中国民间图案集

作者:吴良忠

页数:270

出版时间:2009-1

价格:118.00元

isbn号码:9787807068617

具体描述

《中国民间图案集》收集各种民间图案900多幅，蓝印花布图案、各地刺绣图案等,艺术性极强，重点介绍中国民间刺绣染织工艺的绣花、挑花、抽纱、补花、印花、棉织、毛织等少数民族的装饰图案，对美术设计人员来说是一本难得的参考书。

用户评价

《中国民间图案集》这本书，对我来说，是一次充满惊喜的发现之旅。我一直认为，最能体现一个民族文化深层底蕴的，往往是那些源自生活、代代相传的民间艺术。这本书恰恰就是这样一本著作，它将中国各地不同时期、不同地域的民间图案，以一种极其精美的方式呈现出来。我打开书页，首先被那些色彩鲜艳、构图巧妙的图案所吸引。我看到那些从古老建筑上剥离下来的砖雕、石雕，它们承载着岁月的痕迹，却依然散发着艺术的生命力；我看到那些精美的刺绣，丝线在布匹上勾勒出栩栩如生的图案，仿佛每一针都饱含着匠人的心血；我看到那些灵巧的剪纸，一张红纸在巧手下化作了精美的窗花，充满了节日的喜庆。书中对每一个图案的介绍都非常详尽，它不仅讲述了图案的视觉构成，更重要的是，它挖掘了图案背后所蕴含的文化意义和象征内涵。比如，许多图案都与生殖崇拜、祈福求子、避邪纳祥等古老信仰有关，这些图案的设计，无不体现了先民们对自然万物的敬畏和对美好生活的期盼。我尤其对书中关于“万字纹”的介绍印象深刻，这种纹型的不断重复，不仅是一种装饰，更象征着生命的延续和循环往复。这本书的价值在于，它不仅仅是一本图案的“图鉴”，更是一部关于中国民间生活、信仰、审美以及工艺的“百科全书”，它让我对中国传统文化的理解，有了更深的维度。

当我第一次翻开《中国民间图案集》时，就被书中那些充满生命力的图案所震撼。这本书以一种极其系统和精美的方式，将中国各地丰富多彩的民间图案汇集一堂，为我打开了一个全新的视角来认识中国传统文化。我发现，这些图案不仅仅是简单的装饰，它们更是古人智慧的结晶，是他们对自然万物的理解，对美好生活的期盼，以及对精神世界的寄托。书中对每一个图案的介绍都非常细致，它不仅阐述了图案的视觉构成和艺术特点，更重要的是，它深入挖掘了图案背后所蕴含的文化内涵和象征意义。例如，我了解到，许多动物图案，如龙、凤、麒麟等，都与神话传说和皇权象征有关，而一些植物图案，如牡丹、莲花、竹子等，则代表着富贵、纯洁、节操等美好的品质。书中还穿插了大量的民间故事和传说，这些故事为图案增添了更多的人文色彩，也让我对传统文化有了更深的理解和共鸣。我尤其被书中关于节日庆典图案的介绍所吸引，那些在春节、端午、中秋等节日出现的特殊图案，无不烘托出浓厚的节日氛围，寄托着人们对幸福安康的美好祝愿。此外，书中对不同工艺的图案也进行了分类展示，如刺绣、剪纸、木雕、砖雕等，这些不同材质和工艺的组合，让图案的美感得到了多维度的呈现。这本书的价值，在于它以一种极其直观且富含文化底蕴的方式，为我们展现了中国民间艺术的博大精深，也让我们有机会去重新认识和珍视这份宝贵的文化遗产。

当我拿到《中国民间图案集》这本书时，就被其厚重的质感和精美的封面所吸引。翻开书页，扑面而来的是一股浓郁的中国传统文化气息。这本书为我提供了一个绝佳的窗口，让我得以窥探中国民间艺术的博大精深。我被书中收录的各种图案深深打动，它们有的源自古老的建筑，有的来自精美的服饰，有的则体现在日常的器物上，几乎涵盖了民间生活的各个层面。我尤其注意到书中对吉祥图案的集中展示，比如龙、凤、麒麟、蝙蝠、寿桃等，这些图案不仅仅是简单的视觉符号，它们背后蕴含着丰富的文化寓意，寄托着人们对美好生活的向往。书中对这些图案的解读非常细致，它不仅解释了图案的象征意义，还追溯了其在不同历史时期、不同地域的演变过程，甚至还提及了一些与图案相关的民间传说和习俗。例如，在新年剪纸中，喜庆的图案象征着对新一年的美好祝愿；在婚庆场合，龙凤图案则寓意着新人百年好合、龙凤呈祥。我看到书中还对不同材质的图案进行了分类展示，比如刺绣、剪纸、木雕、陶瓷等，这些不同工艺的呈现，让我更加直观地感受到民间艺人高超的技艺和独特的审美。这本书的价值，在于它将这些散落在民间、濒临失传的宝贵文化遗产，以一种系统而精美的方式得以保存和传播，让更多的人有机会去了解、欣赏和传承。

《中国民间图案集》这本书，给我的感觉就像是翻阅一部流动的中国民间生活史。我一直认为，民间艺术是最能反映一个民族的灵魂和审美情趣的。这本书恰恰就是这样一本著作，它将散落在各地的、那些充满生命力的民间图案，以一种极为精美的方式呈现出来。我被书中那些源自生活、却又经过高度艺术化处理的图案所深深吸引。无论是描绘自然景物的花鸟鱼虫，还是寄托美好愿望的吉祥符号，都充满了浓郁的民间气息和质朴的情感。书中对每一个图案的介绍都非常详尽，它不仅解释了图案的视觉构成，更重要的是，它深入挖掘了图案背后所蕴含的文化内涵和象征意义。例如，我了解到，许多图案都与农耕文明、生育崇拜、辟邪纳吉等古老的信仰紧密相关，这些图案的设计，无不体现了先民们对自然的敬畏和对美好生活的向往。书中还穿插了大量的民间故事和传说，这些故事为图案赋予了鲜活的生命，也让我对中国传统文化有了更深的理解和共鸣。我特别喜欢书中关于建筑装饰图案的介绍，那些精美的砖雕、木雕，不仅是建筑的装饰，更是凝固的历史，它们默默地诉说着往昔的故事。这本书的价值，在于它以一种极其直观且富含文化底蕴的方式，为我们展现了中国民间艺术的博大精深，也让我们有机会去重新认识和珍视这份宝贵的文化遗产。

我对《中国民间图案集》这本书的印象是，它为我打开了一个全新的视角来审视中国传统文化的魅力。我一直觉得，民间艺术是最贴近普通人生活的艺术形式，它没有学院派的束缚，充满了生命力和创造力。这本书恰恰抓住了这一点，它搜集了来自全国各地的、那些散落在乡间巷陌的、甚至是已经被遗忘的民间图案。当我翻阅这些图案时，我仿佛能听到那些淳朴的劳动号子，感受到那些充满喜悦或辛劳的生活气息。书中的图案种类繁多，从建筑上的装饰，到服饰上的点缀，再到日常用品上的纹样，几乎涵盖了民间生活的方方面面。我特别喜欢那些关于吉祥寓意的图案，比如代表长寿的“寿”字纹，象征富贵的牡丹纹，以及寓意连年有余的鱼纹。这些图案不仅仅是装饰，更是古人对美好生活的向往和祝福。书中对这些图案的阐释也十分到位，它解释了为什么某个图案会在某个场合使用，或者它背后有着怎样的民间传说。这种解读方式，让我不仅仅是在看图，更是在感受这些图案所承载的文化意义。我尤其对书中关于节日庆典图案的介绍印象深刻，比如春节时的门神、灯笼上的图案，端午节的艾草纹样，中秋节的玉兔捣药图等等，这些图案与节日的氛围紧密相连，共同营造出浓厚的传统文化气息。这本书的价值在于，它将这些零散的、易于消失的民间智慧和艺术形式，以一种系统而精美的方式呈现出来，让更多的人有机会去了解和欣赏。

这次偶然翻阅到《中国民间图案集》，我感到非常惊喜。作为一个对中国传统文化有着浓厚兴趣的读者，我一直希望能找到一本能够深入了解民间艺术精髓的书籍。这本书的封面设计就散发着一种质朴而古老的韵味，让我对接下来的阅读充满了期待。翻开书页，首先映入眼帘的是那些精美绝伦的图案，它们来自全国各地的民间，承载着历史的沉淀和人民的智慧。我尤其被那些描绘自然景物的图案所吸引，比如生动的花鸟、祥和的祥云，还有那些充满生命力的山水。这些图案不仅仅是简单的装饰，更是古人对世界的美好想象和情感的寄托。我注意到，书中对每一个图案都进行了详细的介绍，不仅解释了图案的来源、寓意，还阐述了它在不同地区、不同习俗中的具体应用。例如，一个在婚礼上常见的图案，在节日庆典中可能又有了另一层含义。这种深入的解读，让我能够更全面地理解中国民间艺术的丰富性和多样性。此外，书中对不同材质的图案也进行了分类展示，比如刺绣、剪纸、木雕、砖雕等等，让我得以一窥不同工艺在图案表现上的独特魅力。我看到那些细腻的丝线如何在布匹上勾勒出栩栩如生的龙凤，看到那些灵巧的剪刀如何在纸上舞动出精巧的纹样，还有那些厚重的木材和砖石如何在匠人的手中变成充满艺术感的雕塑。这些工艺的展示，不仅让我赞叹于古代工匠的技艺，也让我对中国传统手工艺的传承有了更深的思考。这本书的内容之丰富、讲解之细致，远远超出了我的预期，它不仅仅是一本图案集，更是一部生动的中国民间艺术百科全书。

拿到《中国民间图案集》，我仿佛打开了一扇通往中国古代民间艺术世界的大门。这本书的魅力在于它的真实与丰富，它搜集了来自全国各地的、那些真正贴近人民生活、充满生命力的民间图案。我惊喜地发现，书中收录的图案种类繁多，涵盖了建筑、服饰、家具、器皿、年画、剪纸、刺绣等各个方面。我特别喜欢书中对那些吉祥寓意图案的详细解读，例如，牡丹图案象征着富贵荣华，莲花图案寓意着纯洁高雅，而蝙蝠图案则因为“蝠”与“福”的谐音，成为了广受欢迎的吉祥符号。书中对每一个图案的讲解都非常细致，它不仅仅描述了图案的视觉特点，更重要的是，它追溯了图案的起源、演变以及在不同地域、不同文化背景下的象征意义。例如，我了解到，在一些地区，特定的动物图案会被用作图腾崇拜，而在另一些地区，它们则代表着某种祝福或愿望。书中还穿插了许多关于这些图案的民间传说和故事，这些故事为图案增添了更多的人文色彩，也让我对传统文化有了更深的理解和共鸣。此外，书中对不同工艺的图案也进行了分类展示，例如，刺绣的细腻、剪纸的灵动、木雕的浑厚，这些不同材质和工艺的结合，让图案的美感得到了多维度的呈现。这本书的价值，在于它以一种极其系统和深入的方式，将中国民间艺术的瑰宝呈现给读者，让我们有机会去欣赏、去学习，甚至去传承这份宝贵的文化遗产。

《中国民间图案集》这本书，带给我的是一种沉浸式的文化体验。我一直对中国传统纹样情有独钟，但真正能像这本书这样，系统而深入地展示民间图案的作品却不多见。这本书的内容之丰富，远超我的想象。它不仅仅是一本图片集，更像是一部关于中国民间艺术的活态史。我被书中那些充满生命力和创意的图案所吸引，它们有的取材于自然，如花鸟鱼虫、山水云海，有的则来源于神话传说，如龙凤、麒麟、凤凰等。这些图案被巧妙地运用在各种器物上，从建筑的飞檐斗拱，到服饰的衣襟袖口，再到日常的碗碟杯盏，无处不体现着民间艺人的智慧与巧思。书中对每一个图案的介绍都极其详尽，它不仅仅解释了图案的构成和视觉特点，更重要的是，它深入挖掘了图案背后的文化内涵和象征意义。我了解到，许多图案都蕴含着古人对自然万物的理解，对生殖繁衍的崇拜，以及对吉祥幸福的追求。例如，回纹象征着生生不息，如意纹寄托着万事如意的愿望，蝙蝠纹则寓意着“福”到。此外，书中还穿插了大量关于图案在不同民俗活动中应用的故事，比如春节的剪纸、端午节的香囊、婚礼的刺绣等，这些故事让图案不再是静态的符号，而是鲜活地融入了人们的生活。这本书的价值，在于它以一种极其生动且富含文化底蕴的方式，为我们展现了中国民间艺术的魅力，也让我对传统文化的理解有了更深的认识。

《中国民间图案集》这本书带给我的震撼，在于它如此细致地梳理和呈现了中国民间图案的丰富性与多样性。作为一名对传统纹样有研究的爱好者，我一直觉得，要真正理解一个民族的文化，就需要深入其最根源、最贴近生活的艺术表现形式，而民间图案正是如此。这本书并没有停留在简单的图片罗列，而是花了大量的篇幅去追溯这些图案的起源，考证它们在不同历史时期、不同地域的演变，甚至挖掘出图案背后所蕴含的哲学思想和社会习俗。我看到书中对一些看似简单的几何纹样，进行了深入的解读，比如回纹，它不仅仅是一种视觉上的重复，更蕴含着天地万物生生不息的哲学理念。还有那些充满象征意义的动物图案，如龙、凤、麒麟、蝙蝠等等，它们在不同的情境下，被赋予了不同的寓意，比如龙代表权力与尊贵，凤象征祥瑞与和谐，麒麟预示着子孙昌盛，蝙蝠的“福”字谐音则寄托了对幸福的渴望。书中对这些图案的解读，往往结合了历史文献、考古发现以及民俗传说，使得这些图案仿佛有了生命，不再是冰冷的视觉符号。我注意到，书中还专门开辟了章节介绍不同工艺如何表现这些图案，比如刺绣的精细、剪纸的灵动、木雕的浑厚、砖雕的古朴，这些不同材质和工艺的结合，使得图案的美感得到了多维度的展现。这本书的专业性和系统性，让我对中国民间艺术的认识有了质的飞跃，它不仅仅是一本欣赏的画册，更是一部值得反复研读的文化宝典。

读完《中国民间图案集》，我深切感受到中国民间艺术的生命力与智慧。这本书以一种非常直观且充满艺术感的方式，将散落在民间各处的精美图案集结于此，让我仿佛走进了一个巨大的民间艺术宝库。我最先被吸引的是书中那些充满生活气息的图案，它们往往取材于自然，但又经过了高度的提炼和艺术化处理，比如那些形态各异的花卉，它们不是简单地模仿现实，而是融入了创作者的情感和想象，比如缠枝莲象征着生生不息，荷花寓意着纯洁高雅。而那些动物图案，更是活灵活现，比如在剪纸中，一只喜鹊可以被剪得活泼灵动，象征着“喜上眉梢”；在刺绣中，龙凤的纹样更是庄重华美，体现了对皇权与祥瑞的追求。书中对每一个图案的来源、寓意以及在不同民俗活动中的应用都有详细的介绍，这让我能够更深入地理解这些图案背后的文化内涵。例如，在婚嫁习俗中，龙凤呈祥、鸳鸯戏水等图案是必不可少的，它们寄托着新人对美满婚姻的美好祝愿；而在节日庆典中，各种吉祥的纹样则烘托出欢乐喜庆的气氛。我注意到，书中还穿插了许多关于这些图案的民间传说和故事，这些故事让图案变得更加生动有趣，也让我对传统文化有了更深的共鸣。这本书的价值在于，它将这些珍贵的民间艺术瑰宝得以系统地保存和传播，让更多的人能够领略到中国民间艺术的独特魅力。

内容翔实。小时候翻家里的书，记得我妈有本书叫《图案》，虽然印刷没有现在这么精美，但内容只多不少，附有很多解说，相比之下，这一本就只是还好了，三星。

博而不专

有的图小，但买一本来做参考书还是不错的，印刷质量过硬。

天然对图案感兴趣

博而不专