So Far, So Goude

作者:Goude, Jean-Paul; Mauries, Patrick

页数:352

出版时间:2005-11

价格:659.00元

isbn号码:9780500512401

具体描述

Jean-Paul Goude's creative talents have been stunning the fashion world for over thirty years. "So Far, So Goude" is the definitive collection of his extraordinarily innovative and unorthodox work. More than 350 colour illustrations trace his life and career, including his time as art director at Esquire; his revolutionary work with Grace Jones on "Jungle Fever"; his videos for MTV; his advertising work for Chanel and Cacharel; and his role as director of 1989's Bicentennial Parade in Paris. This book will be endlessly fascinating to anyone interested in fashion, photography, design or advertising.

用户评价

这本书最让我感到惊喜的是其对“美学”的追求，它在处理严肃主题的同时，对语言本身的质感保持了近乎偏执的打磨。它的文字像精密的乐器，奏出的旋律时而低沉如大提琴的哀鸣，时而高亢如小提琴的尖锐，充满了古典的韵味和节奏感。我反复阅读了其中几段描写自然景象的文字，那些关于光影、湿度和气味的书写，已经超越了单纯的场景再现，而是一种近乎感官的浸入体验。作者对于比喻的运用简直是信手拈来，却又每每都能击中靶心，既贴切又充满新意，绝无陈词滥调。这让我不得不去思考，文学的边界究竟在哪里？它能否在承载厚重思想的同时，依然保持自身的纯粹美感？这部作品给出了一个肯定的回答。它像一块未经雕琢的钻石，虽然外表可能有些棱角，但其内在的光芒和硬度，足以让任何一位热爱文学的读者为之倾倒。这本书，与其说是阅读，不如说是一场与文字艺术的深度约会。

这本书简直是一场关于“边缘化存在”的精彩社会学田野调查，只是它披着文学的外衣。作者的观察角度极其犀利，他似乎总能捕捉到那些被主流叙事所忽略的、活在社会夹缝中的人物的生存逻辑。我发现，书中描写的那些生活在体制边缘的人物，他们的道德困境和生存哲学，比那些成功人士的故事更加真实和动人。作者没有采取批判或怜悯的态度，而是以一种近乎人类学家的冷静和尊重，去记录和呈现他们的挣扎。这使得整本书的基调非常扎实、接地气。尤其是关于“身份转换”和“社会标签”的部分，处理得极为细腻，揭示了社会结构如何无形中塑造甚至压垮个体的可能性。我常常在想，现实世界中，我们有多少次因为害怕被贴上某种标签，而放弃了表达真实自我的权利？这本书无疑提供了一个绝佳的视角，让我们得以审视这种无形的枷锁。它不是一本读起来让人心情愉悦的书，但绝对是一本读完后让你对人性、对社会运作机制产生更深层次理解的书。

这部作品以其深邃的人文关怀和对现代社会复杂性的深刻洞察力，在我心中占据了非常独特的位置。作者并非简单地叙述故事或堆砌理论，而是通过一系列精心编织的场景和人物的内心挣扎，将我们带入一个既熟悉又充满异化的现实图景。我特别欣赏它在处理个体命运与宏大历史叙事之间的张力时所展现出的那种克制而有力的笔触。书中对于“时间”这一概念的探讨尤为精妙，它不仅仅是背景的流逝，更成为了一种心理负担和身份认同的迷宫。那些关于记忆的碎片化处理，让人仿佛亲身经历了主人公在寻找自我过程中所经历的迷失与重构。阅读的过程中，我数次停下来，凝视着窗外，思考着自己与周遭世界的真实联系。这种强迫性的内省体验，是许多当代文学作品所追求却难以企及的高度。它挑战了我们对于“成功”和“幸福”的固有标准，引导读者去探究那些隐藏在日常光鲜外表下的真实需求与渴望。总的来说，这本书提供了一种罕见的、近乎冥想式的阅读体验，它不提供简单的答案，而是提供了一个更深刻、更具挑战性的提问。

如果用一个词来形容阅读这本书的感受，那大概是“意料之外的迷宫探索”。作者的叙事结构非常大胆，他似乎刻意打乱了传统的时间线，将过去、现在和闪回的未来片段交织在一起，制造出一种强烈的宿命感和循环感。起初阅读时，我甚至需要时不时地回顾一下人物关系图，但一旦适应了这种碎片化的阅读节奏，那种“解谜”的乐趣就显现出来了。每当以为自己掌握了故事的某个走向时，作者总会突然抛出一个新的视角或一个关键的转折点，将所有的推测推翻重来。这种精巧的布局，体现了作者对叙事艺术炉火纯青的掌控力。它更像是一部结构主义的建筑模型，每一块砖石——无论是角色的独白、一封旧信件，还是一段突兀的梦境——都有其精确的几何位置，共同支撑起一个宏大而复杂的意义体系。对于喜欢挑战思维、享受复杂叙事结构带来的智力满足的读者来说，这绝对是一部不容错过的文本。

老实说，拿到这本书的时候，我有点被它的厚度和封面设计所迷惑，以为会是一部晦涩难懂的学术著作，但真正翻开后，才发现自己完全被作者的叙事节奏牢牢抓住了。它的语言风格是那种极其考究但又带着一种老派魅力的混合体，每一句话都仿佛经过了精心的打磨，但绝不矫揉造作，反而有一种直抵人心的力量。最让我震撼的是作者对“沉默”和“未言之语”的处理。在许多关键情节中，对话反而退居次要地位，真正的戏剧冲突和人物关系的张力，都隐藏在那一系列的停顿、眼神的交汇和身体语言之中。这要求读者必须全神贯注，像个侦探一样去解读那些潜藏在文字背后的潜台词。我尤其喜欢其中对于城市空间描绘的那几章，那种潮湿、压抑、光线永远不足的氛围感，简直可以直接嗅到空气中的味道。它让我对自己居住的城市产生了全新的、略带疏离的审视，仿佛剥去了熟悉的外衣，看到了内在的骨架。这部作品需要的不仅仅是阅读，更需要的是沉浸和共情，它是一次对感官和智力的双重拉练。