Selections From 'The Flowers Of Evil' (Le Fleurs Du Mal)

出版者:Digireads.com

作者:Charles Baudelaire

页数:60

译者:Scott, Cyril

出版时间:2008-01-01

价格:USD 7.99

装帧:Paperback

isbn号码:9781420930467

具体描述

This selection from Baudelaire's 'The Flowers Of Evil' (Le Fleurs Du Mal) contains the following poems: Benediction, Echoes, The Sick Muse, The Venal Muse, The Evil Monk, The Enemy, Man and the Sea, Beauty, The Ideal, The Giantess, Hymn to Beauty, Exotic Perfume, La Chevelure, Sonnet XXVIII, Posthumous Remorse, The Balcony, The Possessed One, Semper Eadem, All Entire, Sonnet XLIII, The Living Torch, The Spiritual Dawn, Evening Harmony, Overcast Sky, Invitation to a Journey, Sisina, To a Creolean Lady, Moesta et Errabunda, The Ghost, Autumn Song, Sadness of the Moon-Goddess, Cats, Owls, Music, The Joyous Defunct, The Broken Bell, Spleen, Obsession, Magnetic Horror, The Lid, Bertha's Eyes, The Set of the Romantic Sun, Meditation, To a Passer-by, Illusionary Love, Mists and Rains, The Wine of Lovers, Condemned Women, The Death of the Lovers, and The Death of the Poor.

用户评价

《恶之花选集》所带来的阅读体验，是一种前所未有的“沉浸感”。波德莱尔的诗歌，具有一种强大的“魔力”，能够将读者瞬间拉入他的世界，与他一同感受那些细腻而又强烈的情感。我特别喜欢他在诗歌中对“色彩”和“气味”的运用，那种极致的感官体验，让人仿佛能够嗅到巴黎雨后的泥土芬芳，看到午夜灯光下的迷离景象。他对“堕落”和“罪恶”的描绘，并非简单的道德审判，而更像是一种对人性复杂性的探索。他试图在最黑暗的角落里，寻找到一种独特的“美”，一种即使在阴影中也无法被掩盖的光芒。我曾一度被他诗歌中的“死亡”意象所吸引，它不再是令人恐惧的存在，而是一种对现实的超脱，一种对永恒的追寻。这本书让我意识到，诗歌可以如此直接地触动人的灵魂，唤醒那些被日常琐事所掩埋的深层情感。每一次翻阅，都像是在与一位老朋友进行一场深入而又坦诚的对话，他分享他的生活，他的感受，他的思考，而我则在倾听中获得力量。

初读《恶之花选集》，我被一种压抑而又瑰丽的情绪所笼罩。波德莱尔的诗句，如同午夜盛开的毒藤，散发着迷人的芬芳，却又暗藏着致命的吸引力。他笔下的巴黎，不再是浪漫的代名词，而是一个充满感官冲击、欲望纠缠的巨大迷宫。我特别沉醉于他对于“死亡”的描绘，它不是一个令人恐惧的终结，而是一种超脱，一种对现实苦难的逃避，甚至是一种极致的解放。诗人在字里行间流露出的对美的极致追求，即便建立在“丑陋”和“堕落”之上，也显得如此动人。我曾以为诗歌只能歌颂美好，但波德莱尔颠覆了我的认知，他证明了即使是最阴暗的情绪，最隐秘的欲望，也能升华为艺术。他的语言节奏感极强，如同潮水般起伏，时而激昂，时而低沉，将读者带入一种近乎迷幻的境界。我会在深夜里反复咀嚼他的诗句，试图从中捕捉到他那颗敏感而孤独的心灵在现代社会中的呐喊与共鸣。这不仅仅是一本诗集，更像是一场深入灵魂的对话，一场关于存在、美与死亡的深刻探讨。

当我翻开《恶之花选集》，仿佛踏入了一个从未涉足过的精神国度。波德莱尔的诗歌，以其独特的视角和深刻的洞察力，展现了一个充满矛盾和张力的世界。我特别欣赏他对“巴黎”这座城市的描绘，那不仅仅是地理上的存在，更是一种精神的象征，一种汇聚了人类最复杂情感的载体。诗人在字里行间流露出对“变化”的敏感，无论是季节的更迭，还是人心的变迁，他都能用精炼而富有力量的语言将其捕捉。我曾一度以为诗歌只能传递正面的情感，但波德莱尔打破了我的认知，他证明了即使是那些被压抑的、被忽视的情感，也能转化为动人的艺术。他的诗句，如同精美的陷阱，将读者牢牢吸引，引导着人们去探索那些隐藏在心灵深处的角落。这本书，让我重新思考了“美”的定义，明白了它并非只有一种形态，而是在万物之中，甚至在“恶”之中，也能寻找到它的踪迹。

我对《恶之花选集》的阅读体验，更像是一次充满挑战却又意外收获的冒险。波德莱尔的诗歌，并非那种可以轻松阅读、轻松理解的作品。它们需要耐心，需要反复推敲，甚至需要一些生活阅历作为背景。我发现，诗人在描绘那些被社会边缘化的人物和场景时，展现出一种惊人的同情心和洞察力。他笔下的酒徒、妓女、乞丐，不再是模糊的背景，而是有着鲜活生命、复杂情感的个体。我尤其欣赏他对“时间”流逝的敏感，那种对青春易逝、美貌凋零的无奈，以及在短暂的生命中试图抓住永恒的努力，都让我深有感触。他的诗歌中弥漫着一种“颓废”的美感，但这种颓废并非无病呻吟，而是一种对生命本质的深刻反思。它让我重新审视自己对“美好”的定义，开始理解在生命的另一面，同样存在着值得被关注和被书写的价值。这本书的装帧和排版也颇为考究，为我提供了一个舒适的阅读环境，让我能更专注于诗歌本身的力量。

《恶之花选集》带给我的是一种前所未有的“精神冲击”。波德莱尔的诗歌，以其惊人的原创性和深刻的思想性，挑战着我固有的认知。我特别着迷于他对“欲望”的描绘，那是一种复杂而又充满诱惑的描绘，它展现了人性中那些不被轻易言说的部分。诗人在诗歌中对“时间”的感悟，那种对青春流逝的怅惘，对生命短暂的叹息，都让我感同身受。我曾一度以为诗歌是遥不可及的艺术，但波德莱尔的作品，却以其直击人心的力量，让我感受到了诗歌的鲜活与真实。他的诗句，如同锋利的刀刃，剖开了现实的表象，展现了其背后隐藏的复杂真相。这本书，不仅仅是让我欣赏优美的文字，更重要的是，它引导我去思考，去质疑，去重新审视那些习以为常的观念。它让我明白，真正的艺术，往往来自于对现实最勇敢的凝视，无论现实是多么不完美。

刚拿到这本《恶之花选集》，内心的期待与一丝忐忑并存。我一直对波德莱尔这位诗人充满好奇，他的名字本身就带着一种禁忌的、吸引人的色彩。翻开书页，首先映入眼帘的并非是什么惊世骇俗的画面，而是一种异常纯粹的语言力量。即便只是“选集”，也足以让我感受到诗人构建的世界的独特魅力。那些词语仿佛经过精心打磨的宝石，镶嵌在句子中，闪烁着不同寻常的光泽。我特别欣赏其中对城市生活细致入微的描绘，那种在喧嚣中寻觅宁静，在污秽中发现美的能力，是很多诗人难以企及的。它不回避现实的阴暗面，但又能在黑暗中投射出一缕若有似无的光。我尝试着去理解诗人笔下的“恶”，它似乎并非道德上的谴责，而更像是一种对人类内心深处复杂情感的探索，是对那些不被阳光照耀的角落的勇敢凝视。这本书就像一位阅历丰富的旅人，向你娓娓道来他经历过的繁华与落寞，带着一种成熟而内敛的悲悯。读着读着，我仿佛也置身于那个充满矛盾的时代，感受着其中的诗意与挣扎。

拿到《恶之花选集》，我最初是被它“禁忌”的名声所吸引。然而，当真正翻开书页，我被波德莱尔的语言所震撼。他能够将那些在常人看来“丑陋”或“不堪”的事物，转化为具有独特美感的诗篇。我尤其欣赏他对“城市”的描绘，那不再是简单的地理概念，而是一个充满生命力的有机体，一个交织着欲望、痛苦、欢愉和孤独的庞大舞台。诗人在字里行间流露出对“时间”的敏感，那种青春的易逝、美好的短暂，以及在有限生命中对无限的追寻，都让我深思。我曾一度以为诗歌只能歌颂美好，但波德莱尔证明了，即使是那些被掩藏的、被忽视的情感，也能升华为艺术。他的诗句，如同精心雕琢的碎片，拼凑出一个完整而又复杂的精神世界。这本书，让我重新审视了“美”的定义，明白了美的多样性，以及它可以在最意想不到的地方绽放。

《恶之花选集》给予我的，是一种对“死亡”的全新理解。波德莱尔的诗歌，并没有回避死亡的阴影，而是将其视为一种解脱，一种超越，甚至是一种对生命极限的探索。他笔下的死亡，不再是令人恐惧的终结，而是伴随着一种奇异的安宁和解放。我特别着迷于他对“感官”的极致描绘，那些触觉、嗅觉、视觉的细腻呈现，让他的诗歌充满了生命力，即使是在描绘死亡时也是如此。他敢于触碰那些被社会边缘化的群体和情感，并将他们融入到自己的诗歌世界中，展现出一种深刻的同情心和洞察力。我曾一度被他的“颓废”美学所吸引，但这是一种充满力量的颓废，它来自于对现实的深刻反思，来自于对生命本质的勇敢追问。这本书，不仅仅是文字的堆砌，更是一场关于存在、关于美、关于灵魂深处秘密的探索。

在阅读《恶之花选集》的过程中，我深刻体会到波德莱尔作为一位“现代诗人”的开创性。他敢于打破传统的束缚，将那些在当时被视为“不洁”或“禁忌”的主题，堂而皇之地搬上诗歌的舞台。我特别惊叹于他对“悲伤”的挖掘，那是一种深沉的、渗透到骨髓的悲伤，但又不像一般的忧郁那样令人窒息，反而带有一种解脱的意味。他的诗歌，就像一面镜子，照见了许多人内心深处不愿意触碰的阴影，却又以一种极其艺术化的方式将其呈现出来。我发现，他在诗歌中对“女性”的描绘，也充满了复杂性，既有赞美，也有疏离，既有迷恋，也有困惑。这种多层次的视角，让他的作品更显真实和深刻。这本书，不仅仅是让我欣赏优美的文字，更重要的是，它引导我去思考，去质疑，去重新审视那些习以为常的观念。它让我明白，真正的艺术，往往来自于对现实最勇敢的凝视，无论现实是多么不完美。

《恶之花选集》给我最深刻的印象，是诗人对“感官”世界的极致描绘。波德莱尔的诗歌，仿佛是用最鲜活的色彩、最浓烈的气味、最触手可及的质感来构建的。他能够将日常生活中那些被忽略的细节，放大到极致，赋予它们一种令人惊叹的生命力。我曾尝试着在阅读时闭上眼睛，想象他笔下的场景，那种逼真程度让我仿佛身临其境。他对于“都市”的描绘，不再是地理上的坐标，而是一种精神上的体验，一种混合了繁华与孤独、欢愉与痛苦的复杂感受。我尤其喜欢他对于“变化”的敏锐捕捉，无论是季节的更迭，还是人心的变迁，他都能用精炼的语言将其表现出来。这本书让我认识到，诗歌可以如此直接地触动人的感官，唤醒潜藏在内心深处的各种情绪。它不像某些诗歌那样需要去“理解”，更多时候，它直接“感受”。每一次翻阅，都会有新的发现，新的感悟，仿佛每一次阅读，都是一次与诗歌更深层次的连接。