The New Grove Haydn

出版者:Oxford University Press, USA

页数:0

出版时间:2003-03-15

价格:USD 14.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780195169041

用户评价

我必须说，《The New Grove Haydn》在呈现海顿的生活经历方面，做得极为出色。它不仅仅是一本音乐学术著作，更像是一部引人入胜的传记。书中生动地描绘了海顿作为一位宫廷作曲家和乐长所面临的挑战与机遇，他如何在一系列贵族家庭的服务中，既要满足雇主的需求，又要不断突破自我，创作出既受欢迎又具有艺术价值的作品。我特别对书中关于他与埃斯特哈齐家族的关系的描述印象深刻，那些关于他如何管理庞大的乐团、创作各种类型的音乐（从歌剧到室内乐）的细节，让我得以窥见他丰富而忙碌的音乐人生。书里对海顿晚年两次伦敦之行的描写也同样精彩，那段时期他创作的“伦敦交响曲”和他日益增长的国际声誉，都被详尽地记录了下来。读到这些，我仿佛能感受到海顿在异国他乡受到英雄般的欢迎，以及他如何在这种高压和荣耀中，依然保持着创作的激情和对音乐的纯粹热爱。这本书让我看到了海顿作为一个完整的人，他的情感、他的抱负、他的幽默感，这些都通过文字鲜活地展现在我眼前，让我对这位音乐巨匠有了更立体、更人性化的理解。

这本书，与其说是一本音乐理论书，不如说是一次充满魅力的音乐故事集。我一直觉得海顿的音乐里有一种独特的、难以言喻的“快乐”和“智慧”，而《The New Grove Haydn》恰恰捕捉到了这一点，并用非常生动的方式将其呈现出来。我尤其喜欢书中对于海顿那些“惊喜”的细节描写，比如他如何巧妙地在交响曲中安排意想不到的休止符，或者在弦乐四重奏中赋予不同声部以鲜明的个性。这些细节，单看文字可能觉得有些零散，但当你带着对书中描述的印象去聆听海顿的音乐时，你会突然豁然开朗，原来他是在这里“调皮”了，原来他是在那里“卖关子”了。书里对海顿音乐中“幽默感”的解读，是我最受启发的。它不是那种肤浅的滑稽，而是一种深藏于音乐结构和织体中的智慧和趣味。读完这本书，我感觉海顿的音乐不再是高高在上的“大师之作”，而是变成了我身边一个充满智慧和乐趣的朋友。这种亲近感，是很多枯燥的音乐评论无法给予的。

从学术研究的角度来看，《The New Grove Haydn》的严谨性和全面性令人惊叹。这本书收录了大量详实的文献资料，引用了海顿生前及后世对其作品的评论，并对海顿的作品进行了系统性的梳理和分类。我尤其欣赏书中对海顿的歌剧和宗教音乐的深入探讨，这两个领域常常被大众所忽略，但《New Grove》系列却给予了它们足够的关注和篇幅。作者们在这些章节中，不仅分析了作品的音乐结构和情感表达，还挖掘了其历史背景和演出实践。对于我这样对海顿音乐有一定基础，希望进一步拓展知识面的读者来说，这本书提供了宝贵的学术资源。它让我了解了海顿的创作动机，以及他在特定历史时期如何回应音乐潮流和创新需求。书中对海顿教学方法和对后辈作曲家影响的讨论，也为理解古典主义音乐的传承和发展提供了重要视角。这本书不是那种浅尝辄止的读物，它要求读者带着思考去阅读，但回报也极为丰厚，能够极大地提升你对海顿音乐的理解深度和鉴赏能力。

这本《The New Grove Haydn》简直是一次穿越时空的音乐之旅！我一直对海顿充满好奇，但总觉得资料零散，不够系统。《New Grove》系列果然名不虚传，它就像一位学识渊博的向导，把我领进了海顿那个充满创造力和生机的时代。书里对海顿早期的作品，比如那些在埃森施塔特宫廷创作的交响曲和弦乐四重奏，都有着极为细致的分析。我尤其喜欢作者对海顿音乐风格演变的梳理，从早期模仿前人的痕迹，到逐渐形成自己独特而富有幽默感的语言，每一个阶段都描述得如此清晰。那些关于他如何巧妙运用奏鸣曲式，以及他对交响曲、弦乐四重奏这两个体裁发展所做的革命性贡献的阐述，让我对海顿的音乐有了全新的认识。不再是简单的“古典主义大师”标签，而是看到他如何一点点地塑造了后世作曲家们赖以创作的音乐基石。对于那些想要深入了解海顿音乐的结构和技法，但又不想被过于晦涩的学术术语吓退的读者来说，这本书无疑是绝佳的选择。它既有足够的深度，又不失可读性，让我能在一个相对轻松愉快的氛围中，领略海顿音乐的精妙之处。

《The New Grove Haydn》提供了一个非常宏观的视角来审视海顿这位音乐巨匠。它不仅深入探讨了海顿创作生涯的各个阶段，更重要的是，它将其置于更广阔的音乐史和社会文化背景之下进行考察。书中对于海顿作为“交响曲之父”和“弦乐四重奏之父”的地位的确立，以及他对这些体裁发展所做的奠基性贡献的论述，让我得以理解海顿在音乐史上的划时代意义。作者们详细分析了海顿如何通过不断的实验和创新，为后来的莫扎特和贝多芬铺平了道路。此外，书中对海顿音乐中的“形式”与“内容”之间关系的探讨，以及他对不同音乐风格的融合与超越，都展现了其音乐思想的深刻性。让我印象深刻的是，书中并没有回避海顿音乐中可能存在的“公式化”倾向，而是以一种极为客观的态度，分析了这些现象的成因及其在特定历史时期的合理性。这种批判性的分析，反而让我对海顿的创作有了更全面的认识，也更能体会到他作为一位不断追求进步的作曲家，所付出的努力和取得的成就。这本书的价值在于，它不仅仅是罗列事实，而是引导读者去思考，去理解海顿音乐的精髓及其在音乐史上的持久影响力。