Plays

作者:David Carter

页数:224p

出版时间:2009

价格:193.00 元

isbn号码:9781842432204

具体描述

Plays...And How to Produce Them provides a basic introduction for all individuals and groups wishing to undertake the production of a play. It is aimed at the amateur enthusiast and anyone intending to pursue their interest further and undertake professional training.

The author, who has over 30 years of experience in drama, takes the reader through the production of a play step by step, from setting up a drama group to the first night and entire run. The book can be read straight through or consulted as a handy reference work.

Includes sections on starting a drama group, financing, organising and attracting members; choosing a director, choosing plays, auditions and casting; stage management, lighting, sound, costume, props, and prompting; music and choreography; choosing a venue, and designing and building sets; rehearsing and rehearsal schedules; actors' games and exercises, and make-up; publicity and media coverage; technical rehearsals, dress rehearsals, first nights, last nights, get-ins and get-outs.

Additional sections deal with special concerns and interests: producing plays in the open air; schools productions; producing plays with non-English speakers; expatriate productions; plays without scripts; producing Shakespeare and Brecht. The resources section includes plentiful information about helpful drama organisations.

用户评价

从语言风格上看，这本书表现出了一种近乎冷峻的精确性。它很少使用华丽的辞藻或者冗长的描述，每一个词语的选择都显得经过了千锤百炼，带着某种强烈的目的性。我欣赏这种克制的美学，它避免了不必要的煽情，让人物的真实困境和他们之间的权力动态得以赤裸裸地呈现。但同时，这种过度聚焦于“行动”和“言语”的表达方式，也使得我对于角色的内在动机产生了许多疑问。比如，在某个关于家庭决裂的场景中，人物的爆发力是惊人的，但支撑这份爆发力的深层恐惧或渴望，似乎被刻意地隐藏在了剧本的阴影之中。我花费了大量时间去揣测，试图从他们简短、充满张力的对话中挖掘出更深层次的心理动机，这让我感觉自己像一个闯入了高保密级别会议的旁听者，只能听到核心信息，却看不到完整的战略蓝图，这既令人兴奋，又难免感到一丝信息饥渴。

这部名为《Plays》的书，我真的有些摸不着头脑，拿到手翻看的时候，首先映入眼帘的是大量的舞台剧本格式，这让我这个平时更偏爱叙事性小说或者非虚构作品的读者感到一丝困惑。它似乎把所有的情感和冲突都压缩在了对话和舞台指示之间，缺少了那种细腻的内心独白或者环境的徐徐铺陈。我花了大力气去尝试理解剧本背后的潜台词和作者想要构建的世界观，但每一次阅读都像是在解码一个精心设计的谜团，有时候感觉自己抓住了些许线索，下一秒又被一个突如其来的场景转换或者人物对白打了个措手不及。这本书的排版非常简洁，几乎没有多余的注释或背景介绍，这无疑增加了阅读的难度，也让我开始反思，是不是我阅读剧本的经验太少，无法真正领会这种“留白”的艺术。它要求读者必须主动地在脑海中构建出场景的视觉效果、人物的肢体语言乃至情绪的起伏，这对于习惯了被作者“喂养”故事细节的我来说，是一个不小的挑战，阅读体验是断断续续的，时而沉浸，时而迷失。

这本书带给我的最大感受是关于“时间”和“空间”的模糊处理。在阅读过程中，我发现场景的转换非常突然，有时一个场景的结束和下一个场景的开始之间，时间的流逝感几乎是缺失的，或者说，它被压缩到了一个无法量化的区间。这使得我对故事发生的具体背景产生了一种疏离感。我无法确切地判断这些事件是发生在现代的某个大都市，还是某个更具象征意义的、剥离了时代特征的空间。这种处理无疑是具有实验性质的，它似乎在暗示，这本书探讨的主题——无论是关于背叛、权力更迭还是身份认同——是超越具体时空的普世困境。但对于我个人而言，缺乏一个明确的锚点，使得我在情感上难以完全沉浸进去，总像是隔着一层看不见的玻璃在观察，对于故事的代入感始终停留在理性的分析层面，而缺乏那种心潮澎湃的共鸣。

总的来说，这部《Plays》是一次充满挑战的阅读体验。它不像那些温暖人心的故事那样提供慰藉，也不像传统的文学作品那样提供明确的答案和清晰的道德指引。它更像是一面打磨得极其光滑的镜子，映照出的却是我们日常生活中那些被精心隐藏起来的、不那么体面的互动和冲突。书中的人物，无论他们表面上多么光鲜亮丽或多么潦倒不堪，都在某种程度上展示了人类在极端压力下的反应模式。我读完后，并没有获得一种“故事讲完了”的满足感，反而留下了许多需要时间消化的悬而未决的问题，甚至开始审视自己与身边人的对话方式。这迫使我以一种完全不同的方式去“听”——不是去听文字本身，而是去听文字背后的沉默与呼吸，这大概是这本书给我最深刻的印记了，它重塑了我对戏剧性文学的一些基本认知。

说实话，这本书的结构和节奏感极其跳跃，完全不像我通常期待的那种线性叙事作品。它更像是一系列碎片化的、高强度的戏剧片段的集合，每个片段之间似乎有着某种微妙的、但又不易察觉的联系。我感觉作者非常擅长捕捉人类关系中最紧张、最微妙的那个瞬间，然后毫不留情地将其放大，放在聚光灯下炙烤。这种处理方式带来的冲击力是毋庸置疑的，有些对白锋利得如同手术刀，直插人心，让人不得不停下来反复咀嚼其中的含义。然而，正因为缺乏中间的过渡和缓冲地带，我常常在读完一个高潮后，感觉自己的思绪还没完全平复，马上又被拽入下一个截然不同的情境中。这种阅读体验非常耗费心神，它不提供一个让你放松和沉淀的空间，持续地要求读者保持高度的警觉和专注，就像是参加一场永不落幕的即兴表演，你永远不知道下一秒会发生什么，需要随时准备好接住抛过来的道具和台词。