巴金论

出版者:复旦大学出版社

作者:汪应果

页数:348

出版时间:2009-7

价格:34.00元

装帧:平装

isbn号码:9787309066548

丛书系列:巴金研究丛书

具体描述

《巴金论》讲述了：恩格斯在《自然辩证法》导言中，曾以这样高昂的笔调，描述过文艺复兴时代：“这是一次人类从来没有经历过的、最伟大的、进步的变革，是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力上、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。……那时，差不多没有一个著名人物不曾作过长途的旅行，不会说四五种语言，不在几个专业上放射出光芒。”恩格斯这一段精辟的论述，完全可以运用于我国的“文艺复兴”——五四运动。在这场时代的大风暴中，的确诞生了一批“巨人”。巴金，就是其中的一位。

他从二十世纪二十年代步入中国文坛起，就像一颗耀眼的巨星吸引了海内外读者的注意。在半个多世纪的时间里，他已经写下了二十部中长篇小说，出版了十五本短篇小说集以及三十本散文集，并翻译了二十余部外国作品，成为我国现代文学史上屈指可数的几位产量高。

作者简介

汪应果，江苏南京人。1959年毕业于北京师范大学中文系，1981年毕业于南京大学中国现代文学系研究生部。曾任南京大学中文系文化经济研究所所长、教授、博士生导师。1960年开始发表作品。著有小说:《海殇》，专著《巴金论》、《科学与缪斯》等。

目录信息

引言第一章 巴金早期世界观的形成 一、 巴金童年及少年时期受到的教育 二、 刘师复、克鲁泡特金和高德曼 三、俄国的安那其主义与革命民主主义 四、 巴金早期世界观的内容及其特色 五、怎样认识并评价巴金早期的世界观第二章 第二次国内革命战争时期巴金的创作 一、在黑暗中摸索和战斗 二、对革命道路的紧张探求——《灭亡》、《新生》、《爱情的三部曲》 三、对帝国主义罪行的控诉——《死去的太阳》、《海底梦》 四、反映旧中国无产阶级苦难生活的作品——《砂丁》、《萌芽（雪）》 五、三十年代的短篇小说创作第三章 《激流三部曲》——抨击中国封建专制主义的壮歌 一、《激流三部曲》的构思、内容及主题 二、《激流三部曲》中的高公馆及生活于其中的人们 三、《激流三部曲》的艺术特色 四、《激流三部曲》的尾声第四章 抗日战争及战后时期巴金的创作 一、 迎着民族解放的火光前进 二、抗战前期、中期的代表作品——《抗战三部曲·火》 三、抗战后期及战后的长篇小说创作——《第四病室》与《寒夜》 四、抗战期间巴金的短篇小说 五、探求出路与反映现实——巴金创作的“摆”第五章 解放后巴金的创作 一、 从欢乐到沉思 二、解放后巴金的报告文学及短篇小说 三、对历史的回顾和思索——《随想录》第六章 巴金的艺术风格 一、巴金小说中现实主义的发展与艺术风格的形成 二、火样的热情与赤子的真诚 三、呻吟呼号的人物灵魂 四、富有特色的艺术形式 五、作为社会“缩影”的家庭题材 六、朴素、流畅的语言初版后记再版后记
· · · · · · (收起)

用户评价

从结构上看，这本书展现了高超的布局能力，它绝非线性叙事那么简单粗暴。作者巧妙地编织了多条时间线索，它们如同精密的经纬，时而交织缠绕，时而又在关键时刻分开，最终汇集成一幅宏大而又完整的人生画卷。我特别欣赏作者在叙事视角上的灵活转换，时而是局外人冷静的观察者，时而又瞬间抽离，切换到某个特定人物的第一人称内心独白，这种视角的跳跃非但没有造成混乱，反而增强了故事的层次感和立体感。这种叙事上的“多中心”处理，使得我们对事件的理解不再是单一维度的，而是能够从不同的利益相关者的角度去审视同一场风暴。这种处理方式，极大地考验了作者的掌控力，而这本书显然交出了一份令人信服的答卷。它教会了我如何去构建一个复杂的故事世界，一个需要读者主动去拼凑、去理解的内在逻辑体系。

如果用一个词来形容这本书给我的整体感受，那便是“丰沛的生命力”。它不像一些文学作品那样，侧重于探讨某种抽象的哲学命题，而是扎根于生活最泥泞、最真实的那片土壤中。书中的每一个细节，无论是对一顿饭的描写，还是一场不期而遇的雨，都充满了生命的气息和细节的质感。作者似乎拥有将平凡事物赋予诗意色彩的魔力，让那些日常的琐碎不再是背景，而是构成人物精神世界的基石。我尤其喜欢他描绘的关于“家”的概念，那种在动荡中寻求稳定、在分离中保持连接的渴望，被描绘得淋漓尽致，让人心头一热。这种饱满、充盈的生命叙事，让人读完后感觉精神为之一振，仿佛经历了一场深刻的精神洗礼，带着对生活更深一层的敬畏与热爱重新回归现实。

坦白说，初接触这类题材，我曾担心会因为其年代感而产生距离。然而，这本书最令人惊喜之处，恰恰在于它对“永恒人性”的挖掘。那些发生在特定历史背景下的悲欢离合，放在今天来看，依然能引起强烈的共鸣。书中的人物，他们面对困境时的选择，对真理的追求，对情感的忠诚与背叛，无一不触及人类情感光谱中最核心的部分。作者并没有将人物脸谱化，即便是看似“反派”的角色，其行为逻辑也建立在令人动容的复杂动机之上。阅读过程中，我时常会停下来反思：如果是我处在那个情境下，我会如何抉择？这种强烈的代入感和自我拷问，是真正优秀文学作品的标志。它超越了时空的限制，将人类共同的情感困境和道德难题，以一种极富感染力的方式呈现了出来，让人在唏嘘之余，获得一种深刻的自我认知。

这本书的文字风格，简直是一场文字的盛宴，读起来有一种古老的韵律感，仿佛能听见作者笔尖划过纸张时发出的沙沙声。我留意到作者在句式结构上的精妙变化，时而长句如江河奔流，一气呵成，将汹涌的情绪一并倾泻而出；时而短句如冰雹骤落，掷地有声，将关键的转折点凌厉地切开。这种节奏的张弛有度，让阅读体验充满了动态的美感，绝无半分枯燥乏味之处。更不用提作者对白描手法的运用，那种看似不经意的几笔，便能将人物的神态、环境的氛围定格，比冗长的心理描写更具穿透力。我甚至会忍不住反复咀嚼某些段落，不是因为不理解，而是欣赏其语言的精准与锤炼。它就像一件精雕细琢的艺术品，每一个字的位置都像是经过深思熟虑，既服务于情节的推进，又独立承担着审美的价值。对于追求文字美感的读者来说，这本书绝对是不可多得的佳作，值得反复摩挲。

初捧此书，那古朴的书名便透着一股沉甸甸的历史感，仿佛能从中窥见一个时代的侧影。我尤其欣赏作者在叙事上的那种克制与深邃，他似乎总能在最不经意的地方，用寥寥数语勾勒出人物内心最深处的挣扎与光芒。阅读过程中，我仿佛置身于那个特定的时空背景下，与书中人物同呼吸、共命运。那些细腻入微的场景描摹，建筑物的质感、街头巷尾的声音，乃至人物衣着上的褶皱，都栩栩如生地呈现在脑海之中，这绝非一般的文学作品能够企及。最令人难忘的是作者处理情感冲突的手法，他从不急于给出简单的对错判断，而是将人性中的复杂性、矛盾性原原本本地摊开来，任由读者自行去品味、去丈量。这种不预设结论的叙事方式，极大地拓宽了我的思考边界，让人在合上书页之后，依然能长久地沉浸其中，回味无穷。它需要的不是快速翻阅，而是静心体味，像品一壶陈年的老茶，每一口都有不同的韵味在舌尖散开。