《今日藝術傢:杜平讓》作者杜平讓的繪畫，可以分為如下四種類型：1白描寫生；2工筆重彩 3，沒骨花卉；4水墨寫意。他的沒骨有惲南田的秀美，清亮、高雅而不失雍容華貴，但多瞭些從現實生活感受中得到的鮮活的生命活力，並使惲南田那樣的明清沒骨繪畫與20世紀以來發展起來的傳統繪畫的新風氣，進行瞭有機的結閤和高揚。他的水墨寫意，畫得滿紙光華，具有很強的書寫性，把中國書法結體，筆法、筆意中蘊涵的文化精神準確地轉換在他的畫麵造型中，從而使他的畫麵的筆墨趣味極為生動傳神，令人觀之如月到風來，瞬間即能消去胸中火燥鄙吝。

不過，杜平讓平時著力最多的，還是他的白描寫生和工筆重彩。他的自描寫生，在紮紮實實的學院寫實訓練奠定的基礎上，能於唐宋傳統擇其精華，也善取天地英氣，故有生命酣暢之美，能使我們在從容靜賞中，陶醉於泛舟文化河流的歡暢。他的工筆重彩，觀畫則可知其人，畫麵圖式語言不僅機要縝密，形式技法精深高妙，而且令人觀之有身從容、意活脫、心光明、氣浩蕩之慨，有久處無厭之美。於是，多年以來，就是在如上四種類型交替進行創作的過程中，平讓先生的工筆中，有瞭鮮明的寫意精神；而寫意中，也暗含瞭工筆的儀態。所以，無論是工筆還是寫意，他都不僅能把中國傳統繪畫在“超以象外，得其寰中”中所追求的意象錶現手法運用得淋灕盡緻、左右逢源，而且重要的是，他還能使畫麵視覺語言顯現齣鮮明的、超越明清文人畫所特有的筆情墨趣的精神內涵。

縱觀杜平讓的繪畫作品，我們能夠強烈感受到鮮明的個性色彩和鮮明的時代氣息，他在嶄新的個性化形式語言創造中，不僅突現齣傳統工筆畫和水墨畫的本真精神的融閤，而且在他的作品中，工筆的造型傳神、勾勒敷色，寫意的章法的聚散開閤以及墨色的乾，濕、濃、淡、焦，無不構成瞭有如視覺聽覺化的音樂一般的動人心魄的鏇律。所以，如果我們把他的工筆重彩和水墨寫意與20世紀60年代至80年代的畫傢的作品放在一起，就能明顯感覺到，他的這些作品在造型手法、章法境界、個性抒發等方麵，無不具有不同於以往的嶄新變化。

仔細分析，研究杜平讓先生的創作曆程，對思考中國畫的戰略發展及其教學體係的整體課程設置等問題，都有著特殊而重要的參考價值。因為他的畫首先是技術性的，從其作品中，我們不僅能夠清晰地看到技術手法在他的審美意識中占有特殊重要的主導地位，而且更重要的是，其作品蘊涵的技術意識又與中國當代的人文文化心理需求有著密切的血脈相連，這就無疑使得杜平讓先生的創作實踐，自覺或不自覺地成為分析、研究當代中國畫發展中齣現的諸多必須解決的問題的最佳參照範本。

概言之，從杜平讓先生的畫麵造型、勾勒錶現，到畫麵的賦色渲染，乃至作品章法境界的圖式構成語言，都無不是在極其講究技巧的行為過程中，被創造、錶現齣來的。所以他的作品，也就有瞭特殊的學術說服力。若以他的白描寫生和工筆重彩為例，前者能充分顯現齣他在繪畫探索中理性與感性互為結閤、互為影響、互為滲透的基本思路，同時，也能清晰地看到他的繪畫文脈的多元構成與多元來源。而後者，則能充分顯示齣他的藝術探索與創造，不僅對考察、分析、探索與研究當代中國畫戰略發展具有特殊的實踐實證的價值與意義，而且還對思考正在發展、建設中的當代中國畫美學概論意義上的學理建構，具有同等重要、不可等閑視之的參考價值與參考意義。通過分析、研究杜平讓先生的繪畫實踐，我們發現，至少早在十多年前，他的繪畫思路就已經進入到瞭這個“文化中國”的通道。經過近二十年的努力，他的具有“文化中國”屬性的圖像形態或曰風格樣式，已經成熟，且碩果纍纍，故而其當代中國文化建設意義上的價值和意義，是不可等閑視之的，我們對他的未來發展寄予特殊的厚望。