九年义务教育课本美术教学参考

作者:上海中小学课程教材改革委员会

页数:48

价格:29.00元

isbn号码:9787544406260

具体描述

二年级第二学期美术教学参考用书 。

用户评价

我一直在思考如何才能真正激发那些对美术课“提不起兴趣”的孩子们的潜力。读完这本书的第三部分，我感觉找到了钥匙。它摒弃了那种“标准答案式”的评价体系，转而强调“过程中的生成性评价”。书中详细分析了如何捕捉和记录学生在创作过程中那些“不经意的闪光点”，并且提供了很多非量化的、更具人情味的反馈模板。这对我触动非常大，因为以前我可能更关注最终作品的“像不像”或“规不规范”，而这本书提醒我，美术教育的核心是培养创造力和独立思考的能力。比如，书中提到，当一个孩子用非传统的材料进行创作时，我们应该首先肯定其“材料选择的勇气”，而不是急于纠正其“技法上的不足”。这种鼓励试错、拥抱不完美的教育理念，简直太及时雨了，让我对未来的课堂更有信心。

这本书的结构逻辑清晰得像一张精密绘制的地图，带你从基础知识稳步走向高级应用的探险。它并没有按照传统的“素描——水彩——国画”这种学科分类来组织内容，而是采用了“主题式”的单元划分，比如“大地的色彩”、“光影的游戏”、“叙事的符号”等等。这种设置极大地增强了跨学科的融合性。我特别欣赏它在每一个单元末尾设置的“资源整合与拓展”部分，它会列举出相关的历史背景、其他学科（如科学、文学）的关联点，甚至还有一些现代科技在艺术创作中的应用前沿介绍。这使得这本书不仅仅是一本“教什么”的指南，更是一本“如何构建一个完整艺术认知体系”的蓝图。它帮助老师拓宽视野，将美术课的深度和广度都提升到了一个新的层次。

这本书的装帧设计和内页排版，也绝对是值得称赞的。我特别喜欢它那种克制而又充满活力的视觉语言。大量的留白处理，让眼睛得到了很好的休息，不像有些参考书，恨不得把每一个角落都塞满文字和图示，让人眼花缭乱。而这本参考书在关键知识点上，比如某种绘画技法的步骤分解，会采用清晰的、对比度适宜的插图进行说明，但又绝不喧宾夺主。更妙的是，它在穿插介绍了一些经典艺术作品的分析时，所选用的图片质量极高，色彩还原度很到位，这对于一线教师来说至关重要——毕竟，要教学生欣赏美，老师自己首先得能看到“真”的美。总的来说，阅读体验非常流畅舒适，拿在手上有一种沉甸甸的专业感，但翻阅起来又轻盈灵动，很符合美术这种需要感性的学科特质。

天哪，我刚翻开这本《九年义务教育课本美术教学参考》，简直被里面的内容给“惊艳”到了！说实话，我原本对这种“教学参考”类的书没抱太大期望，总觉得无非就是些枯燥的理论和生硬的教学步骤。可这本可真不一样，它仿佛是一位经验丰富、充满激情的资深美术老师，手把手地在跟你交流。书中对不同年龄段学生心理特点的把握细致入微，让人不禁感叹作者对儿童教育的深刻理解。尤其让我印象深刻的是关于“如何引导孩子观察生活中的美”这一章节，它没有停留在教条式的“要看什么”，而是提供了大量极具启发性的活动建议，比如“城市里的几何与色彩寻宝游戏”，读起来就像在听一个有趣的故事，让人忍不住想马上带孩子去实践。它真正做到了“寓教于乐”，让美术不再是高高在上的艺术殿堂，而是触手可及的日常乐趣。这种将理论融化在生动案例中的写作手法，确实高明。

说实话，我是一个比较注重实践操作的老师，理论对我来说常常是空中楼阁。但这本书的独特之处在于，它似乎天生就懂得如何把抽象的教育学理论，转化为可以立即在教室里实施的具体操作指南。举个例子，关于“点线面”的基础教学，它没有直接给出一堆几何图形的练习，而是设计了一套名为“音乐的视觉化”的活动，要求学生听一段巴赫的赋格曲，然后用线条来“画出”声音的走向和节奏的起伏。这种将听觉感受转化为视觉语言的训练，既新颖又深刻，一下子就抓住了抽象概念的核心。这种创新的教学设计渗透在全书的方方面面，让你感觉这本书不是写给一个“遥远的专家”看的，而是写给正在备课的你我，充满了实操的温度和解决问题的热忱。我感觉我已经收集到了一整套“秘密武器”来应对接下来的教学挑战了。