Little Book of Forensics

出版者:Collins

作者:David Owen

页数:144

出版时间:2008-02-01

价格:USD 14.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780061374203

具体描述

To take a crime from scene to court may involve several specialized branches of forensic science. Criminalistics specialists look at statistics, splash patterns, fingerprints and distribution of material at the scene; forensic chemistry deals with fires, explosives, glass, paint and soil analysis; toxicology looks at poisons and drug abuse; serology is the science of body fluids including blood, saliva and semen; the documents unit look at fakes and forgeries; and the computer branch investigate hacking and electronically detectable crimes. This case-packed book shows you how each unit works through 50 carefully selected crime studies that describe how scientific methods have been used within the field of criminal investigation across the world.

用户评价

这是一本风格非常接地气、充满生活气息的作品。它没有宏大的阴谋或复杂的科技，讲述的只是一个小镇上，几代人围绕着一个祖传的、废弃的钟表修理店发生的故事。叙事视角在不同的家庭成员之间不断切换，从二战后回到小镇的退伍军人，到试图用现代营销手段复兴店铺的孙辈。重点在于“时间”本身的概念是如何被这群人理解和对待的。钟表匠的世界观是线性的、精确的；而那些试图逃离小镇的人，则渴望打破这种固定的时间框架。作者对人物的刻画极其细腻，每一个配角都有自己难以言说的遗憾和坚持。比如那个总是错过最后一班火车的女人，她对时间的感知与其他人完全不同。书中关于机械运作和零件打磨的描写，写得极为详尽，那种对“手艺”的尊重和敬畏，透过文字就能感受到。它不是一本让你肾上腺素飙升的书，而是一本适合在一个安静的午后，伴着一杯热茶，慢慢品味的“慢读”之选。它教会你，生活中的许多重要转折点，往往发生在那些被我们忽略的、缓慢流逝的瞬间。

这部新作真是让人眼前一亮，它以一种近乎诗意的笔触，描绘了十九世纪末伦敦那些光怪陆离的街角和隐藏在华丽外表下的阴暗秘密。作者对于那个时代社会风貌的捕捉，细致入微，仿佛能闻到泰晤士河畔特有的湿冷气息和煤烟味。故事的核心围绕着一个身世成谜的年轻侦探展开，他并非传统意义上那种冷酷无情的逻辑机器，反而带有一种艺术家的敏感与忧郁。他观察世界的方式，与其说是科学推导，不如说是一种近乎直觉的洞察，总能从最微小的线索中，拼接出完整的人性图景。书中对于证物（比如一块碎裂的怀表、一封未寄出的信件）的描写，细腻到令人发指，每一件物品似乎都承载着一段未被诉说的历史。特别值得称赞的是，情节的推进并非一蹴而就的激烈对决，而是像慢火炖煮的浓汤，层层递进，揭示出人性的复杂与宿命的无奈。最后的高潮部分，处理得极其克制和优雅，没有过度煽情的爆发，留给读者的是一种悠长而深刻的回味。这本书的文笔，典雅又不失力量，读起来让人感觉像是沉浸在一部维多利亚时代的精美油画之中，充满了细节和微妙的情感层次。

老实说，我最初是被这本书的封面吸引的，那种略带褪色的复古设计，预示着一个关于“失落与寻找”的故事。而内容，也完全没有辜负这份期待。它讲述的不是一次简单的“谁是凶手”的游戏，而是一场关于记忆和身份的深刻探讨。主人公是一位患有严重失忆症的植物学家，他试图通过研究一株奇异的、只在特定时间开放的兰花，来拼凑出自己破碎的过去。叙事结构非常巧妙，采用了非线性的时间跳跃，读者和主角一样，都在迷雾中摸索前行。书中穿插了大量的植物学知识和拉丁文术语，但作者处理得非常高明，这些专业名词不仅没有让故事变得枯燥，反而像是为主角的内心世界增添了严谨的秩序感，与他混乱的记忆形成了鲜明的对比。我尤其喜欢其中关于“记忆的不可靠性”这一主题的处理。作者不断抛出看似确凿的线索，却又在下一章推翻它们，让你不得不质疑自己所相信的一切。读完后，你很难用一个简单的“悬疑”或“文学”来界定它，它更像是一场结构精巧的哲学思辨，包裹在精美的自然描写之中。

这本书的节奏把握得极好，简直像是一部节奏紧凑的公路电影，只不过主角开的不是车，而是思维的引擎。故事背景设定在一个架空的、高度工业化的未来都市，一个充斥着全息投影和生物增强义肢的世界。核心冲突集中在一个专门负责“情绪审计”的政府机构内部。主人公是一名资深审计员，他的工作是检测公民的微表情和生理数据，以确保社会稳定。然而，当他接手一起关于“系统错误引发的集体幻觉”的案件时，他开始怀疑自己所处世界的真实性。这本书的魅力在于其对未来社会的反思：当一切都可以被量化、被算法控制时，人类的“灵魂”还剩下多少空间？作者对科技细节的描绘令人信服，那些关于神经接口和数据流动的描写，既有硬科幻的冷峻，又不失对人性的关怀。书中充满了大量的内部对话和技术文档片段，这些“硬核”材料被有效地嵌入到紧张的追逐和卧底情节中，使得每一次信息获取都像是一次惊心动魄的黑客行动。读到最后，你不仅为主角的命运揪心，更会开始审视自己手机屏幕后那个“更安全”的世界。

我对这类将历史背景与个人命运交织的作品情有独钟，而这本《遗落的歌谣》达到了一个全新的高度。故事设置在三十年代初的某个东欧小国，一个即将被历史洪流吞噬的边缘地带。主角是一位流亡的音乐家，他带着一架古老的、损坏严重的钢琴，试图穿越战火纷飞的边境，去寻找一个失散多年的学生。这本书最引人入胜之处，在于它对“声音”和“沉默”的运用。音乐不仅是情节的推动力，更是人物情感的载体。作者用非常精准的音乐术语，描绘了那些失传的曲调，让你仿佛能听到琴键被触动时，那种既辉煌又悲怆的回响。更出色的是，它深入探讨了艺术在极权面前的无力与坚韧。很多关键的转折点，不是通过激烈的对话完成的，而是通过一段旋律的演绎，或是关键时刻的戛然而止。书中关于欧洲版图变迁的背景描写，扎实而又不生硬，为主角的个人悲剧提供了广阔而沉重的背景板。读完整本书，感觉就像听完了一部宏大而凄美的交响乐，震撼人心，久久不能平静。