嵊州竹编

页数:109

出版时间:2009-6

价格:22.00元

isbn号码:9787806867730

具体描述

《嵊州竹编》内容简介:自古以来，嵊州多产竹。独特的地理环境，丰富的自然资源，形成了嵊州历史悠久的竹器加工传统和竹编工艺。嵊州竹编以编织精巧、工艺繁多、花色丰富见长。其编织方法粗细并茂：细者，精巧细腻，薄如蝉翼；粗者，粗犷豪放，工致质朴。嵊州竹编艺人首创并形成了竹编模拟动物、漂脱、花筋、篮胎漆等四大工艺特色，以优良的品质赢得了“中外竹编第一家”的美誉。

用户评价

这本关于世界现代文学流派的梳理，简直是为我这种文学爱好者量身定制的“导航图”。它没有拘泥于厚厚的理论，而是选择了最直观的方式——通过介绍核心作家的代表作和他们的创作理念，来勾勒出各个流派的脉络。从意识流到魔幻现实主义，从存在主义到后现代叙事，作者总能用最精炼的语言，抓住每一个流派的“灵魂特质”。我尤其喜欢他对卡夫卡和马尔克斯的对比分析，那种将荒诞与魔幻融入日常的叙事手法，被剖析得入木三分。文字中充满了激情，读起来让人仿佛置身于那个思想碰撞的年代，渴望立刻去阅读那些被深度剖析的作品。对于我这种想要系统了解西方文学史，又害怕被晦涩理论劝退的人来说，这本书提供了一个完美、可操作的学习路径。它像一位睿智的向导，指引我穿梭于复杂的文学迷宫之中，收获满满。

这部关于明代江南园林建筑的图册，简直是城市规划和景观设计的教科书！我原以为园林无非就是假山流水，看了这本书才发现其中蕴含着多么深奥的哲学思想和空间智慧。作者显然是实地考察了无数次，对拙政园、留园等代表性园林的布局、取景、漏窗的设计角度都做了精确的分析和测绘图。特别是关于“借景”和“藏拙”的理论阐述，让我对中国古典园林从“人工”到“自然”的转化过程有了全新的认识。书中配有大量的黑白线条图和手绘平面图，线条清晰有力，标注精准，对于建筑专业人士来说，这些图纸的价值是无可替代的。我特别欣赏作者在描述亭台楼阁时，那种不动声色的敬畏感，他没有一味地赞美，而是深入剖析了每一块砖石、每一棵树木背后所承载的文人情怀和环境理念。这本书的价值在于，它教会我们如何“看”园林，而不是仅仅“走过”园林。

读完这本关于宋代点茶技艺的专著，我感觉自己仿佛穿越回了那个风雅的时代，亲身参与了一场文人雅士间的茶会。作者对宋代“斗茶”文化的考据之深，令人叹为观止。他不仅详细描绘了炙茶、碾茶、罗茶、盏茶、击茶、调茶、奉茶的每一个细致步骤，还穿插了大量宋词和笔记中的佐证，使得整个过程充满了历史的厚重感和艺术的张力。最让我着迷的是他对茶具和茶碗釉色的描述，那种“雨过天青云破处，这般颜色做将来”的汝窑青瓷，仅仅通过文字的描摹，就已经能让人感受到那种温润如玉的质地和极致的审美追求。这本书的叙述方式非常流畅，没有那种枯燥的学术报告感，更像是一位老茶人带着你，耐心而又充满热情地讲述着数百年前的那些慢时光。看完之后，我立刻冲了一壶新茶，虽然手法远不及古人讲究，但心中那份对“道”的追求却被深深点燃了。

这本《山海经》的插图精美绝伦，简直是一场视觉盛宴！初翻开时，我完全被那些奇形怪状的生物和光怪陆离的场景吸引住了。图画的细节处理得极其到位，无论是鳞甲的质感，还是羽毛的层次，都栩栩如生，仿佛能感受到上古神兽的呼吸。特别是对那些海怪的描绘，那种既恐怖又带着一丝神秘的美感，让人爱不释手。我花了整整一个下午，只是沉浸在这些画卷之中，去想象盘古开天辟地时的混沌，或是夸父逐日时的壮志。装帧设计也十分考究，那种古朴的纸张触感，配合着墨色的晕染，让人有一种捧读珍稀文物的庄重感。要说不足，或许是文字部分的注解略显简略，对于一些晦涩难懂的章节，如果能配上更详尽的现代解读，那就更完美了。但总的来说，这本书作为艺术品和文化载体，已经超越了普通读物的范畴，是值得珍藏的佳作。

我最近对民间信俗产生了浓厚的兴趣，而这本记录徽州地区祭祀仪式的田野调查报告，则彻底颠覆了我对传统民俗的刻板印象。作者的研究细致入微，几乎将每一次庙会、每一次还愿、甚至是家庭内部的岁时祭祀都做了详尽的文字记录和图片补充。最让我震撼的是，报告不仅仅停留在“记录”层面，它还深入探讨了这些仪式如何在现代社会中挣扎、变异和延续的社会学意义。比如，关于“傩戏”中面具的传承，作者访谈了最后几位会制作和扮演的匠人，文字中流露出的那种对非物质文化遗产消逝的深深忧虑，非常有感染力。这本书的语言风格非常冷静和客观，但正是这种克制的叙述，反而让那些充满生命力的、热烈的民间场景显得更加真实和触动人心。它让我明白，我们脚下的土地，蕴藏着比我们想象中更古老、更复杂的故事。