蔡襄书法选 第三辑

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价格:4.20元

isbn号码:9787805425702

用户评价

这本书的装帧设计简直是视觉享受，那种古朴典雅的气质扑面而来，让人爱不释手。纸张的质感非常上乘，触感温润细腻，完全没有廉价印刷品的粗糙感。尤其是封面，那个烫金的书名和印章纹饰，在光线下熠熠生辉，透露出一种沉稳的大家风范。内页的排版布局也深得我心，留白处理得恰到好处，既保证了作品的呼吸感，又使得整体看起来疏朗有致。看着那些精心选取的墨迹摹本，清晰度高得惊人，连蔡襄笔下那些细微的提按顿挫、中锋侧锋的转换，都仿佛能透过纸面传递过来。我甚至能想象出他挥毫之时，那份从容不迫的气度。这不仅仅是一本拓本的集合，更像是一件经过精心雕琢的艺术品，收藏价值和实用价值都得到了极大的提升。对于一个对手帖的细节有着近乎苛刻要求的书法爱好者来说，这样的用心实在太难得了。它让我愿意花更多的时间去摩挲、去揣摩，而不是仅仅走马观花地浏览一遍。每一次翻开，都像是一次与古人精神的对话，让人心静神宁。

如果让我用一个比喻来形容这本书，它就像是为书法学习者量身定制的一套“武功秘籍”。它不是那种只展示“绝招”的画册，而是包含了扎实的基本功训练指南。我特别留意了那些对笔法细节的注释（即便只是通过图像的对比来体现），它引导着我思考，为什么同样是起笔，在不同的字里会呈现出不同的形态。这种深入到“内功”层面的探讨，是很多市面上浮于表面的“快学书法”读物所不具备的。它要求学习者付出时间和耐心，去体会字与字之间气韵的连贯，以及整篇作品的结构平衡。当我试着模仿其中的一页时，我能明显感觉到，如果基础不牢，是无法驾驭这种既端正又灵动的书风的。这本书，无疑是敦促我回归基本，夯实内功的良师益友。

我尝试着从实用性角度来评价一下，这本书的选材广度着实令人惊喜。它似乎不拘泥于某一时期的固定风格，而是系统地梳理了蔡襄在不同创作阶段、不同书体（楷、行、草）上的代表作。这对于系统学习者来说简直是福音，避免了只接触到某一阶段“定型”之作的片面认知。我特别欣赏其中对于小楷部分的处理，那些精微之处的刻画，远非一些粗制滥造的影印本所能比拟。我将它与手头几本旧版的手帖进行了对比，明显感觉到新版在墨色的层次感上做得更为考究，那些枯笔飞白、浓淡干湿的变化得到了更忠实的再现。这对于学习用笔的“枯湿浓淡”变化至关重要。我甚至可以根据书中的不同字帖，调整我自己的练习计划，从工整的小楷过渡到流畅的行书，这条学习路径在这本书里得到了完美的体现。它提供的不仅仅是“看”，更是“学”和“模仿”的完整路径图。

从历史文献价值的角度来看，这本书的收录标准似乎经过了非常严谨的考证。它没有简单地堆砌名气最大的作品，而是穿插了一些相对罕见或带有明显时代特征的墨迹。这使得读者在欣赏书法美的同时，也能隐约感受到北宋那个文人政治的微妙氛围。尤其是那些题跋和款识部分，虽然字体更显草率，但恰恰是这些地方，能让人窥见蔡襄作为官员、文人日常状态下最自然的书写习惯，那种不设防的、更具生命力的笔触，往往是学习的精髓所在。编辑团队似乎下了大功夫去甄别原件的可靠性，这一点从附录中对部分作品出处的标注和引用可以看出，体现了现代学术研究的态度。对于我这样既爱书法又对宋代历史感兴趣的人来说，这简直是双重盛宴。它不仅是书法教学资料，更是一部微缩的宋代文人生活侧写。

这本书带给我的最直接的感受是精神上的滋养。在如今这个信息碎片化、节奏飞快的时代，能够静下心来，专注于一种缓慢而深沉的艺术形式，本身就是一种修行。蔡襄的书法，不似颜体的雄浑，也无米芾的恣肆，它有着一种温润如玉、平和内敛的气度，这正是我当下所追求的。我常常在忙碌一天后，会抽出半小时，仅仅对着其中一页，体会那种“含蓄”的力量。那些横画的起收、竖画的内敛，都蕴含着一种中庸之道的美学，让人在纷繁芜杂的心绪中找到一个沉稳的支点。这种内在的平静感，是任何快餐文化都无法给予的。它像是一位沉默的智者，通过墨迹向你传达着一种对生命和文字应有的敬畏与平和。