Final Crisis

出版者:DC Comics

作者:Grant Morrison

页数:352

出版时间:2009-6-16

价格:USD 29.99

装帧:Hardcover

isbn号码:9781401222819

丛书系列:Batman by Grant Morrison

具体描述

Best-selling writer Grant Morrison (BATMAN, ALL-STAR SUPERMAN, JLA) and critically acclaimed artist J.G. Jones (52, Wanted) redefine what it means to be a modern day Super Hero in this cosmic epic.

What happens when evil wins? That's the question Superman, Batman, the Justice League and every being in the DCU have to face when Darkseid and his otherworldly legion of narcissistic followers actually win the war between light and dark. Featuring the deaths and resurrections of major DC characters, FINAL CRISIS is more than your average multi-part event - it's a deconstruction of Super Hero comics and a challenging, thought-provoking take on the modern, four-color icons..

作者简介

Writer Grant Morrison is known for his innovative work on comics from the graphic novel ARKHAM ASYLUM to acclaimed runs on ANIMAL MAN and DOOM PATROL, as well as his subversive creator owned titles such as THE INVISIBLES, SEAGUY, JOE THE BARBARIAN and WE3. He has also written best-selling runs on JLA, SEVEN SOLDIERS OF VICTORY and New X-Men and recently helped to reinvent the DC Universe in ALL-STAR SUPERMAN, 52, BATMAN and JOE THE BARBARIAN. He wrote the opening salvo to SUPERMAN: ACTION COMICS and is currently writing BATMAN, INCORPORATED as a part of DC COMICS--THE NEW 52.

用户评价

这本书的魅力，很大程度上来源于其对**人性深层弱点**的无情剖析。它不是一部关于超级英雄拯救世界的传统故事，而更像是一面映照出我们所有不堪与脆弱的镜子。那些被赋予了神性力量的角色，在此次危机面前，他们内心的裂痕比任何外部的攻击都要致命。我尤其关注了其中几位核心人物的道德困境，他们被迫在“两害相权取其轻”的泥潭中做出选择，而这些选择往往没有一个正确的答案，只有不同的痛苦代价。作者没有给任何人“洗白”或“镀金”，即便是看似最光辉的角色，也显露出自私、恐惧甚至背叛的瞬间。这种真实性，恰恰是它最令人信服的地方。我们不是在看神祇的战斗，而是在看一群在极限压力下崩溃、挣扎、最终仍试图抓住一丝尊严的生命。这种对“人性灰度”的精准把握，让整部作品的重量感和厚重感都远超一般的动作冒险类作品，它更像是一部关于信仰重建和人性救赎的史诗寓言。

这本书的叙事结构简直是神来之笔，它没有采用那种线性的、按部就班的叙事方式，而是像一个万花筒，将不同时间线、不同角色的视角碎片化地抛洒出来，然后引导读者自己去寻找那些隐藏的联系。初读时，那种迷失感是强烈的，你会感觉自己像一个刚进入一个巨大迷宫的旅人，四面八方都是看似不相关的场景和人物对话。然而，正是这种刻意的模糊和跳跃，营造出一种宏大叙事下个体命运的无力和宿命感。作者非常擅长运用蒙太奇手法，前一页还在某个遥远的星球上进行着宇宙尺度的哲学思辨，下一页可能就切换到一个地球上普通家庭的晚餐场景，这种强烈的对比，让那些形而上的危机变得触手可及，也让角色的情感挣扎显得格外真实。我特别欣赏作者在处理多重宇宙概念时的那种游刃有余，他没有试图用晦涩的科学术语去解释一切，而是将其作为一种背景设定，聚焦于人物在这种无限可能性面前所产生的恐惧、希望与选择的重量。读完合上书本后，很多情节的细节可能依然模糊，但那种弥漫在字里行间、关于存在本质的深沉探讨，却久久不能散去，迫使你回味那些看似不经意的对白和意象，试图拼凑出那个隐藏在表象之下的完整图景。

从**主题思想**的角度来看，这部作品的野心是极其宏大的，它似乎想要探讨一切与“终结”和“重生”有关的哲学命题。它不断地抛出诸如“自由意志的边界在哪里？”、“当既定的历史走向不可逆转时，抗争的意义何在？”这类沉重的问题。令人佩服的是，作者没有提供简单的答案，而是将这些问题作为催化剂，驱动着情节的向前发展。我发现自己阅读时，常常需要停下来，反思自己对时间、因果甚至“真实”的认知。书中的某些情节设计，如同精妙的哲学辩论，角色们不是在挥拳对打，而是在用行动来论证他们对宇宙秩序的不同理解。这种将严肃的思辨融入到紧张的动作场面中的能力，是许多同类作品难以企及的。它迫使读者不仅仅是作为一个被动的接受者，而是必须主动参与到对文本意义的构建过程中，才能真正领会到这部作品的深层价值。

阅读体验上，这本书给我最大的感受就是一种近乎**压倒性的视觉冲击力**，即便只是通过文字来构建场景，作者的笔触也极具画面感，仿佛直接将我拉入了那个即将崩塌的世界中心。那些对灾难场面的描绘，绝不是简单的爆炸和混乱，而是充满了古典悲剧的美学。你能够清晰地感受到那种“秩序正在退化为混沌”的过程，比如天空被撕裂、颜色开始失真、甚至物理定律都仿佛在呻吟挣扎。角色们在面对这种无可挽回的浩劫时所展现出的百态，尤其令人动容。有坚守到最后一刻的英雄主义，也有在绝望中彻底放弃的犬儒主义，更有在混乱中寻求新秩序的野心家。作者对光影、色彩和空间感的运用达到了出神入化的地步，即便是描述一个安静的房间，也能让人感受到其中蕴含的紧张和不安。这种对环境氛围的极致渲染，使得即便是最平静的章节，也仿佛在水面下酝酿着一场风暴。它成功地将一个宏大的宇宙灾难，转化成了一种深刻的、关乎灵魂的感官体验，读起来既是一种享受，也是一种精神上的高强度训练。

这本书的**节奏掌控**非常独特，它并非一气呵成的猛烈爆发，而是由一系列高潮和低谷交织而成的复杂韵律。在描述那些宇宙层面的巨大冲突时，节奏是极速且令人窒息的，信息量爆炸，让人几乎无法喘息。然而，作者总能在关键时刻切入一些异常平静、甚至略带伤感的个人片段——可能是角色在灾难前夕对往事的回忆，或是对某个重要人物的告别。这些“慢镜头”虽然在物理时间上占比不大，但在情感张力上却起到了至关重要的稳定作用。它们像是给读者按下了一个“暂停键”，让你有机会消化刚才接收到的巨大冲击，并为接下来的更大风暴积蓄情感能量。这种对节奏的精准调控，使得阅读体验既有极致的刺激感，又不至于因为信息过载而变得疲惫。它证明了，伟大的史诗不仅需要宏大的场面，更需要精准的情感锚点来维系读者的心神，这本书无疑在这方面做到了极致的平衡与驾驭。

好乱的一部大事件，可能是为了引入新神战争这类东东，感觉超级英雄一直在毫无意义的瞎忙活着，老爷甚至就打了不到5页的酱油......什么跟什么啊！！！！

一首歌

一个还算有特色的暴君和他的意外死亡

我可能属于 看不懂还不肯滚逞强硬啃 的那批人（×

一本典型的骨灰级DC粉鉴定书，部分出现人物基本属于考古级别，在Jeff Loeb的书中出场人物多为著名人物，且必会通过语言或旁白的手段带出名字，所以作品会受到更多层次读者的欢迎，而莫光头的书做法恰恰相反，能把经典人物隐藏在画面的角落，主画面突然冒出边缘人物，且不做任何解释，加上复杂的剧情设定，仿佛就是在告诉你，看不懂就别看了，不想烧脑不想自己挖掘细节就别看了，本来不是给你写的。