湖湘文库 湖湘刺绣二 湘绣卷

出版者:湖南美术

作者:李湘树//李立芳

页数:295

出版时间:2009-1

价格:78.00元

isbn号码:9787535631206

具体描述

《湖湘刺绣2:湘绣卷》作者长期从事湘绣设计和教学科研工作，承担多项国家、省、部级科研课题，对湘绣的历史、现状、发展趋势、工艺特性、艺术特色较为了解，并试图通过以历史年代为经，以名匠行状、绣庄兴衰、绣品分析、文化形态的记述为纬，基本勾勒出湖南湘绣千年以降特别是近百年起伏消长的主流风采。 刺绣是这样一种尴尬文化，作为民间文化的组成部分，从本质上讲，它是农耕文明的一部分，在农耕文明向现代工业文明的转变中，消失与泯灭得最快的也是民间文化，刺绣亦复如此。百年湖南湘绣，一方面，她在抒写着绚丽多彩的时代画卷，一方面，又时刻面临着一边创造一边消亡的宿命。

目录信息

第一章 发轫民间针黹 ——1800年间的湘绣一、湘绣之源二、山川形胜三、民间肇始四、首创掺针五、市民风韵六、技术成熟第二章 崛起市巷里间 ——1910年间的湘绣一、崭露头角二、卓尔巨匠三、“神针”咏霞四、群星灿灿五、迈向世界第三章 走向大家风范 ——1911－1949年间的湘绣一、海外饮誉二、踌躇满志三、历史珍闻四、誉满全球五、画师异格第四章 成熟独有创造 ——1950－1965年间的湘绣一、绣艺超群二、■毛针神三、诗咏生辉四、丹青老成五、东风缀锦第五章 虔诚与神化 ——1966－1979年间的湘绣一、神化之灾二、绣像烟云三、造神巨制第六章 鬼斧神工惊世 ——1980－1989年间的湘绣一、淡妆浓抹二、湘绫意态三、金针走新四、时空合一五、神奇浪漫六、革故鼎新第七章 盛世华章弘主流 ——1990年以后的湘绣一、飘逸神韵二、极品意蕴三、主流异彩四、盛世精神五、馨播海外参考文献
· · · · · · (收起)

用户评价

这本书的装帧设计实在令人眼前一亮，那种沉甸甸的质感，搭配上古朴而又不失精致的封面图样，仿佛一下子就能将人拉回到那个手工匠心与传统美学并存的时代。我特别喜欢封面上的那种晕染效果，它不是那种生硬的印刷品，而更像是经过岁月洗礼后留下的痕迹，让人忍不住想去触摸。内页的纸张选择也十分考究，触感温润，即便是长期翻阅也不会感到疲劳，而且印刷的色彩表现力极佳，无论是大面积的底色还是细微的针脚纹理，都清晰可见，这对研究和欣赏这种精细手工艺来说至关重要。可以说，光是捧着这本书，就已经是一种视觉和触觉上的享受了，它绝非一本简单的资料汇编，更像是一件值得珍藏的艺术品。装帧的用心程度，充分体现了出版方对湘绣这一文化瑰宝的尊重与敬意，这对于推广和传承传统技艺的严肃性，起到了非常积极的引领作用。

我必须承认，这本书的学术严谨性和文化担当感，深深地震撼了我。它所呈现的不仅仅是湘绣技艺本身，更是湘楚大地数百年来的风土人情、社会变迁和审美取向的缩影。作者在梳理历史脉络时，展现出了一种罕见的深度和广度，将刺绣的兴衰与湖湘地区的历史节点紧密地联系在一起，使读者清晰地看到，每一根丝线背后，都承载着一个地域的集体记忆和时代精神。书中引用的那些一手史料和地方文献，都经过了极为审慎的考证，使得全书的论证逻辑无懈可击，具有极高的学术公信力。阅读完毕后，我感觉自己对湘绣的理解，已经从一个外部的欣赏者，转变为一个能够洞察其内在精神与时代关联的深度参与者，这是一种非常难得的、具有启迪性的阅读体验。

这本书的章节编排逻辑清晰得让人赞叹，它没有采用那种流水账式的叙事，而是巧妙地将复杂的刺绣工艺脉络梳理得井井有条，仿佛有一位经验老到的绣娘在亲自为你导览。初读时，我原以为会充斥着大量晦涩难懂的专业术语，但作者的叙述方式却非常平易近人，即便我对刺绣知之甚少，也能顺畅地跟上思路。尤其是在讲述不同针法演变的那几部分，作者似乎深谙“画龙点睛”的艺术，总能在关键时刻插入一些历史小故事或者某个绣片背后的匠人轶事，这极大地丰富了阅读的趣味性，让原本枯燥的技术讲解瞬间变得生动起来。这种结构上的设计，不仅服务于专业人士的深入研究，也为普通爱好者提供了一扇轻松推开的窗户，让他们能够领略到湘绣艺术深厚的文化底蕴，而不是望而却步。

阅读这本书的过程，像是一次穿越时空的深度探访，我尤其被其中对于“神韵”的探讨所深深吸引。它不仅仅停留于记录“如何绣”，更深入地剖析了湘绣之所以为湘绣的“之所以然”。比如，书中对“光线与色彩的捕捉”那一段的论述，简直是教科书级别的分析，它细致入微地描绘了湘绣如何运用晕针技术，将自然界中转瞬即逝的光影效果固定在丝线上，那种栩栩如生的质感，读起来简直让人仿佛能闻到空气中丝线特有的那种微光。这种对艺术本质的探究，远超出了对技艺的简单罗列，它触及到了湘绣美学哲学的核心。对我而言，这本书的价值就在于，它成功地将一个视觉艺术提升到了哲学思辨的高度，让我开始思考，匠人是如何将情感和生命力注入到冰冷的针脚之中的，这才是文化传承中最宝贵的部分。

这本书的配图质量，简直可以用“叹为观止”来形容，这在很多同类题材的出版物中是极为罕见的。高清的图版清晰地展示了那些极其微小的细节，即便是用放大镜观察都未必能洞察的针脚走向和丝线的起落，都在这里被忠实地记录了下来。我惊喜地发现，有些特写镜头甚至捕捉到了丝线在不同光照角度下呈现出的微妙的金属光泽和绒面质感，这对于研究不同时期用材的变化和绣线处理工艺的改进，提供了无比珍贵的视觉证据。此外，图版的注释也非常详尽和专业，每一幅作品的出处、年代背景以及所采用的关键工艺都被标注得一清二楚，这使得这本书不仅是欣赏的读物，更是一本严谨的工具书，为所有从事相关研究或创作的人员提供了坚实可靠的图像参考资料库。