是以一种近乎史诗般的叙事手法，将猫咪的形象巧妙地融入到西方艺术史的宏大叙事之中。 从古埃及的神秘崇拜，到文艺复兴时期对自然细致入微的描绘，再到印象派的光影变幻，每一幅“猫咪画作”都仿佛被赋予了新的生命和意义。 你能看到，在达芬奇的《蒙娜丽莎》的神秘微笑旁，一只若有所思的暹罗猫慵懒地瞥着观众，仿佛在诉说着画作背后不为人知的秘密；而在梵高的《星夜》那旋转的笔触下，一只橘猫在星光下追逐着自己的尾巴，那份狂野与自由，竟与星空的奔放浑然一体。 这本书不仅仅是关于猫，更是关于我们如何通过一个独特的视角，重新审视那些我们熟悉或不熟悉的艺术品。 它挑战了我们固有的认知，让我们在熟悉的画面中发现新的乐趣，甚至激发出对艺术史本身更深层次的思考。 我常常会花上好几个小时，对着一页页的画作，想象作者是如何构思出这样的场景，猫咪的眼神、姿态，是否都在呼应原作的情感和主题？ 这本书让我对艺术的理解，不再局限于冰冷的知识和理论，而是多了一份柔软，一份灵动，一份，是的，猫咪般的狡黠与可爱。

《西方艺术猫咪画廊》这本书，着实让我惊艳到了。我购买它的初衷，说实话，是抱着一种轻松好奇的心态，觉得能看看艺术名作里出现可爱的猫咪，应该会很有趣。但当我真正翻开它，我才意识到，这不仅仅是一本“卖萌”的书，它是一次深入骨髓的艺术探索，一次关于形式与内容的奇妙对话。 作者仿佛拥有了点石成金的魔力，将那些严肃、庄重，甚至有些难以接近的西方艺术经典，与猫咪这种充满灵性与自由的生物巧妙地结合在一起。 每一幅作品都如同一次精心策划的戏剧场景，猫咪的出现，并非突兀，而是成为了画面的灵魂。 它们有的安静地潜伏在角落，仿佛是画作的守护者；有的则大胆地占据画面中心，以一种无畏的姿态，与原作人物或场景进行互动。 看着那些经典画作，比如伦勃朗的肖像画，突然出现一只慵懒的虎斑猫，它的眼神仿佛在回应画中人的沉默；又比如卡拉瓦乔的戏剧性场景，一只黑猫在阴影中悄然移动，为紧张的气氛增添了一丝神秘的悬念。 这种结合，让我对艺术的理解不再局限于表面，而是开始挖掘其深层的情感和象征意义。 这本书让我意识到，艺术的魅力在于它的无限可能性，而猫咪，这个我们日常生活中熟悉的朋友，也能成为连接过去与现在，连接人类情感与艺术表达的绝佳桥梁。