《張剋申牡丹梅花技法》的齣版，不但用一幅幅清香四溢、艷冠群芳的牡丹畫和梅花圖，將觀者帶嚮通往活色生香、花影搖曳、暗香浮動的絢麗風景，還解密瞭動人畫作是如何構成的，及其豐富的繪製技巧與文化內涵。一個偶然的機緣，目睹瞭張剋申先生寥寥數筆便繪齣躍然紙上、嬌艷欲滴的牡丹圖。繼而欣賞到張先生更多的畫作——無論是各具姿態的重彩牡丹還是清艷的梅花，其獨特彆緻的畫麵，生動細膩的筆觸，不落俗套的姿態造型，彆開生麵的錶現手法，無不透露齣靈動的情緻與韻味。

“競誇天下雙無絕，獨立人間第一香。”牡丹花是中華民族吉祥和富貴的象徵，它的雍容華貴自古以來就享有“花中之王”、“國色天香”等美譽。“萬花敢嚮雪中齣，一樹獨先天下春。”不與百花爭艷的梅花則被國人譽為“東風第一枝”。它的疏影清雅，迎雪吐艷，淩寒飄香，鐵骨冰心的崇高品質和堅貞氣節，在中國傳統繪畫中舉足輕重，也常被民間作為傳春報節的喜瑞象徵。人們贊頌牡丹和梅花的風骨，頌其高貴堅守，品其卓爾不群，所以牡丹和梅花一直被曆代文人畫傢作為抒懷詠誌的心儀對象，成為中國畫的重要題材之一。

中國畫裏以牡丹和梅花為題材的作品可謂多不勝數，而張剋申的牡丹畫、梅花圖，在傳統畫學的基礎上，大膽創新，在長期艱苦的藝術實踐中，逐步形成瞭自己彆具韻味的繪畫風格，集東方的意境和西方的情趣，於傳統題材中展現齣煥然一新的時代風采，在藝術追求與生命體悟中碰撞齣瑰麗的精神火花。

“師法自然”和“師法古人”是張剋申先生領悟、創作中國畫的兩條途徑。他的畫作中，深深地熔鑄瞭其內斂的激情與本色的質樸，錶達和寄托瞭他對“美”的感受與認知。

北宋《宣和畫譜·花鳥敘論》雲：“詩人六義，多識於鳥獸草本之名，而律曆四時，亦記其榮枯語默之候，所以繪事之妙，多寓興於此，與詩人相錶裏焉。”欣賞張剋申先生的花鳥作品，在對姿態萬韆的牡丹、梅花形式美感品味解讀中，會漸漸地轉換為精神領域裏的體悟與思考。

張剋申的牡丹畫雖然對四季中盛放的花魁均有描摹，尤為鍾情的是對春天牡丹的詩意錶現。像《春風送艷香》、《春喧》、“獨占春風》等作品，都帶給觀者無限曼妙的春韻。張剋申先生更為有特點的作品是對在風雪中傲放的牡丹的錶現。像“春雪點富貴》、《雪中紅艷》、《願君傲雪》等畫作中，靈秀的牡丹和紛飛的雨雪，動靜相宜，有情有景，有聲有色，剛柔奔放。流連梅中世界，蒼茫的景象，冰冷的氛圍，凝思驚香，可以感受到熱烈而強勁的生命力在勃發。而張先生的梅花圖不同於以往文人派畫梅那種寂寥酸薄的情趣，以濃麗剛健的繁花凸顯其冰肌玉骨、淩寒留香的氣節和品質。