泥塑·雕塑

出版者:西南师大

作者:孙闯

页数:133

出版时间:2009-3

价格:46.00元

isbn号码:9787562143772

具体描述

《全国高等学校美术专业课程教材,新世纪美术教育丛书•泥塑雕塑》作为雕塑学的基础教材，编者的出发点以其具象写实雕塑为基础，以东西方雕塑实例分析为主线，以现当代的各种雕塑现象为参照。对泥塑教学中涉及的各阶段．各环节进行较为系统地介绍。该教材以雕塑课程必须掌握的基本知识、基本技能为重点．注重对学生正确形体空间观察方法与塑造能力的提高。同时贯穿全书的不仅仅是着眼于雕塑一般规律性与技法教学的阐释，也关注雕塑精神内涵及艺术家所要表现的主观意图，注重从泥塑基础向雕塑艺术本身更为广阔的视域面的引导和转换，凸现雕塑艺术的特点。

作者简介

孙闯

1952年生于沈阳，1982年毕业于四川美术学院雕塑系，同年留校任教。中国美术家协会会员、中国雕塑学会会员、中国工艺美术学会雕塑专业委员会会员，教授，硕士研究生导师，四川美术学院学术委员会委员，重庆市重点课程——《泥塑》建设组课题负责人，重庆市精品课程建设——《泥塑》课程负责人。20余件雕塑作品先后人选由中华人民和国文化部、中国美术家协会组织的国家级及全国性美术作品展览，作品多次被收藏并多次在专业书籍、刊物上发表。十余篇论文公开发表。

江敏

1974年出生于四川广汉，1999年毕业于四川美术学院雕塑系，2005年于四川美术学院雕塑系硕士研究生毕业，同年留校任教。3件雕塑作品先后入选由中华人民共和国文化部、中国美术家协会组织的国家级全国性美术作品展览，入选6次省级美术展览。

于明刚

1978年生于河南开封，2001年毕业于河南大学艺术学院，2006年考入四川美术学院雕塑系攻读硕士研究生。

范军

1978年生于河南驻马店，2001年毕业于河南大学艺术学院，2007年考入四川美术学院雕塑系攻读硕士研究生。

目录信息

第一章 泥塑课任务和雕塑的基本特征 一 泥塑课程的目的与任务 二 雕塑概念 三 雕塑造型要素第二章 泥塑前的准备 一 泥塑材料与工具 二 搭架子的基本方法第三章 雕塑语言 一 影像 二 体积 三 空间感 四 触觉 五 隐喻第四章 石膏头胸像临摹和真人头胸像写生 一 头胸像临摹和写生步骤 二 五官的表现第五章 人体写生 一 人体写生要点 二 高年级的任务 三 “发现”是“表现”的前提 四 “发现”是“创造”的前提 五 雕塑技术与雕塑艺术的关系第六章 浮雕 一 浮雕的概念和应用 二 浮雕的步骤 三 浮雕的表现方法第七章 衣纹的表现 一 衣纹的规律性 二 衣纹塑造的神与韵参考文献后记
· · · · · · (收起)

用户评价

作为一名对触感和质感有着特殊偏好的人，我总是对那些能够通过触摸来感受艺术的作品情有独钟。“泥塑·雕塑”这个书名，立刻就勾起了我对不同材质的联想：泥土的细腻与温润，石材的坚硬与冰凉，甚至是金属的冰冷与光滑。我想这本书一定能够带我领略到不同材料在艺术家手中焕发的生命力。我尤其好奇的是，艺术家们是如何根据不同的材料来调整他们的创作思路和技法的。比如，塑造柔软的泥土，需要的是耐心和精细的刻画；而雕刻坚硬的石头，则需要力量和对材料特性的深刻理解。书中是否会探讨不同材料的物理属性对最终作品风格和表现力的影响？我期待能看到一些关于材料选择的幕后故事，以及艺术家们如何克服材料本身的局限性，创造出令人惊叹的作品。或许，书中还会介绍一些新型材料在雕塑领域的应用，以及它们为艺术创作带来的新可能性。我希望这本书能让我更加深入地理解“触觉”在雕塑艺术中的重要性，并从中获得关于材料运用的启发。

我一直对那些在细微之处见真章的艺术创作过程充满好奇。“泥塑·雕塑”这个书名，让我立刻联想到艺术家们用双手细致入微地塑造每一个细节的场景。我期待这本书能够深入展现艺术家们的创作流程，从最初的灵感闪现，到草图的绘制，再到具体的模型制作，以及最终的精修。我希望能够看到艺术家们在塑造过程中遇到的种种挑战，比如如何处理作品的重心、如何展现材料的肌理、如何捕捉人物的神态等等。书中是否会提供一些关于泥塑和雕塑技法的详细介绍，比如不同工具的使用方法，或者一些秘传的技巧？我希望能够通过这些细节，去感受艺术家们付出的心血和汗水，以及他们对完美的不懈追求。这本书或许能让我明白，伟大的作品背后，往往是无数次的尝试和不断的打磨。

这本书的名字让我联想到许多熟悉的画面，儿时在泥巴地里玩耍的场景，还有博物馆里那些令人肃然起敬的雕塑作品。我一直对那些能够将柔软的泥土，或是坚硬的石块，变成栩栩如生、富有生命力的艺术品的人们充满好奇。我相信这本书一定能带我走进那个神秘而迷人的世界，让我了解创作者们是如何将他们的思想、情感和对世界的理解，通过双手一点点地塑造出来的。从最初的构思，到材料的选择，再到技法的运用，每一步都凝聚着匠心独运。我特别期待书中能够分享一些关于不同文化背景下泥塑和雕塑的独特之处，比如东方雕塑的写意与西方雕塑的写实，或是古代雕塑与现代雕塑在观念上的演变。也许还能看到一些鲜为人知的创作秘辛，或者艺术家们在创作过程中遇到的挑战与突破。我希望这本书不仅仅是展示作品的画册，更能深入地剖析创作的灵魂，让我感受到艺术的力量，激发我自己的创作灵感。

我一直对那些能够将无形的情感和抽象的理念转化为具象形态的艺术形式感到着迷。书名“泥塑·雕塑”让我预感到，这本书会探索艺术的本质，以及艺术家如何将内心的世界“捏”或“刻”出来。我深信，一件成功的雕塑作品，不仅仅是形体的模仿，更是情感的传递和思想的表达。我非常期待书中能够揭示艺术家们是如何将他们的情绪，无论是喜悦、悲伤、愤怒还是宁静，注入到他们的作品之中。是否会介绍一些艺术家如何通过雕塑来探讨社会议题，或是表达他们对生命、宇宙的思考？我希望这本书能够让我理解，每一件雕塑背后都隐藏着一个故事，一个观念，一种对世界的独特视角。我希望书中能有那些触动人心的作品，让我感受到艺术的温度，并引发我对生活和人生的深刻反思。这本书或许能让我明白，泥土和石头这些最原始的材料，也能承载最复杂和最深刻的人类情感。

我一直对那些能够触动观者内心深处，唤醒情感共鸣的艺术作品怀有特殊的感情。“泥塑·雕塑”这个书名，让我期待这本书中的作品能够拥有这样的力量。我希望书中能够展示那些能够引发人们思考，或者带来某种启示的作品。或许是一些表达了深刻哲学思想的雕塑，或者是歌颂人类美好品质的作品。我期待能够看到那些能够让我停下脚步，驻足凝视，并从中感受到某种力量或慰藉的作品。这本书是否会探讨一些关于雕塑的情感表达方式，比如通过面部表情、身体姿态来传达情绪？我希望能够从中学习到如何去更深层次地欣赏雕塑，而不只是停留在视觉的层面，更能感受到作品所蕴含的精神力量。

我一直对那些能够突破传统界限，不断探索新的艺术语言的艺术家们充满敬意。“泥塑·雕塑”这个书名，让我对这本书中所呈现的创新性作品充满了好奇。我期待看到一些当代艺术家们是如何运用新的技术、新的材料，甚至是新的观念，来重新定义泥塑和雕塑的。他们是否会利用数字技术辅助创作，或者将雕塑置于特殊的公共空间中进行展示？我希望这本书能够让我了解到，泥塑和雕塑并非仅仅是传统的技艺，而是在不断演进和发展的。或许，书中还会介绍一些具有实验性质的作品，它们挑战着我们对艺术的固有认知，并引发我们对艺术未来的思考。这本书能让我感受到艺术的生命力在于其不断的创新和突破。

我一直对那些能够跨越时空，连接不同文化和时代的艺术形式充满敬意。“泥塑·雕塑”这个书名，让我联想到人类文明的早期，泥塑可能是最早的艺术形式之一，而雕塑则在各种文明中留下了辉煌的印记。我希望这本书能够带领我穿越历史的长河，去探索不同时期、不同地域的泥塑和雕塑艺术。我好奇古代文明，比如古埃及、古希腊、古罗马，以及中国的古代雕塑，是如何发展出独特的风格和技艺的。书中是否会介绍一些具有里程碑意义的雕塑作品，以及它们在历史文化中的地位？我也想了解，随着时代的发展，泥塑和雕塑艺术在材料、技术和观念上发生了哪些变化。我想知道，现代艺术家们是如何在前人的基础上，进行创新和突破的。这本书或许能让我感受到艺术的传承与发展，以及它在人类文明进程中所扮演的重要角色。

我一直认为，好的艺术作品能够引发观者的共鸣，甚至是对话。“泥塑·雕塑”这个书名，让我对作品与观众之间的互动充满了期待。我希望这本书能够不仅仅展示精美的作品图片，更能引导我去“看”懂它们，去理解它们想要传达的意义。我期待书中能够介绍一些关于雕塑创作的理论，比如构图、比例、透视等，以及这些理论是如何影响最终作品的视觉效果的。同时，我也对作品的解读很感兴趣，艺术家们是如何赋予作品象征意义，或者隐藏一些只有懂行的人才能领会的信息？我希望这本书能够提供一些线索，让我能够更深入地欣赏和理解每一件作品，仿佛在与艺术家本人进行一场无声的交流。或许，书中还会分享一些关于如何欣赏雕塑的技巧，让我能够从更专业的角度去品味艺术的魅力。

我一直对那些能够将日常生活中的普通事物，通过艺术家的视角，转化为令人惊叹的作品的过程感到着迷。“泥塑·雕塑”这个书名，让我好奇艺术家们是如何从平凡的世界中汲取灵感，并将其转化为具有生命力的艺术品的。我期待书中能够分享一些艺术家们的生活经历，以及这些经历如何影响他们的创作。他们是否会从自然界中寻找灵感，比如动物的形态、植物的生长？他们是否会从社会现象中提取元素，去表达他们的观察和思考？我希望这本书能够让我看到，艺术并非高高在上，而是源于生活，并能够触及我们内心的柔软之处。或许，书中还会介绍一些艺术家如何利用废弃材料进行创作，或者如何将泥塑和雕塑与其他艺术形式相结合，创造出令人耳目一新的作品。

我一直对那些能够将艺术带入生活，让更多人感受到艺术的魅力的项目充满兴趣。“泥塑·雕塑”这个书名，让我联想到一些可能与公共艺术、装置艺术相关的作品。我希望这本书能够展示一些走出画廊和博物馆的雕塑作品，它们可能矗立在城市的街头巷尾，或者融入到自然景观之中。我期待了解艺术家们是如何思考作品与环境的相互作用，以及如何让雕塑成为城市文化的一部分。书中是否会介绍一些公共雕塑的创作案例，包括它们的设计理念、选址考虑以及与当地社区的互动？我希望能够从书中感受到艺术的力量是如何渗透到我们的日常生活中，并为我们的生活环境增添色彩和意义。这本书能够让我明白，艺术不仅仅是少数人的追求，更是可以融入到大众生活的美好事物。