L'élégance du hérisson

出版者:Gallimard

作者:Muriel Barbery

页数:416

出版时间:2009-6

价格:123.00元

装帧:Paperback

isbn号码:9782070391653

作者简介

1969年出生，本身为哲学教授， 以《刺猬的优雅》成为当代法国知名畅销作家。并获法国外交部补助，于2008年月日本京都的关西日法交流会馆进行驻地交流，著手第三本小说的写作。

读后感

是先看了电影才去买的原著~~因为下载的电影没有字幕，而我对法文实在是了解的很少~~买了书以后，刚看了三分之一~~一个感觉，相比于书，电影版的剧本改编的算是比较成功的了，叙事流畅~~结构紧凑~~即便是听不懂法文也能基本无障碍的将骗子看完~而且人物处理也非常细腻~~只是对于...  

这本书可能并不是很完美，在这越来越广阔的书海里也就一闪光就会沉进深处。一个哲学女教授写的书。但与柔软可以做一个对比，作者在这本书里放了很多她内心非常想表达的念头，那些很难取得共鸣的哲学思想，但她的这本书并不会因为这个而减弱读者对这本书的阅读乐趣，因为她在这...  

（《每日新报》特稿） 与中国人讲究意味深长的禅意不同，法国人擅长的是浪漫和幽默——比如听法国香颂，看法国文艺电影，你就必须学会“忍受”那标志性的懒散和冗长，然而，不可否认，法国人又能把支离的，片断式的，天马行空般的单个“幻象”，通过巧妙地拼接，组配成整体的...  

我知道很多人看完标题就想用西红柿和粉拳招呼我，认为我心怀鬼胎，涉嫌拿人开涮。但我想说的是，和平和对话是当今世界的主题，在讨论一本如此优雅的书籍的同时，却使用暴力对付一个评论者，这和优雅本身是不相容的。让我再次重申一下：我认为，《刺猬的优雅》是一本文艺女青年...  

我知道很多人看完标题就想用西红柿和粉拳招呼我，认为我心怀鬼胎，涉嫌拿人开涮。但我想说的是，和平和对话是当今世界的主题，在讨论一本如此优雅的书籍的同时，却使用暴力对付一个评论者，这和优雅本身是不相容的。让我再次重申一下：我认为，《刺猬的优雅》是一本文艺女青年...  

用户评价

我个人认为，这部作品的文学趣味性，很大程度上来源于它对“孤独”这一主题的探讨。这里的孤独不是那种声嘶力竭的、寻求关注的“没人理解我”的青春期式孤独，而是一种渗透到骨髓里的、根植于社会结构和个人选择中的形而上的疏离感。书中的角色们，无论他们身处财富的顶端还是底端，似乎都共享着一种无法言说的寂寞。他们试图用知识、用艺术、用财富来筑起高墙，抵御外界的侵扰，却也因此将自己囚禁在了更深的樊笼之中。特别是关于阅读和艺术的描写，它们被塑造成了一种逃离的途径，但同时也是一种更深层次的隔离。每一次对经典名著的引用，每一次对高雅艺术的赞叹，都仿佛是在向世界宣告自己的格调，但最终，这些格调反而成了彼此之间最难以逾越的障碍。这是一种非常高级的、关于人类精神状态的描摹，令人读后久久不能平息。

这本书的叙事视角转换，简直是神来之笔。它不是单一主视角的线性叙事，而是在几个截然不同、但又彼此交织的意识流之间穿梭。我们时而进入一个极其保守、极其注重外在表象的贵族女性的脑海，感受她内心深处对秩序的维护和对“异常”的恐惧；时而又跳跃到另一个完全不同的心境之中，那个心境充满了对美和真理的纯粹渴望，却又被生活的重担和体制的压迫紧紧钳制。这种跳跃并非混乱，而是一种精心设计的拼图过程。读者必须像一个侦探一样，从这些碎片化的、带有强烈主观色彩的内心独白中，去拼凑出一个更接近“真实”的图景。这种阅读体验极具挑战性，但也带来了巨大的智力上的满足感。它考验着读者的共情能力和逻辑分析能力，让你不得不去反思：我们所认定的“真相”，究竟是客观事实，还是仅仅是某个特定视角下的自我构建？

这部小说，说实话，刚翻开的时候，我有点被它的那种老派的、近乎百科全书式的叙事风格给震住了。作者似乎对细节有一种近乎偏执的热爱，每一个场景的描摹，每一段人物内心独白的延伸，都带着一种精雕细琢的痕迹。我记得特别清楚，其中有一段描写巴黎一栋老式公寓楼里的生活，那种光影如何透过高高的窗户，如何在铺着厚重地毯的走廊上拉出长长的影子，简直就像是油画一样沉静而厚重。它不是那种快节奏、直奔主题的小说，更像是一杯需要慢慢品味的浓缩咖啡，你需要沉下心来，才能体会到那种深藏在繁复文字下的细腻情感流动。初读时，我甚至觉得有点拖沓，但随着故事的推进，我开始意识到，正是这种“慢”，构建了一种独特的、与世隔绝的氛围，让那些隐藏在日常表象下的不为人知的灵魂得以缓慢地、却又坚定地浮现出来。它强迫你放慢呼吸，去关注那些通常会被我们忽略的、存在于边缘的、不被主流目光所青睐的事物。那种对生活质感的执着描摹，让人不禁想起了某个慵懒的午后，阳光斜斜地照在旧书本上，空气中弥漫着一种时间停滞的味道。

坦白说，这本书的语言风格有着一种近乎冷酷的精致感，这使得它在处理那些极其感性、甚至可以说是悲剧性的情节时，反而产生了一种奇特的张力。作者似乎刻意拉开了叙事者与事件之间的距离，用一种近乎学术研究般的精确性来记录那些情感的崩溃和命运的转折。这让故事读起来有一种“疏离的美感”。比如，当一个角色经历了巨大的情感创伤时，作者可能会用大段的篇幅去描述当时房间里的温度、光线的角度，或者某件家具的摆设，而非直接描绘泪水或呐喊。这种“写实”的对非核心元素的关注，反而加剧了核心情感的冲击力，因为它迫使读者自己去填补那些被省略的、最激烈的情感爆发点。它要求读者提供一部分情感投入，而不是被动地接受作者强加的情绪，这无疑是一种对高阶读者的尊重，也使得这部作品的生命力超越了单纯的故事本身，而成为了一种关于观察与存在方式的探讨。

读完这本书，最让我震撼的是它对“阶级壁垒”和“知识分子困境”的解构方式。它没有采取那种直白的批判或激烈的控诉，而是通过一系列极其微妙的、近乎无声的日常互动，将社会结构的森严与脆弱性展现得淋漓尽致。那些住在顶层公寓的富裕家庭，他们享受着优渥的生活，谈论着艺术和哲学，但他们的精神世界却出奇地贫瘠和封闭。相反，那些被社会边缘化、被视为“透明人”的角色，反而展现出了惊人的洞察力和内在的丰富性。这种对比是如此鲜明，却又被作者处理得极为克制和优雅，没有一丝说教的意味。你会感觉到，作者是在用一种近乎冷峻的笔触，描绘着一个被看不见的线划分开的世界，而那些试图跨越鸿沟的努力，即使只是一次偶然的目光交汇，都显得如此不易且充满宿命感。整个阅读过程，就像是观看一场精心编排的哑剧，台词极少，但每一个眼神和手势都承载着千斤重的情感和无法言说的社会压力。

作者是一位哲学老师，书中处处可见对生活琐事富有哲学性的思考，这些思考作者又分别用大人和小孩儿的语言表达出来，恰到好处，不做作。

写帕洛玛的时候用的那种中学生特有的锋芒毕露的语气真是太畅快了，还有那来来回回不断出现的pensee profonde简直有一种严肃的搞笑意味。把现象学批驳得体无完肤那段也很好玩。这么多的脑洞大开奇思妙想，中学时候一定记了很多日记吧。就是把日本文化推崇到肉麻的程度有点看不惯啊！

在“不可能”中找到“永恒”。//艺术，是没有欲望的情感。

作者是一位哲学老师，书中处处可见对生活琐事富有哲学性的思考，这些思考作者又分别用大人和小孩儿的语言表达出来，恰到好处，不做作。

精神世界不敏感的人常常会对别人敏感的精神世界进行毫无道理的嘲讽，其实是因为自己庸俗，所以讨厌看见世俗里的别人却能优雅起来。嗯，说的就是Paloma的父母姐姐邻居，说的也是这些一看见文艺青年就大肆嘲讽的人。非常喜欢门房太太的形象。