中国城市设计文化思想

出版者:东南大学

作者:汪德华

页数:277

出版时间:2009-1

价格:49.00元

isbn号码:9787564113889

具体描述

《中国城市设计文化思想》基于中国古代悠久历史和文化传统对社会发展的影响，从文化思想与工程技术两方面去评析中阳城市没计发展形成的六个基本方法及诸多特点，并以十余个实例为典型，剖析了它们的内在联系及表现出来的特殊形态。在书的后部尽兴探源、挖掘和拓展。全书有不少新见解。

目录信息

1 城市规划文化思想的发展与演变 1.1 中国古代城市——中华民族悠久历史和灿烂文化的结晶 1.2 古代城市规划思想的发展简评 1.2.1 综论 1.2.2 先秦规划思想多样化时代 1.2.3 两汉之后规划思想一统局面的形成 1.2.4 古代城市规划形态特征 1.2.5 古代城市规划大师的言行 1.2.6 古代“相土法”渊源探索 1.2.7 关于发展历史演变进程的归纳 1.2.8 中国古文化与欧洲古文化在规划思想上的差异 1.3 《周易》——古代城市规划思想的基石 1.4 《周礼》——古代礼制规划的范本 1.4.1 《周礼》思想形成发展过程 1.4.2 《周礼》影响古代城市规划的深度和广度 1.5 《管子》——顺应天时地利的规划思想 1.5.1 最早阐述生产发展与城市发展的关系，提出开垦土地、发展农业生产、发展商业，是城市发展的基础 1.5.2 提出“因天材，就地利”，出其自然，顺乎规律的规划思想，与《周礼》礼制等级规划思想，共同形成两种重要的思想体系 1.5.3 创立古代功能分区理论 1.6 古代科学技术与城市规划 1.6.1 农业、水利 1.6.2 天文、历法 1.6.3 测量学、数学 1.6.4 军事科学、医药学 1.7 哲学与规划思想的关系 1.7.1 城乡面貌的鉴赏标准 1.7.2 重要公共性建筑的理性表现 1.7.3 古代居住观念剖析 1.7.4 宗教和民俗的影响 1.7.5 模拟和微缩 1.7.6 筑城理论中的美学观念 1.8 宗教——城市文化特性的媒介 1.8.1 我国古代宗教发展简述 1.8.2 佛教对我国古代城市规划的影响 1.8.3 道教对古代城市规划的影响 1.9 文艺思想与城市规划 1.9.1 古代文学艺术与城市规划共通的特征 1.9.2 古代文学艺术对城市规划的影响 1.9.3 几点粗浅认识 1.10 古代居住形态与居住文化 1.10.1 古代居住建筑发展特征 1.10.2 古代居住建筑文化及其延续 1.11 风水学与城市规划——风水学的影响 1.11.1 商代——风水学处在朦胧状态 1.11.2 西周——原始风水学萌芽 1.11.3 东周、春秋——风水学呈多样化发展 1.11.4 秦、汉——风水学大量吸收天文观测和天体探索成果，同时，受天人感应哲理影响，迷信成分大大增加 1.11.5 三国、两晋、南北朝——风水学渗进环境形胜观念，宗教意识进一步强化 1.11.6 隋、唐、宋、元——风水学开始向民间广泛发展 1.11.7 明、清——风水学不断完善、深化、成熟，迷信成分大增 1.11.8 风水学与山水城市观的形成 1.12 整体环境规划——一种古老的规划方法 1.12.1 万里长城与文化 1.12.2 寺庙的存在与建筑群的整体环境美 1.12.3 城市建筑环境与诗歌文化2 城市设计基本方法及评定标准之探讨 2.1 基本方法概述 2.2 院落串连布局法（简称院落法） 2.3 分区搭接统一法（分区法） 2.4 融合自然法 2.5 对比、对仗法 2.6 综合归类法 2.7 高台、高阁、高楼突现法（高台法） 2.8 小结启示 2.9 评定标准之探讨3 规划设计典型实例解析 3.1 明清城市设计取得的成就 3.2 明清北京故宫御花园 3.3 北京明清皇城御苑——西苑三海 3.4 北京圆明三园（圆明园、长春园、绮春园） 3.5 北京（清）故宫宁寿宫花园（乾隆花园） 3.6 河北承德避暑山庄及“外八庙” 3.7 苏州留园（原寒碧山庄） 3.8 苏州拙政园 3.9 苏州残粒园、壶园 3.10 扬州小盘谷 3.11 扬州大明寺——鉴真纪念堂4 挖掘与拓展 4.1 从哪里人手 4.2 实例有多大启发 4.3 两种设计体系 4.4 一些思考延续 4.5 拓展趋势 4.6 城市设计文化本源及其保护建设 4.6.1 中国文化的本质及评价标准 4.6.2 中国文化的外部形态 4.6.3 对自然的理性总结 4.6.4 对自然本性的概括 4.6.5 中华文化表现方式 4.6.6 保护与建设问题结论跋参考书目
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用户评价

这本书最吸引我的是它那种近乎诗意的观察角度，它似乎拥有穿透水泥森林的“X光眼”。作者似乎并不满足于描绘城市的功能分区或交通流线，他更热衷于捕捉那些转瞬即逝的瞬间，比如清晨第一缕阳光如何切割出老旧阳台的阴影，或者夜幕降临时，不同类型商业招牌的光污染如何共同构成了一张动态的城市“皮肤”。书中对于“光影”与“尺度”在营造城市氛围中的作用探讨得极为精妙。他用文学化的语言描述了街道的“宽度感”如何影响行人的步速和心理预期，这是传统教科书里很少触及的“感性认知”层面。这种对细节的极致关注，让这本书读起来一点也不觉得沉闷，反而充满了新鲜的发现感。我甚至开始留意我上下班路上那些被我忽略的角落，试图用作者提供的框架去解读它们背后的设计意图，它成功地将我对城市的日常感知，提升到了一个可以被严肃讨论的层面。

这本书的开篇就给我一种强烈的地域气息扑面而来的感觉，作者似乎非常钟爱那些充满历史沉淀的街巷和现代都市的摩天大楼之间的对话。我记得其中有一章专门探讨了某个南方古城在快速城市化进程中，如何试图保留其水系肌理和传统建筑语汇，读起来真是让人身临其境，仿佛能闻到青石板路上雨后特有的潮湿气味。作者的笔触细腻却又不失宏大叙事的气魄，他没有停留在对建筑外观的简单描摹，而是深入挖掘了支撑这些城市形态背后的生活哲学和时间观念。尤其让我印象深刻的是他对“场所精神”的阐释，他引用了大量的案例，从一个不起眼的社区公园到气势恢宏的城市广场，分析了它们是如何通过细微的设计元素，潜移默化地影响居民的情感连接和身份认同。这本书的叙事节奏张弛有度，在严肃的理论探讨和生动的田野观察之间找到了一个绝佳的平衡点，对于任何一个对城市空间抱有好奇心的人来说，都是一次极为丰富的精神漫游。我常常在阅读时暂停下来，对着窗外的街景重新审视我与周围环境的关系，这本书无疑拓宽了我观察世界的维度。

我对这本书的整体印象是，它像是一部交响乐，不同乐章有不同的情绪和基调，但最终汇集成一个宏大而和谐的主题。这本书的理论深度着实令人称赞，它巧妙地将西方后结构主义的城市理论与本土化的实践经验进行了嫁接和重构。书中对“符号学”在城市空间中的应用分析得极其透彻，比如某些特定材质的使用、色彩的搭配，是如何在无声中向市民传递出权力、阶层或欢迎的信息。其中有一段关于“非正式空间”的论述尤其精彩，作者没有将那些被主流规划排除在外的“灰色地带”简单地视为失序，而是将其视为城市生命力最旺盛的“毛细血管”，充满了自发的秩序和弹性。这种辩证性的思维方式，让这本书远超了一般意义上的城市设计指南。它要求读者带着批判性的眼光去看待那些被美化或被过度规划的公共空间，去追问“谁的设计”以及“为何如此设计”。读完之后，我再看任何城市规划蓝图时，脑海中都会浮现出作者设下的诸多“陷阱”和“反思点”，这是一种非常积极的阅读体验。

这是一本非常注重“地方性”与“普适性”之间张力的书。它并没有盲目地推崇任何一种外来的城市设计范式，而是坚持从中国特定的社会结构、气候条件和审美传统中寻找设计语言的根源。书中对“社区营建”的讨论，尤其强调了自下而上的参与机制在城市更新中的决定性作用，并批评了那种自上而下的“一刀切”模式带来的文化断裂。这种对本土经验的尊重和挖掘，让这本书读起来充满了自信和力量，它不是在模仿别人，而是在为我们自己的城市寻找最恰当的表达方式。此外，作者对新兴技术（比如智慧城市概念）的引入，也保持了一种审慎的姿态，他警示我们技术本身不是目的，最终服务于人的体验和社区的福祉才是设计的核心价值。这本书的收尾部分，留给读者的是一个充满希望但又需要持续努力的远景，非常发人深省。

坦白说，这本书的文字风格对我来说是有些挑战的，它更偏向于学术研究的严谨，而非大众普及的轻松。不过，正是这种不妥协的专业性，使得它的论证具有了无可辩驳的力量。我特别欣赏作者在梳理发展脉络时所展现出的历史耐性，他追溯了中国城市规划从特定的历史时期到近现代转型的关键节点，揭示了每一次政策转向背后所隐含的设计理念的更迭。书中大量引用了第一手资料和深度访谈记录，这些鲜活的“人声”有效地冲淡了纯理论的枯燥感。例如，他对某个特定时期“单位制”下的居住模式如何塑造了独特的邻里关系，并通过时间的发酵最终影响了当代小区的公共活动组织，分析得入木三分。这本书不是在教你如何画一张漂亮的鸟瞰图，而是在教你如何理解一张地图背后的权力结构和文化潜流。它需要读者投入时间去消化那些复杂的概念链条，但一旦领悟，收获的将是全局性的视野。

作者看似对中国文化造诣很深，有空再看

作者看似对中国文化造诣很深，有空再看

作者看似对中国文化造诣很深，有空再看

从中国自古以来的文化内核出发思考其与匠人营国的关系，后面的实例分析感觉格局小了一些都是以单个建筑群体组合为主，最好能讲讲每个城市或者城市局部的内容，书里提到好多次我的家乡好感度满满！

作者看似对中国文化造诣很深，有空再看