Staging the Holocaust

出版者:Cambridge University Press

作者:Schumacher, Claude 编

页数:372

出版时间:1998-10-13

价格:USD 99.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9780521624152

具体描述

'To portray the Holocaust, one has to create a work of art', says Claude Lanzmann, the director of Shoah. However, can the Holocaust be turned into theatre? Is it possible to portray on stage events that, by their monstrosity, defy human comprehension? These are the questions addressed by the playwrights and the scholars featured in this book. Their essays present and analyse plays performed in Israel, America, France, Italy, Poland and, of course, Germany. The style of presentation ranges from docudramas to avant-garde performances, from realistic impersonation of historical figures to provocative and nightmarish spectacles. The book is illustrated with original production photographs and some rare drawings and documents; it also contains an important descriptive bibliography of more than two hundred Holocaust plays.

用户评价

老实说，初读《Staging the Holocaust》的标题，我以为会是一本直接揭露纳粹暴行，或是详述集中营幸存者故事的沉重读物。然而，这本书的走向却远远超出了我的预期。它更像是一位极其敏锐的观察者，在审视着我们这个时代如何处理和表达“大屠杀”这一敏感而又极其重要的历史事件。作者并没有直接贩卖苦难，而是深入探讨了“呈现”的艺术与伦理。我开始留意到，那些我们习以为常的纪念方式——博物馆里的陈列、历史纪录片中的采访、甚至是在某些戏剧表演中对大屠杀场景的重现——它们背后都隐藏着复杂的选择和考量。这本书让我思考，在试图让后代理解这段历史的残酷时，我们究竟是在“呈现”事实，还是在“构建”一种理解？“构建”可能意味着一种选择性的强调，一种戏剧化的渲染，甚至是为了达到某种教育或情感目的而进行的“编排”。这种“编排”的界限在哪里？它是否会不经意间消解了历史事件的原始冲击力，将沉痛的教训变成一种被消费的叙事？我发现自己开始对许多影视作品中的大屠杀桥段产生一种批判性的审视，思考它们是如何被“舞台化”的，其背后的意图是什么，又可能带来什么样的效果。

《Staging the Holocaust》这本书，以一种我从未料想到的角度，展开了对“呈现”这一概念的深入探讨，尤其是在面对“大屠杀”这样一个沉重且意义深远的历史事件时。它并没有直接陈述事件的细节，而是将焦点放在了“如何将这段历史传达给后人”这个问题上。我感觉作者像一位技艺精湛的解构师，正在拆解那些我们习以为常的纪念方式——无论是博物馆的展览设计，还是历史影片的叙事手法，甚至是公开演讲中对受难者的追忆。他都在审视这些“呈现”的背后，究竟隐藏着怎样的逻辑和意图。我开始意识到，每一次对大屠杀的“呈现”，都可能是一种“导演”行为，是在精心选择素材，构建叙事，甚至是在“设计”观众的情感反应。这种“设计”可能旨在加深理解，激发同情，但同时也可能存在着模糊真实、过度戏剧化，甚至是将历史变成一种“表演”的风险。这本书让我不禁反思，在“呈现”大屠杀的过程中，我们究竟是在忠实地反映历史，还是在构建一种符合我们当下需求的叙事？这种对“呈现”艺术与伦理的审慎拷问，让我对未来的历史叙事有了更深刻的认识。

《Staging the Holocaust》这本书，以一种我从未设想过的方式，触及了我对历史叙事和艺术表达的深层思考。它并没有直接给我看那些令人心碎的照片，或是朗读幸存者的证词。相反，它像一位精明的戏剧评论家，在分析舞台上的表演，但舞台的背景却是历史中最黑暗的一页。我开始反思，“呈现”的艺术，在处理“大屠杀”这样的题材时，究竟扮演着怎样的角色？它是一种让公众感同身受的桥梁，还是一种可能模糊真实与虚构界限的迷雾？作者通过细致入微的分析，引导我看到，无论是电影、戏剧，还是公共纪念场所的布展，都包含了“导演”的意图。这种“导演”可能是在精心设计场景，挑选叙事角度，甚至是选择性地放大或缩小某些细节，以期达到最佳的教育或警示效果。这让我不禁思考，当我们站在历史的“舞台”前，看到的究竟是历史本身，还是被精心“编排”过的历史？这本书挑战了我对“客观呈现”的简单认知，让我意识到，在任何形式的呈现中，都潜藏着解读、选择和转化的过程，而这些过程，本身就值得我们去审视和探讨。

拿起《Staging the Holocaust》这本书，我抱着一种既期待又有些忐忑的心情，想着它会如何深入剖析那段不堪回首的历史。然而，出乎意料的是，它并没有直接将我拉入恐怖的场景，而是把我带到了一个更为宏观的审视视角。作者似乎在探讨“如何让大屠杀被理解”这个问题，但不是通过罗列事实，而是通过分析“呈现”这个行为本身。这让我开始留意到，我们平时接触到的关于大屠杀的信息，究竟是如何被“包装”和“呈现”的。比如，一部讲述集中营的电影，它选择聚焦于某个特定人物的视角，或是着重描绘逃亡的艰辛，还是侧重于反抗的勇气？这些选择，无疑都在无形中塑造着我们对这段历史的认知。这本书让我意识到，大屠杀不仅仅是发生过的事件，它也是一个不断被“再创作”和“再呈现”的议题。而这种“再创作”，就必然涉及到选择、取舍，甚至是某种程度的“舞台化”。我开始思考，这种“舞台化”是必要的，是帮助我们理解历史的工具，还是可能将严肃的历史变得轻浅，甚至带有某种表演性质？这种对“呈现”方式的深入剖析，让我对那些看似直接的历史叙事，产生了更复杂的解读。

这本书的标题《Staging the Holocaust》着实引人注目，但当我翻开它时，脑海中浮现的并非是我想象中的那些关于屠杀、苦难的直接描述。相反，它似乎在引领我进入一个更为广阔的思考维度。作者以一种我未曾预料到的方式，探讨了“呈现”这个行为本身所蕴含的力量与悖论。我开始思考，当面对如此深重的历史创伤时，我们如何才能在不消弭其重要性的前提下，让后人得以理解？是可以通过舞台剧的形式，让演员去演绎那些尘封的悲剧，让观众在情感的共鸣中体会历史的温度？还是说，这种“舞台化”本身就带有一种潜在的风险，可能将严肃的历史变成一种表演，模糊了真实与虚构的界限？这本书并非提供简单的答案，而是抛出了一系列令人不安却又必须面对的问题。它迫使我审视那些纪念馆、电影、书籍，甚至是我们口耳相传的故事，它们在多大程度上是真实事件的还原，又在多大程度上是被重塑、被“表演”过的叙事？我感到自己正在被带入一场智力上的探索，需要去辨析在呈现过程中，哪些是必要的、有意义的，哪些又是滑坡，可能导致对历史的轻慢。这种抽丝剥茧般的分析，让我对“如何记住”这个命题有了全新的认识。